大陆还要继续教育合格证明拍抗日来证明自己的智商吗

“抗日神剧”的死忠粉们,不觉得自己的智商有问题?
“抗日神剧”的死忠粉们,不觉得自己的智商有问题?
最近抗日神剧又上热搜了这次不是“裤裆藏雷”、“手撕鬼子”这些常见的把戏,而是我们经常吃的包子。包子不仅能吃,还能藏雷,瞬间击爆鬼子。编剧这脑洞不去做创意,真的是埋没人才了。这部《敌后便衣队》传奇,是2012年播出的抗日神剧。剧中所谓的“包子雷”是队伍中的“爆皮王”马洛的发明:包子不仅能吃,还能藏雷迷惑小鬼子,简直是杀敌的利器。看完这剧,小编都不禁感叹:全世界都欠你一个诺贝尔奖。一些网友看过以后,都不禁心疼“小鬼子”,抗战14年不知道他们是怎么挺过来的。“抗战神剧”美化自己,无限度夸大我们的“特异功能”,早已成为常态。拍这种电视剧侮辱我们这些观众的智商也就算了,但14年的抗日战争,战士们付出的鲜血和汗水,是不允许这样被肆意的消费和篡改的。想想每次日本修改历史教科书、参拜靖国神社,全国人民都上下一心,要求日本尊重历史,可到了我们自己的时候,为什么却偏偏不尊重历史了呢?抗日剧要怎么拍?不得不提的是姜文的《鬼子来了》姜文的这部电影和现在的抗日神剧最大的不同,就是他尊重历史。影片中的农民是真实的写照:不敢杀人、迷信,时时盘算着心里的那点小九九,刻刻想着把烂事往外推。日本军人也有人性,也会给孩子发糖,也会感谢救命之恩,给村民送粮。也有残暴,前一刻还吃着火锅唱着歌后一刻就说杀人就杀人屠光村民烧掉全村。整部片子,让我们的观众清醒的面对了那段屈辱的历史,而不是在各种“意淫”的强大面前,来掩饰我们弱小的内心。在被问到为什么拍这部片子的时候,姜文说出了自己内心的真实想发:这部电影不仅是再现日本军队当年的暴行,更是出于一种警世的责任。在这部影片里,日本军屠杀的是真正的中国老百姓、中国平民。而事实上,当年日本军也确实杀过很多中国老百姓。我的老家唐山就发生过这样的惨案。我想通过这部影片告诉日本观众:你们要真正面对这段历史,别想再否认。我也想以此告诫中国观众:面对恶人,我们不能无端地报以善良。面对这些已经发生的事实,中国人和日本人都应该有一个正确的认识,才能避免这种事再发生。说实话,比起那些抗日神剧,姜文才真是理智爱国,真正的爱国!正如有句话所说,真正可怕的不是“卖国贼”,而是“爱国贼”。在如今这个和平的年代,这些“爱国贼”打着爱国的口号,将一段段真实的历史真相掩埋在我们的面前。比如抗日神剧的经典之作《抗日奇侠》,剧中的男主铁柱的九阴白骨爪,不仅能一招刺穿鬼子的身体,甚至连最坚硬的脑壳都不在话下;而另一位英雄杜大鹏亦毫不逊色,凭借其经典招式“手撕鬼子”,一举将全片升华至封神境界。还有前段时间备受吐槽的《一起打鬼子》中的“裤裆藏雷”,简直污出抗日神剧的新高度。不知道那些90后、00后看到如此般的抗日场景心里会怎么想?既然这些抗日神剧饱受诟病,甚至人民日报都发文痛批,那么抗日神剧为什么还这么火呢?俗话说,没有买卖就没有伤害。抗日神剧火爆的背后,更多的是市场支配的结果。虽然我们整天嚷着抵制抗日神剧,但是他背后的利润却非常大。比如中老年男性关注,甚至被黑到没朋友的《抗日奇侠》,也被卖到单集200万的高价钱。有数据显示,在近五年之内,中国大陆至少每年会产出50部抗日剧,这其中涵盖电影和电视剧,至于投资总数绝对是一天文数字,看看横店这几年的快速发展就知道。之前的新闻报道也有爆料,称横店一年得死八亿鬼子,这当然是笑谈,但是大量热钱的涌入确实是直接带动了整个行业的跟风。再者就是现在电影审查非常严格,而往往那些带有抗日标签的神剧却更容易过审。同样是“抗日神剧”,我们不得不聊的还有美国大片《血战钢锯岭》。相较于中国版的抗日神剧来说,这部剧极为写实,抗日战争的残酷、美国大兵在面对日军疯狂反击时的恐怖心理、以及主角道斯救助战友勇敢,影片都表现的极为真实。这部影片在公映前,导演还特地让二战老兵亲自观看了这部影片,观影结束后不仅得到老兵的认可,大多数的亲历者更是产生了共鸣,“是他们看过的描述最准确的电影”。而中国版的抗日神剧,不少老兵看过后都表示愤慨:在战场上,牺牲很多中国人才能打死一个日本人,为什么?因为我们装备差,装备少,十几个人用一个,还不会造武器,很多都是从国外拿的。而日本人呢?他们对这场战争蓄谋已久,准备了几十年,武器装备先进我们很多,他们是下决心要拿下中国的。跟日本相比,不论是在武器装备,还是作战训练上,我们都落后一大截。《血战钢锯岭》中,道斯带着他的信仰把伤者带回了家,让无数的中国人为之动容。可是,在中国版的“抗日神剧”中,中国人看到的是愤怒和不耻。如今,抗日战争已经成为历史,后人也在以各种各样的方式在纪念着他们,包括现在的抗日神剧。我们打着尊重历史的招牌,却无意当中亲手毁了它,让我们现在的年轻人对抗日剧嗤之以鼻。尤其是那些明知道“抗日神剧”的各种诟病,还拼命舔屏的观众们,你们是不是也该清醒了?
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重新安装浏览器,或使用别的浏览器    长期以来网友们对国产剧的吐槽源源不断,什么抗日神剧,小白言情剧,古代神话雷剧,似乎就代表了国产剧水平的粗制滥造,夸张脑残。  直到某天网友猛然发现,拍抗日神剧的几乎全是港台导演!!!原来我们错怪了大陆导演,你们不是罪魁祸首啊!!  另外,各种霸道总裁狗血剧也大多是湾湾弄出来的,每次看到雷剧我都注意下编剧,十有八九都是湾湾、香港,真想告诉广电别让他们来摧残咱的眼睛了。  究其原因,一方面港台导演胡扯能力本来就强,而且对历史没包袱,瞎拍不担责任,另一方面,广电经常出台各种限制,港台导演擅长的题材被禁止,导致这些导演流向了相对安全的抗日剧,但这个题材他们并不擅长,于是各种披着抗日外衣的神话剧、武侠剧、偶像剧面世了。
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  很意外吗。。。。。。。一国两智
  尼玛??难怪呢
  还有好几部,经典的抗日神剧。。。大陆导演没有这个创意哦。。。。哈哈哈,马上发出来
  香港人没有抗战历史教育,所以他们的作品偏向无厘头科幻。另外广电机构扼杀大陆主创的积极性,导致影视剧的话语权逐渐落到港台人员手上,垃圾作品刷新人类下限,背黑锅的留给大陆人。
        
        
  暂时发6部经典的抗日神剧,闲了继续发  感谢港台导演的创意,你们给我们带来了欢乐,但也让大陆人背黑锅啊
  还有一个领域,就是古装剧。造型,导演也都是港台傻逼,比如新版天龙八部等等,他们还能在大陆吃得开,说中国人没文化也不是完全没道理的。他们的造型对比一下韩国的质量,简直让中国人无地自容,拉低中国审美让中国给他们的无知陪葬。造型傻逼,剧情就更不难想像了。
  O(∩_∩)O~
  赶快发酵!!
