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试析离开与走近——论基督教影响下的闻一多和海子-硕士博士论文_202
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······第1篇 对徐志摩的欣赏1200字
一点点天真，一点点庄严，就是徐志摩的特点，也是我对徐志摩的欣赏。我欣赏徐志摩的才情和他那带有淡淡忧郁的气质。徐志摩，一个真正的东方之子，一个单纯的文人。
我欣赏徐志摩的信仰。胡适说徐志摩是一个有单纯信仰的人，就是：爱，自由，美。确实，这三个信仰正好符合徐志摩的特点，并且他也努力地追求那个&&&爱，自由，美&的单纯。志摩经历过重重苦难，为三个单纯的信仰努力着，追寻着，从不曾放弃，不曾退却。他对生的热爱极其强烈，为&&爱，自由，美！
我欣赏徐志摩的爱情。在那个年代，特别是女人，爱和婚姻都是有取舍的。要么像胡适那样隐忍而行，要么像鲁迅那样追求并得到真爱。很多人都说志摩是浪子。诚然，他的生命中出现过三个女人：张幼仪，林徽因，陆小曼。他和张幼仪，是没办法的包办婚姻。没有爱的婚姻又怎能持久？志摩并没有抛弃过她，离婚后，他们不是也和谐相处，成为朋友了吗？很多人说幼仪是强忍着的，我觉得不然，张幼仪是一个很洒脱、很坚强的人，所以，在徐志摩空难死后，她在上海创办了女子服装公司，女子银行，开了女性风气之先。他和林徽因，是对方的退却，志摩不可能也没理由永远为她停伫。她毅然选择了事业，最终和梁思成在建筑界获得了辉煌的成就，在日后成为国徽的设计者之一。林徽因虽然退却，但她和志摩都选择了举起祭刀，以最圣洁的方式与以往诀别。他们，虽然没有结局，但毕竟都是爱过的&&他和她，都有常人所缺的一种决绝之美！再来看看他和陆小曼，两人真心相爱，冲破重重阻碍，从不曾放弃过，不曾退却过，最后他们终于在一起。如果他们生活在今天，他们的爱情一定会被我们所接纳。只是很遗憾，他和小曼的爱在那个时代被扣上了&反礼教&的帽子，大家都不认可&&为什么只有志摩给人以浪子的形象？我欣赏徐志摩的爱情。无论从哪方面，他都是一个专一的情人。只要对方拿爱与他回应，他就会坚持到底，专一到底。志摩的坚韧，有几人能做到？又有几人能创造？
我欣赏徐志摩的功勋。徐志摩为中外文化交流做了很多的贡献，单从他翻译的诗来说，有六十多首外国诗，被他用优美的语句翻译出来。还有康桥和翡冷翠，其实就是剑桥和佛罗轮萨，翻译得这么美，让国人看了就有想出去见见的冲动。志摩就是能创造出这样一些美丽。不得不说志摩的朋友。志摩的朋友中大部分都是外国人，如印度的泰戈尔和英国的哈代。志摩可说是为中外文化交流写了一句题记，谱了一段前奏曲。
这就是我对徐志摩的欣赏。坚韧，广博，为信仰努力地活，为爱努力地拼搏。欣赏徐志摩，欣赏他的信仰，欣赏他的爱情，欣赏他的功勋。这就是徐志摩，一个可以说称得上东方之子的徐志摩。
日出东方，气象万千，充满坚韧与广博，比如志摩&&(
第2篇 徐志摩诗《残破》赏析500字
深深的在深夜里坐着：
当窗有一团不圆的光亮，
风挟着灰土，在大街上
小巷里奔跑：
我要在枯秃的笔尖上袅出
一种残破的残破的音调，
为要抒写我的残破的思潮。
深深的在深夜里坐着：
生尖角的夜凉在窗缝里
妒忌屋内残余的暖气，
也不饶恕我的肢体：
但我要用我半干的墨水描成
一些残破的残破的花样，
因为残破，残破是我的思想。
深深的在深夜里坐着，
左右是一些丑怪的鬼影：
焦枯的落魄的树木
在冰沉沉的河沿叫喊，
比着绝望的姿势，
正如我要在残破的意识里
重兴起一个残破的天地。
深深的在深夜里坐着，
闭上眼回望到过去的云烟；
啊，她还是一枝冷艳的白莲，
斜靠着晓风，万种的玲珑；
但我不是阳光，也不是露水，
我有的只是些残破的呼吸，
如同封锁在壁椽间的群鼠
追逐着，追求着黑暗与虚无！
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①写于1931年3月，初载
1931年4月《现代学生》
第1卷第6期，署名徐志摩，
后收入《猛虎集》。
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一九三一年十一月，诗人徐志摩乘坐的飞机在济南附近触山而机毁人亡。诗人正值英年，非正常的辞世，可以说他的人生是残破的；回过头来看，他死之前几个月发表的诗作《残破》恰成了他自己人生的谶语。诗人人生的残破，不仅指在世时间的短暂及辞世之突然与意外，其实诗人在世时感觉更多的是生之艰难；《残破》正是诗人的长歌当哭。
全诗由四小节组成。每一节的开始都重复着同一句诗：“深深的在深夜里坐着”，它是全诗诗境的起点，一开始就在读者心头引起了冷峻扑面的感觉，并且通过多次重现，强化了读者的这种感觉，它就象一首宏伟乐章中悲怆的主弦律。它描述了一个直观的画面：天与地被笼罩在一片灰暗里面，夜深人寂，一个人没有如常人那样睡觉，不是与好友作彻夜畅谈，更不是欣赏音乐，而是孤独地坐着。这种反常便刺激着读者的想象力：别的人都是在睡梦中在不知不觉中度过黑暗、寒冷、凄惨甚至恐怖的漫漫长夜，而他却坐着，他肯定是因为什么不