微信。。。。赶紧的!
  根本就是不懂历史的人在乱搞
  回复@傅满州博士 中国大陆一向是禁止港台籍演解放军的(很少的题材给很少数无关重要的角色才给演),这些港人就只能瞎编捏造历史剧来抹黑八路军和敌后游击队了。看来大陆的广电不是没有这个意识,而是没有注意到这个新形势下的新问题,只注意到了现役军人,没有注意到历史问题。  回复@傅满州博士 中国大陆一向是禁止港台籍演解放军的(很少的题材给很少数无关重要的角色才给演),这些港人就只能瞎编捏造历史剧来抹黑八路军和敌后游击队了。看来大陆的广电不是没有这个意识,而是没有注意到这个新形势下的新问题,只注意到了现役军人,没有注意到历史问题。  回复@傅满州博士 中国大陆一向是禁止港台籍演解放军的(很少的题材给很少数无关重要的角色才给演),这些港人就只能瞎编捏造历史剧来抹黑八路军和敌后游击队了。看来大陆的广电不是没有这个意识,而是没有注意到这个新形势下的新问题,只注意到了现役军人,没有注意到历史问题。  回复@傅满州博士 中国大陆一向是禁止港台籍演解放军的(很少的题材给很少数无关重要的角色才给演),这些港人就只能瞎编捏造历史剧来抹黑八路军和敌后游击队了。看来大陆的广电不是没有这个意识,而是没有注意到这个新形势下的新问题,只注意到了现役军人,没有注意到历史问题。  回复@傅满州博士 中国大陆一向是禁止港台籍演解放军的(很少的题材给很少数无关重要的角色才给演),这些港人就只能瞎编捏造历史剧来抹黑八路军和敌后游击队了。看来大陆的广电不是没有这个意识,而是没有注意到这个新形势下的新问题,只注意到了现役军人,没有注意到历史问题。  回复@傅满州博士 中国大陆一向是禁止港台籍演解放军的(很少的题材给很少数无关重要的角色才给演),这些港人就只能瞎编捏造历史剧来抹黑八路军和敌后游击队了。看来大陆的广电不是没有这个意识,而是没有注意到这个新形势下的新问题,只注意到了现役军人,没有注意到历史问题。
  都没看过啊,。。都他吗的砸碎导演编剧组做的孽啊。。害人多年不看这些垃圾雷剧。多坏的影响啊。广电的要负责要吃窝窝去。。放任这些恶毒的”中国合作伙伴“挂着假爱国行不可告人的手法害国害民!!!
  早就发现了。  到头来这笔烂帐算在大陆身上。  广电总局也不知道是干什么吃的,该管的不管。
  很早就在微博上看到过了  港台演艺界在大陆已经越来越没市场了,这些神剧自然会越来越少...
  顶起!!!!。广大网友要多认识这些败类的真面目哦。。传开了叫大伙都明白清楚下。。
  早知道了  
  有香港台湾人掺和的电视剧,基本都是烂剧。  
  史上最邪恶的人傅满洲???!!!
  這根本不是封建時代問題,是神話時代問題。  破四舊沒破到港臺真是時代的悲劇。
  从来不看。
  说说广电到底干过点什么像样的事情吧?有吗?
  谢谢楼主统计,以前早就注意这个问题呢。这些港台就是个卧底,目的就是让大家反感抗日片,可谓居心叵测
  其实我早就知道这个事情了,一帮港台怪胎导演制片人来拍抗日剧。  
  @占0 12楼
15:44  还有一个领域,就是古装剧。造型,导演也都是港台傻逼,比如新版天龙八部等等,他们还能在大陆吃得开,说中国人没文化也不是完全没道理的。他们的造型对比一下韩国的质量,简直让中国人无地自容,拉低中国审美让中国给他们的无知陪葬。造型傻逼,剧情就更不难想像了。  ------------------------------  韩国的古装剧就是一个笑话
  楼主。我拿你的图片 转到贴吧去
没意见吧!!
  确实雷人,说真的简直就是骗子行为。
  拍了就拍了,这种丑化敌人的神剧,全世界都拍,美国最多,没什么大不了,总说就没意思了  
  太他妈恶心了,滚出娱乐圈    
  有个国产导演大家肯定都知道,张纪中。他早期几部金庸剧被国内观众骂的一文不值,出口到日本却掀起中华风,很可惜。抗日神剧也许就是老天爷回馈给这些傻逼观众的礼物。  假如当初国产导演没受到那么多观众的不公评价,会有港台导演后来吃香?
  @傅满州博士   心懷祖國的港台同胞~~是中國人的好同志~~~
  用你的钱,拍一堆垃圾,然后再跑来嘲笑你。。。。中国这凯子当得不错。
  尼玛,三箭齐发的是花肥娘娘,长姿势了
  说实在的。老夫上上个星期还真的自己搜索过这些神剧导演。。  不过没楼主搞的这么齐全
  应追究广电与中宣的责任!
  难怪。不过也要自身找原因。大陆媒体放任这些港台糟粕污染内地,大陆追星一族脑残火箭上升。没有第五纵队和内鬼是不肯能的!
  回复@傅满州博士 港台导演9.5成是垃圾,只有0.5的是正常的,到大陆拍烂片,然后一帮公知和ngo就跟风抹黑。而大陆的导演的实力比较平均,差的导演也不会差到那里去,文化基础好很多,而好的就非常好,只是限于大陆不重视理工科这些影视科研力量的投入,让大陆导演碍于拍摄制作成本的问题,发挥不出应有的水平。
  再顶一次  
  广电部那帮孙子收钱了。
  肛台电视里最傻B的情节就是大理国受伤,第二天早上在少林寺门口被发现.以为世界就跟他们的井一样大. 尼玛即使现代化,先坐飞机,再坐高铁,换乘大巴,也做不到吧?
  抗日剧只看《亮剑》  
  举报地址  
  楼主这个发现意义非常重大,需要扩散出去.  
  看来弯弯港灿思维确实和常人不一样
  做成微信
  是不是真的啊。。。。怪不得以前一股 土土的抗日剧。。。居然都快变成时代剧和科幻剧了。
  原来如此!
  抗日剧完整看完的只有《亮剑》和《我的团长我的团》
  协助扩散......
  港台脑残的文化洗脑,赤裸裸的黑化,污蔑,篡改抗日历史。广电TMD这种应该严厉禁止的反而听之任之,任凭这帮港台败类边污蔑边捞钱。这个应该广为传播,发到各大论坛。
  中老年人爱看这些。我爸就是个不挑食的,上面好几部都看过  
  这些神剧有在电视台播过么?从来没看过啊
  尼玛,以前看抗日神剧总觉得有种怪怪的感觉,楼主这么提醒终于想起来了,不就是那股浓浓的港台味吗!!!  
  哈哈~有比广电审核这批人恶心嘛~! 。。有比钟萱拍马屁这帮人恶心嘛~! 没有~! 。。。
  也不能全搞到阴谋论里去了。  这些神剧导演或许是港台的,但投资方基本是大陆的。  资方为什么要用港台导演,第一是听话,制片人说什么就是什么,说换哪个主角就换那个。你能想象制片人跟姜文张纪中或者老谋子说,这妹子是我们董事长的人,你给安排个女一号吗?  第二,就是快。TVB之类当年火的时候尚且是快餐文化,现在没落了就自不必说了。港台导演有办法把一部40集甚至80集的电视剧在3到6个月内搞定,然后快速发行快速播出快速收回投资并赚钱。至于口碑史实责任什么的,管他呢。对照一下大陆导演就差远了,不说80年代的西游记和红楼梦一拍就是好几年,就是张大胡子的金庸系列哪一部不是大半年的?资方是不会喜欢这些“拖沓”的导演的。  第三,说不好也是统战需要。文艺界这帮人,给钱他还拐弯抹角骂你呢,你要是饿着他了,估计就得想些坏水了。好巧不巧港台现在市场不景气,要想耳根清净点,可不得养着这帮废物吗?
  这你才发现啊,我早就发现了,不仅是抗战剧,其它什么的古装剧、时装剧,我看了之后甚至以为大陆制作水平在倒退,结果一看导演,明白了,怪不得服装一股香港TVB风格或者台湾90年代风格。当然港台还是有不少好导演的,比如徐克,威虎山拍的还是不错的,狄仁杰系列我也很喜欢。
  抗日神剧=民国战争偶像剧  
  至于本是严肃的题材为何会变异成为吐槽的焦点,大陆导演徐纪周分析说,目前被网友狠批的玄幻抗日剧,大都是港台地区的导演拍摄的。  “他们不是在那个环境下成长的,不像我们从小耳濡目染有一套固定的评判标准,所以社会历史观、价值评判标准和我们不同,他们直接把武侠剧、传奇剧、偶像剧等类型剧的元素直接嫁接到抗战剧上,只要把反派弄成日本人就好了。所以很多抗战剧就是变种的武侠剧、偶像剧,不伦不类。但这样做省事,不用动脑子。”  记者就此事致电《箭在弦上》的导演余明生。对于“抗日雷剧”这个称呼,余明生表示并不介意,“大家看的角度不同、观点不同,这很正常。”
  铁扇书生什么鬼?这么严肃的历史被这群人拿去娱乐。
  早就知道了  
  @傅满州博士   不得不说,弯弯自诩的“创意”还真他么牛掰!
  一部都没看过。。。。竟然是哇哇的作品。哈哈哈哈哈哈哈哈。只能说钱是个好东西  
  顶起来!
  有时真的无语了。。回复。评论。什么的突然那个恰字删词的改回复论句什么的@!好可恶的!。。好能转笔的一群砸碎啊。,,记得有时不得不截图加所有关系来举证这些蛀虫!!!!。。认识中文的世界网友们思考下切记下哦。。。。。在这里不要暴露某些信息哦。。要举证记得国家有相应的对等处理部门哦。。分清必争争议人生才是长久之极啊。。。臭老九刀笔鳄梨地主了色。。亲们记得清吗?先从身畔抗起!!!
  港台便宜啊  
  早就知道了!!  
  这个要转
  松狮狗明明知道这些神剧是台湾人拍的,还是用来黑大陆人。
  于妈的电视剧基本是李慧珠拍的,也是原TVB的女导演。我很讨厌这些香港电视剧导演,像新版的神雕侠侣,剧情改的一塌糊涂,洪七公,欧阳锋,独孤求败都被生搬硬套加了几段感情戏。制作不说和大胡子版比,95版的也比不了吧。拍摄外景基本就是横店那几个地方,电脑特效也忒敷衍了。95版是一代经典,现在来看虽然制作比较简陋,但是绝不马虎,演员演的也十分到位,白古和姑姑且不说,欧阳锋,洪七公,周伯通和裘千尺那简直就是书里走出来的一样。后来的大胡子版也很棒,基本按着原著走的剧情,美轮美奂的九寨沟外景,无比良心的制作,许多演员,比如刘亦菲因为老是挨冻,落了一身病。小龙女和李莫愁的伞坊打戏简直惊艳。郭靖,黄蓉,郭芙,公孙止和金轮法王的演员也演的很好,马光佐虽然和原著不一样(原著是个两米多的大汉,这里换了个矮子),但是也很有趣。裘千尺找了个男的演,凸显了一种不一样的恐怖感。唯一我认为的缺点就是前期黄教主的杨过了,大吼大叫,简直想一巴掌拍死他,虽然知道原著里杨过也是有点疯疯癫癫的,但是真拍出来,实在是没古天乐那么讨喜。也许这版不是拍的最好的,但是看看后来的武侠电视剧,我感觉,神雕侠侣在一片骂声中结束,却也象征着中国大武侠电视剧的时代结束了,后来的武侠片,包括张纪中自己,都没拍出这么良心的武侠片子。于妈和李慧珠,以及一大票的港台导演,靠着噱头支撑着收视率,和陈晓和陈妍希比起来,连黄教主,刘亦菲都能算影帝和影后级别了。没人再去搞大制作和正经的武侠电视剧了,唉,实在让人感到遗憾啊。
  感觉比寒冰和滑板鞋还吊  
  这算什么,不是有很多经典台词大家看过没?  “8年抗战就要开始了,我们一定要....  “我爷爷9岁的时候就被日本人残忍的杀害
  一国两智的鲜明体现,一点不奇怪...不过,这些都过审,广电总局难道只对剪胸感兴趣吗
  拍抗日神剧的还有一类人,那就是大陆籍“香港影人”。这些人,80年代末就进入香港影视圈,主要做武行。近年,他们返回大陆当导演,操作手法是纯粹的港台风格。
  阿陸到今天才發現被港台導演逗了  呵呵  
  @s闲淡超人
12:22:00  这算什么,不是有很多经典台词大家看过没?   “8年抗战就要开始了,我们一定要....   “我爷爷9岁的时候就被日本人残忍的杀害   —————————————————  哈哈哈哈哈哈  
  很意外?
  楼主你应该去八卦那边发啊这主题  
  港台的人,都是傻逼! 没有历史观,也不懂得实事求是
  抗日剧,还是要看看正剧,象《我的团长我的团》、《亮剑》、《历史的天空》、《生死线》都不错,不过出得较早,网上资源画质较差。  追求超清、高清画质的可以看看近年的《战长沙》、《红色》,都非常不错。
  现在的封神英雄传,是大陆的?还是台湾的?基本上每个故事都重复前边的情节。场景单调,像舞台。两个国家打仗,战争双方竟然从来不超过20个兵,连匹马也没有,尽管男女演员很俊很美,我最后还是看不下去了。孩子看的时候,我只好躲开,省得起一身鸡皮疙瘩。
  港台的人,都是傻逼! 没有历史观,也不懂得实事求是
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请遵守言论规则,不得违反国家法律法规回复(Ctrl+Enter)陈道明:抗日剧我不拍怕侮辱大家智商,演员手破了不叫敬业。
谈抗日神剧:谈演员:陈道明老师乃圈中楷模,是一个真正的艺术家。
这些回帖亮了
在防区看了
鲜肉脑残粉说了:陈老师倚老卖老ps:我擦 这么多人问 &防区就是虎扑开放区
[&此帖被天下无双之米兰在 04:28修改&]
陈老师另一层意思是不是说,现在的演员都喜欢拿一点点事情炒作,不敬业呢?现在的明星炒作水平确实比演技唱功更高
陈道明:夏天穿皮袄,冬天跳水塘,很正常嘛,职业需要!说真的这都没难度。想起老版水浒,李逵扮演者赵小锐老师跟老虎在一个笼子里拍戏,导演摄像都搁外面,这特么才是牛逼!PS:鉴于很多JRS回复我说,这样拍戏是否妥当,我就说明一下当时的拍摄条件和情况,当时赵老师确实是在搭建的笼子里,当然旁边还有俩个驯兽师,其他人导演、摄像都在外面。当时水浒一集的制作预算是100万,考虑到差不多20年前的物价,算很高了。剧组给他和丁海峰(饰演武松的)一人买了10万保险,也不算小数目,不过对比一下现在演员的片酬在一集电视剧制作成本中所占的比重,可以说是白菜价了。打虎的戏是所有戏里最后拍的,就是怕出意外(你不想看到两个李逵吧)。当时赵小锐也提出要不后面站两个武警战士,随时准备开枪!结果被剧组否了,意思还是老虎贵重啊。类似的很多,拍鲁智深倒拔杨柳那场戏也出现意外,差点砸到人了,当时导演的第一反应是赶紧拉回机器,毕竟设备比演员更值钱。。。就像李幼斌老师说的,那个年代演员就是挣碗饭吃。但是大家是真的用心在拍戏,客观困难都不算啥,但预算不够那是真没办法,有兴趣的JR可以了解一下当年电影《紫日》拍得有多艰难,有一场戏是日军将中国人捆在麻袋里,点着火烧!最后一脚踢进河里。我当时看以为里面就是一头猪,还挺可怜这只猪的,后来N年后《紫日》剧组解密了才知道,那是冯小宁导演亲自钻的!就是这样的制作条件,当年的影视剧工作者们,给我们塑造了一个又一个荧幕经典。现在物质条件好了,但社会价值观念也发生了变化,有好有坏,个人的生命肯定比老虎更珍贵了,哪怕你只是个逃票者,在公园中误入歧途。。。整个市场的商业运作也更成熟了,大众对影视剧选择娱乐消费的倾向和能力明显增强了,所以说这也不完全赖小鲜肉,我去电影院,如果是《1942》和夏洛特烦恼,我肯定选后者。但这不应该成为他们自我膨胀的理由。最后,感谢赵小锐老师,让我走向人生巅峰!
[&此帖被si1kysmooth在 14:01修改&]
发自手机虎扑
上次特么吴亦凡粉丝说他为了演唐僧都剃光头了 多敬业多伟大什么的的确毁三观
手破了那句,完美打了某些小鲜肉粉丝的脸。
引用28楼 @ 发表的:忘不了陈老师某节目怼了嘉宾,怼嘉宾不懂传统文化这个我也记得,台上是一群表演传统腰鼓的小孩子,下面坐着几个年轻嘉宾记得有一个是武大的陈铭,然后那几个年轻人在那里瞎逼逼,明叔看不过去直接喷他们了,看的好爽
发自手机虎扑
引用5楼 @ 发表的:手破了那句,完美打了某些小鲜肉粉丝的脸。奈何再狠的巴掌,也扇不醒失心疯的人
完全正确的三观啊。
这是一位有演技有品格的艺术家
抗日先辈们用命换来的胜利,却被拍成这样,真是对英雄们莫大的侮辱。现在演员长得好看会炒作就行了,演技无所谓,NC粉再来句“你看到他有多努力吗?”,完美。既然你是吃这碗饭的甭管做出多大的牺牲不都是应该的吗?
[&此帖被Will.Stark.Jr.在 22:59修改&]
引用20楼 @ 发表的:上次特么吴亦凡粉丝说他为了演唐僧都剃光头了 多敬业多伟大什么的的确毁三观吴亦凡窃喜:省了20理发钱避免听Tony老师无聊的吹水。
每次看到某些小鲜肉受了点小伤 然后还特意发个微博搞的自己多热爱工作 再加上微博评论里一群xx 演员这个行业真是快要被毁了。成龙受过那么多伤 我看都比不上小鲜肉擦破点皮 真是无语
唯有点赞 紫薯
【ZT】《南方周末》专访陈道明:商业化要有一个度
这几天看大家对陈道明在两会上受采访的言谈反响颇热烈。这里转一个七年前(2010年)他接受《南方周末》采访的长篇访谈。在访谈中,陈道明表达了他对中国影视大环境被过度商业化日渐腐蚀的忧虑。
其实,中国影视圈大环境的恶化,无良资本背后操控,鲜肉当道艺德沦丧,大致是从2014年左右开始加速。然而天下将乱,固有先见之者。
《左传 僖公廿四年》载:“初,平王之东迁,辛有适伊川,见被发而祭于野者,曰:‘不及百年,此其戎乎!其礼先亡矣。’”
《晋书 索靖传》载:“(索靖)有先识远量,知天下将乱,指洛南宫门铜驼,叹曰:‘会见汝荆棘中矣。’”
2010年,七年前,陈道明就已看到影视界肆虐于今日之问题:过度商业化、资本操纵化、文化荒漠化——陈道明,真今日之辛有、索靖也!
先插个话,借这地儿辟个谣:有个广为流传的段子是“季羡林老先生说陈道明的学识可以胜任北大研究生导师”,这个不确切,陈道明辟过谣:陈道明的文化内涵和文史水平,在现而今的演艺界,应属“高段位”可无疑;但若真要较真,与真正的专家学者、大雅通人比,则显然无可比性。陈先生自己对此也有清醒认识,并不因部分媒体和公众无根据的过分夸赞而飘然。&在2011年首谈话剧《喜剧的忧伤》演出感受《我只有感动,没有兴奋》的受访中,当采访人问到“季羡林先生曾说您饱读诗书,大可胜任北大的研究生导师。如果有一天真的出现这样一个去高校执教的机会,您会欣然接受吗?”时,&陈道明答道,“我真的不知道季羡林老先生这句话的出处在哪里。倘若季老先生真的这样讲,我真的是诚惶诚恐。我教书的话,只能是误人子弟。在一个行业里小有成就的话,未必能在其他行业里有所成就。我不能因为我是一名小有成就的演员、一位公众人物,就敢站在神圣的讲台上。过去讲‘干什么吆喝什么’、‘没有金刚钻别揽瓷器活’,这样的话很多了。”这话绝非寻常谦虚,在我看来正是大实话。——回到正题。以下是这篇长篇访谈全文(如果觉得实在太长,看红字,那是我标出来的陈道明核心观点):
如果你是精神上的暴发户,你的生活质量会很差有些演员说我不好合作,而说这些话的人,我基本上都没跟他合作过。你跟我合作过,才可能评价我。南方周末:《唐山大地震》剪掉了你多少戏?陈道明:只保留了三分之一的戏份,有七八场戏被冯小刚删掉了。有一场戏是妻子癌症晚期住院后,我扮演的王德清回家给夫人整理衣物,看着这件衣服,他哭得稀里哗啦的,那是哭得最厉害的一场戏,哭完了之后妻子就死了。另外一场戏是养女方登回到家里,王德清把妻子后事安顿好以后,留女儿方登一个人在家睡觉,妻子在世时一直比较嫉妒他和养女之间的感情。出于对前妻的尊重,他去办公室睡了。还有一场戏是最后方登走了,一个孤零零的老头站在门口……如果这几场戏能够接起来,会很感人。目前的电影里,父亲王德清和女儿方登这条线还是有点突然,有点硬。我后来跟小刚说,你回头给我写一份书面检查,一共就这么点戏,你给我剪掉七八场,我以后更不拍电影了。但小刚也确实无奈,片长就这么点,每个人物都要拎一下,我非常理解,可能全盘铺排下来只有我的能剪,所以就剪了我的部分。南方周末:你如何评价你在电视剧《手机》里扮演的费墨?陈道明:《手机》是交了差、过得去。导演沈严给我电话,觉得收视率没有达到预期效果,有点失望,我就劝他说,不指责你为什么要复制电影、根本是误读,不挨骂,已经算是最佳成绩了。南方周末:你的期望值为什么那么低?陈道明:期望值不能影响自己的创作初衷,拍戏的时候用功、用心、用力,就行了。观众怎么评价,收视率如何,是创作人员左右不了的。南方周末:媒体上描述的陈道明是难以接近、孤傲、狂妄的,但熟悉你的人又说你是温和、幽默、平易近人的。哪一个陈道明更接近真实?陈道明:如果把这两者视作我不同的人生状态,我是能够全部接受的。前几年在跟朋友聊,人生有金钱关和荣誉关,人在金钱面前往往容易走形,这是显而易见的,要不怎么会出这么多贪官?荣誉关是无形的,但可能让人变形得更大,当你突然间被别人的赞扬声包围了,你的抵抗力到底有多强?你还是你自己吗?我经历过这样一段时期,就是1990年代那一阵子。好在我这种状态持续时间比较短,没过两三年我就明白了,我不可以这样,如果你是精神上的暴发户,你的生活质量会很差,所以我很快就调整过来了。至于狂妄,其实某种程度上是优点。轻狂就不一样了,属于轻易地狂妄。至于外面传的那些七七八八的,我也反省过,尤其这十来年,我觉得不是这样的。那为什么大家对我有那样的印象?一是过去的某种延续,因为人的印象在局部,挺难磨灭的,大部分都是延续了这类传说。有些演员说我不好合作,而说这些话的人,我基本上都没跟他合作过。你跟我合作过,才可能评价我,比如说陈瑾、江一燕、冯小刚、管虎这样跟我合作过好几部戏的人,如果他们说过我难合作,那我就必须得承认了。南方周末:不少演员说,和你拍对手戏很紧张。陈道明:你害怕我,说我不好合作,也要看你指的什么事情。一个演员拍戏迟到、不认真、不做功课、现场摆谱,这叫不好合作。我拍戏从不迟到。不光是拍戏,如果没有极为特殊的原因,我什么事都不会迟到。我也没有因为台词不熟半天过不去的,戏的问题我可以不厌其烦地给你演。反省我自己,可能有时说话不大注意,是不是会伤到别人?这次拍《手机》,别人问我王志文好合作吗?我说挺好合作的,志文是一个规规矩矩做事的演员,我反问“干吗非得叫他哈着你才算是好合作呢?”然后就有人说我和志文不合。大家都在“抓住今天的钱再想明天的事”我着急的就是人性、价值观的堕落。在某些地方,我们在退步。南方周末:这些年对娱乐界的大环境有怎样的观感?陈道明:娱乐界有相当一批人,出发点是为了名利,当然名利也不错,但质量是根本呀!戏好,老百姓喜欢,才有长远的名利。大家现在都搞快餐,都觉得“花无百日红”,抓住当前的机会,走哪算哪,抓住今天的钱再想明天的事。钱现在成为了惟一标准。有收视率、票房,赚到了钱,就成功了。综观我们现在的文化现象,不管什么艺术、什么行当,都在高喊着“金钱万岁”、“向钱冲”,我们还要不要留一席之地,给真正的本土文化留点生存空间?南方周末:你不喜欢商业化?陈道明:关键是商业化要有一个度,文化变成金钱,金钱置换文化,要有度,不能把所有的文化艺术、教育科研全部推向市场,全部走江湖去赚钱。我在天津人艺工作过,现在许多文艺院团,走向市场后基本上都变成了江湖班子,说白了,耍玩艺谁耍得能吸引人,谁就能赚钱,最后赚钱成了惟一的标准。难道所有存在价值的最高标准就是钱?那社会的德行到哪里去了?可能这个问题不是我该问的了。把张艺谋都挤到只能拍“三枪”这样的电影了,这个社会的价值观还在吗?过去我们文人还讲点风度,还讲点知识,哪怕是虚伪的也好。现在金钱变成主宰,都变成既得利益者了。我着急的就是人性、价值观的堕落。在某些地方,我们在退步。我们不怕慢,就怕退,哪怕停着不动也行,退就不可以了,就像车不怕走,就怕停,更怕往后退,可现在往后退的地方很多。不久前,我监制电视剧《我们无处安放的青春》,片子拍得很好,到了电视台,他们说“片子拍得很好,不用看”,但就是不肯播。我当时就说:“是不是我们的电视剧没有杀人放火?我不卖了!”南方周末:他们怕没有收视率,没有收视率就没有广告,没有广告就没有钱。陈道明:我就想问咱们的电视台,全国十几亿观众,是不是所有人都看那些戏说、恶搞、枪战?那些渴求文化、渴望安静的人不是观众吗?电视台有文化的导向功能,不能一味追求收视率,不能眼里就是钱。我觉得现在没意思,特别想念上世纪60年代的那种纯朴、70年代的上进、80年代的创新和无畏。到了90年代,商业消费时代来了,发展到现在愈演愈烈,把文化当成商业。似乎什么都是文化,到处都在谈文化,但都把它当商业的外衣。一个甚至一批不好的电视台会起什么样的作用,对社会造成什么样的影响?没人想、没人问、没人管,电视台想怎么样就怎么样,什么收视率高就放什么,怎么能这么纵容它们呢?而且现在主宰电视台的收视率调查数字居然都是假的,调查的结果都是假的,调查标准也没有。谁是标准?这些假收视率影响着广告投放,影响着电视台播放什么样的电视剧,影响着几亿老百姓,但它的基点是假的。靠谎言赚的钱,是结构性的说谎,一个社会结构在讲假话,但是没有人处理它们。南方周末:为什么没有人处理?陈道明:因为我们的文化始终没有立法,天天靠着通知、电话、打招呼,靠这些指导性的意见、政策办事,这政策可能今年是这样,明年又变了。我们经常抽自己嘴巴,于是乎权威性越来越淡了、弱了。我记得很多年前,广电总局明确说,主持人第一要说普通话,第二不许染头发,现在照样又没人管了。当一个社会结构没有权威的时候,你仔细想想这个社会是什么样?无序,混乱,各自为政,想干嘛就干嘛。我不觉得电视剧有多渺小,也不觉得电影有多伟大拍戏不自在,要受各个方面的约束,所以我经常拍完一部戏,歇一年到两年。南方周末:你最早是从电影《今夜有暴风雪》走进影视圈的,为什么电影代表作很少,反而是电视剧代表作很多?陈道明:我不太认同电影和电视剧有高尚和低级之分,我不觉得电视剧有多渺小,也不觉得电影有多伟大。我不会因为电影是胶片、是大银幕,就看低电视剧。其实电视剧从技术角度比电影难演,一部30集的电视剧天天在播,让观众不烦你,是一件不容易的事。我这个人在影视行业没有太大的梦。因为演《我的1919》得华表奖,当时我上台发言时说了几句话:当电影低迷水落石出的时候,我得了这个奖,我很惭愧,我希望有一天电影水涨船高的时候,我再能拿奖。其实我对奖也兴趣不大,那都是演完以后的附加物。南方周末:为什么?陈道明:演员是我的一个职业,我当时进这行,就是为了避免上山下乡,有一个正经的城里饭碗,这个饭碗跟文化沾边。那时候都是大锅饭,主角和配角的收入相差不大,一年也拍不了几部电影,电视剧则根本没有。起步阶段我没有经历过急功近利的熏陶,所以思考问题的方式跟现在的演员不同,他们接受的教育可能是以竞争为主,甚至可能是你死我活的,我们经历的那个年代没有太多功利性。实事求是地讲,演好一场戏,它不会让我很兴奋,演不好也不会让我多沮丧,我觉得我的工作做完了,我没有那种“有一天‘花儿不再红’怎么办”的想法。南方周末:你是个早熟的孩子吗?我采访过的陈冲、刘晓庆、潘虹在那个时候,就已经因为一部电影红得发紫了。陈道明:她们过早地裹在了名里,那时候没有什么利。她们出名比较早,我是学话剧的,从群众演员开始做,跑了很多年龙套,没有太多出人头地的愿望,一是觉得自己能力有限,另外觉得出名这事离我比较遥远。后来走红,也属于命好,我没有积极地做过一件事情,一直处于消极和被动状态。有人找我来了,合适我演就接。尤其是这些年,哪怕是一些不那么好的电视剧,找我来一说、两说,到第四说我就说好吧,拍吧。我喜欢自由自在,在不妨碍和伤害别人的情况下,我心中要自在。拍戏是不自在的,要受各个方面的约束,所以我经常拍完一部戏,歇一年到两年。我不接戏拍不是我要积蓄文化能量之类的,没有那么高尚,我就是想自在。按理说应该玩命地往前走,尤其是所谓生命最成熟的时候。南方周末:是,我们都觉得你到了黄金季节,在有限的时间段里,你应该多留一些经典的形象。陈道明:如果为名和利,我就要年年拍,甚至一年拍几部戏。《围城》之后,我就是这样拍两部歇一部,拍一部歇两年。去年拍完《手机》和《唐山大地震》,今年谁找我拍戏都不接,不管谁来了都直接回绝。那些制片人问我为什么,我说就是想给自己一点空间。随着年龄的变化,我的人生观有一定的转变。我读了那么多年的书,得出一个结论,真正的成功人士回首望其一生时,有多少时间属于自己支配,有多少事情是自己想干又干成的?如果你有很多想干又干成的事情,你这一辈子活得不管是穷或富,也不管是有名还是无名,你都是最成功的。那个时候叫拍电影,现在叫抢钱我不认为中国有好电影,现在中国的电影最高质量只达到了85分。南方周末:相比电视剧,是电影不给您机会吗?陈道明:不是。陈凯歌的《梅兰芳》里的齐如山最早找到我,正赶上我不想拍戏,后来凯歌就找了孙红雷。胡玫的《孔子》也找我,合同都签了,后来我给她发了个信息,说算了,我还是不拍了。后来周润发接了孔子。我对自己演的角色没有完整的设计,比如我非要演哪些角色之类的,我完全是随性的。如果我想拍戏了,可能我平常根本不可能上的一部戏,这时候就接了。南方周末:究其原因,是因为这些电影剧本不好吗?陈道明:不是,有的剧本很好。我不认为中国有好电影,改革开放到现在为止,真没有好电影。南方周末:为什么?你的好电影是什么标准?陈道明:好电影应该是讲一个完美的故事,有文学性、社会性、哲学性,要有完美的表达,有一双看不见的手在引着观众往前走,有像水一样自然流动的电影画面,看不见任何刻意的造势。按照这个标准衡量,我认为现在中国的电影最高质量只达到了85分。南方周末:你这个标准包括哪些电影?陈道明:这样的电影太多了,比如《目击者》、《轿夫》,包括《毕业生》这种轻松的电影,也包括法国电影《蝴蝶》、美国老片《魂断蓝桥》。中国电影从品种、类别一直到拍摄的质量,真的像中国足球一样,连亚洲都没冲出去。南方周末:中国电影里哪些电影是你认为能得85分的?陈道明:我不想说,得罪人。我觉得中国导演的好年代还没有到,我们都是拉纤的纤夫。不光是电影,文学、美术、音乐也一样,我们只有艺术家,没有大师。中国电影目前还是当成广告和装饰来拍的,它没成体系,没有产业链,没有真正形成非常成熟的市场和制作班底。包括我们的剧场设施,我们的欣赏习惯,都没有形成。我们拍电影的受各方面的制约,那些编剧和导演也是很痛苦的。我们的整体文化和电影设施都没有达到一个举国的文化,包括上面说要发展电影文化,只是流于一种渴望政策的宽松和释放,电影的繁荣和热闹就是一些票房数字,它真正的成熟和健全需要相当长的过程。这个时代还没有来,我相信有一天它会来的。南方周末:我们差在哪里呢?陈道明:差在德上,差在职业精神、文化精神上。拍《一个和八个》的时候,为了晒黑皮肤,我们可以在广西大龙山水库什么都不干,光晒晒一个月,一个*河蟹*,拍四五个月的时间。那个时候叫拍电影,现在叫抢钱,完全是两个时代。那时候我们拍《围城》,10集的电视剧,按现在的节奏,满打满算就一个月,但是我们整整拍了100天,那时还有创作可言,现在哪有这样充裕的时间?我是经历过那个年代的人,我不适应现在这种两天一集、三天一集的模式,我说你们这是干嘛?已经不符合基本规律了,制片人不管导演怎么拍,但你一天必须得消灭多少页剧本!所以现在出现了一大堆烂玩意。南方周末:这都是从西方学来的,制片人、监制通过导演控制进度和成本。陈道明:但是美国用这套方法大都是做室内情景剧,都在一个屋子里头,电视台即拍即播,一弄就200集,咱们把这套切换体制转换到中国,不管是拍电视剧还是拍电影,都用这套拍摄方式。过去的老电影比如《芙蓉镇》、《老井》,可能有破绽,电影叙述得比较笨,叙述得不那么智慧,但憨厚也是美,电影里的那种力量、劲道非常扎实。过去是“占一个便宜”就行了,现在是什么便宜都要占,华丽、假贵族,憨厚是狡猾的憨厚,属于城乡接合部的憨厚,不尊重人。你蹲下身段了,以为观众也和你一起蹲了下来。现在的电影人不纯粹了,没有上世纪八九十年代拍电影的认真氛围了。电影是一门学问,如今的导演没人做学问了我演得不好的电视剧、电影,我永远不会说是导演不好,也不会说是剧本不好,是我自己无能,自己没有演好。南方周末:你有点恨铁不成钢。中国电影在1990年代初,到一个很好的势头时,突然就一头往下了。陈道明:让钱给冲没了。中国的文人过去还有一点风骨、一点孤傲,还有一点竹节精神,现在全部被钱同化了。我说的这些人里头也涵盖我——既然你风骨了半天,怎么还是胳膊拧不过大腿?是的,我也拧不过。没错,我也为五斗米折腰。但我觉得可怕的是这样的念头都没有了,我以及一批在虚荣上跳舞的人,还念及一份美好;现在更多的人是连这个美好都没想过,我是不是比他们好一点?我庆幸自己是一个知道反省的人。中国电影进步的基础不在于炫耀,而在于反省,可是中国有多少人有反省精神?经常会有人问我:你对这个行业怎么看?我说这个行业就八个大字:对年轻人是四个大字“寡廉鲜耻”;对岁数稍长的叫“为老不尊”,这就是这个行业的生存现象。年轻的演员没有自我,整天勾心斗角千方百计想着炒作自己,为出名挣钱不择手段;什么叫“为老不尊”?根本跟你不认识没有任何关系的人,也要跳出来大骂。我也虚荣过、轻狂过,现在让我放下这份虚荣,也不是一件很容易的事。尽管我不断在教化自己:你总说彻底放下,既然你看了这么多,你干嘛不放下?你觉得这行如此不尽如人意,你干嘛不走呢?这就是虚荣,导致我还继续在影视这条路上行走。南方周末:很多人怀念上世纪80年代的中国电影,把它称为“纯真年代”,你怎么看那个时期的电影?陈道明:我不喜欢那个时期,因为那个时期有属于它的电影形式和表达方法,不是好和坏的问题,就像我们看过去的《地雷战》,不代表它作为电影有多么好,电影也是随时代进展的。要说怀念的话,我怀念那时候的文艺思想,是积极的,是上进的,还有一种刻苦劲。现在是糖和味精都进来了。其实,我始终梦想的电影是不着急不着慌的、慢慢的、一点一点、讲讲究究地拍,不要这么仓促、匆忙,从容一点对待自己的作品。是不是惊世之作对我来讲不重要,但这个过程会很舒服。南方周末:你怎么看中国电影从艺术片转向商业片的过渡时期?陈道明:从上世纪80年代中一直到90年代末,在电视和录像带、光盘的冲击下,电影都快成京剧了,属于可有可无的艺术了。那个时候我总听见导演说,拍电影拍给谁看?就是没人看。中国电影真正的好时期只有屈指可数的几年,最幸福的是在谢晋那个时代,刚刚开始改革开放,当时电视还没有上来,赶上了一个幸运的时候。后来被张艺谋、陈凯歌第五代导演冲击,又受到意识形态的局限,没蹦达几天又进入低潮,然后就开始电影院线改革,电影就走市场、走商业片的道路了。那个时候电影厂纷纷倒闭,西影、长影、上影这些老牌厂,后来纷纷变成租赁单位,演员队伍、导演队伍也没了,电影好像就完了。谁之罪?不知道。跟总体社会大环境有关系吧。直到现在,在艺术创作上,中国电影都没有喘过气来。南方周末:很多人往往把没有好作品归结于审查制度,但为什么别人照样能拍出好电影?陈道明:还是我们的导演在思想和精神劲上没达到,没有动脑子,没有用功或者没有这个能力,于是用这个那个的原因,来掩饰自己的无能。我们的电影审查制度,不能说没影响,肯定有一定影响,但每个国家的大众传播作品都会受到各种各样的制约,不光是中国。是不是会产生本质性的影响?我不觉得。比如说冯小刚的电影很感人,没有修剪,不照样感人吗?电影局不照样通过了吗?别找茬。我演得不好的电视剧、电影,我永远不会说是导演不好,也不会说是剧本不好,是我自己无能,你自己没有演好。美国的主流电影有多少感人的小故事?像《当幸福来敲门》有意识形态吗?有吗?《诺丁山》有意识形态吗?无能就是无能,就像中国足球,开始时说因为伙食不好,后来又这个不好那个不好的。电影是一门学问,如今的导演没人做学问了,都在商业这棵树上下功夫了。南方周末:电影局现在就抓两手:第一,主旋律拍好;第二,商业片导向把好,不出事,高票房。陈道明:治标不治本。美国电影的主旋律多的是,《勇敢的心》捍卫自己民族的尊严,为自由而死,多主旋律啊。我曾经把这个电影套到杨靖宇身上,对方是日本人,我们是中国人,也是被出卖,故事可以完全套过来,每个人物也都可以套。我的政协提案是一种关心和表态我们应该建立演员工会,对行业进行保护。现在是不设防,就有韩国演员来抢钱,人家还嫌你笨。南方周末:按照你的地位和名声,你完全可以找个投资商,找好导演和好编剧,找一个合适自己的角色,这对你来说不是任何问题。陈道明:当然不是问题,而且做到这一点很轻松。很多老板都要给我成立公司或者工作室,也有人请我做导演,我不做。一是我觉得累,我从疲劳变成更疲劳,我要管人不自由,要别人管我更不自由;另一点,别看我说中国电影这问题那问题的,但我不觉得自己具备这样的能力去改变它,也不想进行这样的尝试。人家说一个上进的人,愿意尝试自己没有做过的事情。对我来讲,当导演:不行!南方周末:但你已经做过《我们无处安放的青春》和《魔方》两个电视剧的监制了。陈道明:监制和执行是两回事,我当监制就是剧本把把关,在音乐上面帮着一块做做,在拍摄现场把握一下导演拍摄的风格,就属于背着手进去、背着手出来。南方周末:还一度以为你是要幕后发展了。陈道明:没有。从目前来讲,我还没有放弃演员这个职业,我只能努力适应这个商业、消费时代,在可以适应的范畴之内寻找自己的舞台。这个过程很艰难,可选择的余地很小,在这当中尽量寻找我能完成的作品,文艺和商业都可以并存的作品。纯商业的东西我可不可以做?可以做,但是如果两者选其一,我当然还是选文艺。所以说,我无奈于年代,但我争取也做到年代也无奈于我。南方周末:作为文艺界的政协委员,你也提过一些提案,包括限制海外演员来内地抢钱,建议实行行业准入制度,保护内地演员的利益,这些提案是基于什么样的想法?陈道明:每个地区都自然要有行业保护,你到美国演电影试试?我现在反问一个问题,纯港台片由大陆演员当主角的有几部?南方周末:很少,基本上是陪衬。陈道明:凭什么?这是正常的,要保护自己的市场,保护自己演员舞台的完整性,别人可以有这样的制度,我们为什么不可以有?我们现在动不动让外国人来演戏,我觉得是对中国演员的一种侮辱,那些角色完全可以用中国演员来演,因为是中国戏。我们没有合适的演员吗?非要找国外的演员来演?我不信,别找借口。这不是国际接轨,文化上,永远国际接轨不了。南方周末:你还提过什么提案?陈道明:像建立演员工会等问题,我们应该对自己的行业进行保护,像美国的演员工会,你在美国好莱坞拍片子,不入工会人家不让你拍戏,凭什么让你拍?你哪儿来的?中国现在是不设防,随便。然后就有韩国演员来抢钱,人家还嫌你笨。南方周末:这些提案起到作用了吗?陈道明:没有,我知道人微言轻,这些提案其实只是一种关心和表态,我知道改不了,因为牵扯到体制问题,我的提案只能说是一种呼吁,中国连文化法都没有,怎么能顾及这些问题?三五年可能退出影视圈我不做那天,就是跟影视这个行业一点关系都没有了,我会彻底离开,决不羞羞答答,你在任何活动上也见不到我。南方周末:你是中国价格最高的演员?陈道明:应该说是标价最高,因为我不想接太多戏。我入这行这么多年,直到近几年,就一个摄制组给到790万这么多钱。我上戏的原则是这样的:制片人来跟我谈上戏,我首先看你剧本怎么样,如果剧本不错,我再和制片人见面谈合作,问他戏的成本是多少。如果说是一般的戏,成本又不高,你给我多少钱我也不上。为什么呢?你给我这么高的价码,其他演员你请什么人呢?阿猫阿狗吗?你靠着我耍大刀去?所以我不会上的。南方周末:挺有意思的。价格现在成了一个演员的价值和标准。陈道明:我不认为我最好,我也不认为我最贵,我永远是看片论酬,你给我再多的钱我不上就是不上。每次拍戏之前我都要自我发动很久,进入充分的情感酝酿期,戏一开拍后我就进入了状态。我每天都在倒计时,看这部戏还有多少,该如何分配精力,情感如何变化。我需要一个很长的创作过程,所以我从来不插戏,不会像别人同时演两部戏。比如说《黑洞》、《一江春水向东流》,制片人跟我谈的是20天把我的戏拍完,到了签合同那天,按照这个戏的日程签了3个月,最后我变成了补窟窿的人。今天这个活动早了,没人拍了,陈道明的戏可以拍,因为我就一直在组里待着;明天说那个人要去参加一个什么宣传,又让我去补窟窿。20天的戏,我整整呆了3个月。我觉得这是职业道德,没有多高尚,拿人钱财替人消 灾。你要尊重这个行业,这个行业才能尊重你。我不想在这儿话完张三,到那儿再话李四,不是说这样的人不好,我没有这么大的本事。当我离开这个行业的那天,可能三年五年以后,我会停止自己的工作,自己给自己放假,我退休了。我跟制片人朋友开玩笑,我陈道明不做那天,就是跟影视这个行业一点关系都没有了,我也不找你们的麻烦,你们也别来再找我的麻烦,我是彻底离开,决不羞羞答答,你在任何活动上也见不到我。南方周末:你不能适应这个时代吗?陈道明:我也不知道多少年以后才能形成有序、健康的文化。本来,电影、电视是普及率最高的平台,做好了可以普及文化艺术,改变我们的文化。但可惜的是,全都乱了。更悲哀的是,我们看到了,却改变不了,所以我现在就远离人群,我原来就是不往人群里走的人,现在让自己边缘化,就是这个原因。——————ps,有人说这里是 陈黑一条街。你发这个会有人来黑。我不相信。陈道明固然有缺点,演的戏也不是没有败笔;但看人看大节,他的这些观点和看法,我相信大家读了访谈后,有自己的判断。另外补一个:有网友问:“为啥叫 黑陈道明一条街,他做了啥不好的事?”我回答:他没做啥不好的事,这里有批高人成天黑陈道明演谁都一个样,演谁都是康熙。然而:坊间不知道为何,冒出来一个通常的误解,似乎还很有市场:“陈道明早年角色多变,康熙之后则僵化定型,路子越来越窄。越来越不会塑造人物。”事实上,还不需从康熙谈起,只细细考察陈道明近几年(不妨从2009年开始)的演出,无一不是神貌各异而俱深入神髓:&2009 刺陵 华爷,神叨叨的考古学家,因为吃人肉而踏上明为寻宝实为自我救赎之路。&2009 建国大业 阎锦文,酷帅的国军军官、共方卧底。&2010 唐山大地震 王德清,悲情慈父。(陈道明凭借此演出获得亚太影展影帝。)&2010 手机 费墨,一个“老要癫狂”的萌宝,一个看透世事的智者,一个老派传统的文士,一个惧内不举的男人,一个坚守中有妥协、妥协中有坚守的商业转型时代的知识分子,具有一定典型性。&2011 喜剧的忧伤(话剧) 审查官,一个因受伤而不得不从战场上下来的不甘的军人,他其实是用审查剧本修改剧本的方式在重返战场收复失地。&2012 一九四二 蒋公,内忧外患焦于一身的国家opd,疲惫不堪。陈道明第二次出演蒋,但与《长征》中演出蒋着重凸出枭雄心机侧重不同,可以说“有重复的演出,但无重复的塑造”!&2012 楚汉传奇 刘邦,市井痞气不掩老大气质,好色流氓耍贱之味入木三分。&2014 归来 陆焉识,历经苦难却掩藏了自己苦难一心只为愈合斑斑伤痕温暖妻子女儿受创内心的可敬的中国老辈知识分子。&——可见,“演员随着年龄增长戏路肯定会逐渐收缩”,这话实在是太武断轻率了。揆诸陈道明的表演实际,更是大谬不然。作为一个职业演员,陈道明从未放弃过拓展角色类型的努力。以上各例足为明证。说“陈道明演谁都一个样,演谁都是康熙”的人,看的太少,就该去多看片,再发言;如果看的够多,还这么说,那只能说眼瞎心盲。
[&此帖被荞麦花开在 22:56修改&]
毕竟有文化
学历高佩服佩服
引用5楼 @ 发表的:手破了那句,完美打了某些小鲜肉粉丝的脸。某杨。。。
对于某些演员简直句句诛心啊
说的很好!!!职业观~干实事~现在商业越来越发达干什么都把钱放第一位害人不浅!责任很重要
发自手机虎扑
忘不了陈老师某节目怼了嘉宾,怼嘉宾不懂传统文化
陈道明的康熙王朝演的不错。。
深深地怀疑,某些鲜肉是韩国苦心培养的卧底,打入我国娱乐业内部,毁坏演艺圈的生态,席卷影视业的金钱,排除有思想的作品排挤有良知的艺人,腐蚀青少年的身心,扼杀精神文明建设的未来……
引用8楼 @ 发表的:陈道明 真的挺不错的。最近在看他的楚汉传奇,演的真好!然而这部剧在他的作品里面算是比较差的
发自手机虎扑
引用15楼 @ 发表的:在防区看了
鲜肉脑残粉说了:陈老师倚老卖老ps:我擦 这么多人问 &防区就是虎扑开放区脑残粉就跟屌丝幻想女神一样,得知女神也会放屁的时候还坚信着女神拉的粑粑一定还是粉红色。
这两天刚看了大明王朝1566,里面那个太监杨金水(就是琅琊榜里的言侯),有一场戏是他装傻,然后冬天光着身子被人泼凉水,我记得网上说过,为了怕泼温水有热气,是真的泼凉水,人家也没见说句什么啊,你就是干这行的,这就是敬业
男神,感觉举手投足尽显大气。
这是一位有演技有品格的艺术家
毕竟有文化
学历高佩服佩服
唯有点赞 紫薯
完全正确的三观啊。
手破了那句,完美打了某些小鲜肉粉丝的脸。
说的很好!!!职业观~干实事~现在商业越来越发达干什么都把钱放第一位害人不浅!责任很重要
发自手机虎扑
男神,感觉举手投足尽显大气。
陈道明 真的挺不错的。最近在看他的楚汉传奇,演的真好!
尊重一声叫句陈老师!!大赞
发自手机虎扑
陈老师另一层意思是不是说,现在的演员都喜欢拿一点点事情炒作,不敬业呢?现在的明星炒作水平确实比演技唱功更高
艺术家就是不一样
这个贴应该推荐。
对于某些演员简直句句诛心啊
现在请些所谓的明星就能大赚,谁管这些
在防区看了
鲜肉脑残粉说了:陈老师倚老卖老ps:我擦 这么多人问 &防区就是虎扑开放区
[&此帖被天下无双之米兰在 04:28修改&]
朋友圈一水儿的“陈道明说陈道明说”,只有这个是真的吧
当年的围城,演的真好
引用5楼 @ 发表的:手破了那句,完美打了某些小鲜肉粉丝的脸。奈何再狠的巴掌,也扇不醒失心疯的人
陈道明的康熙王朝演的不错。。
上次特么吴亦凡粉丝说他为了演唐僧都剃光头了 多敬业多伟大什么的的确毁三观
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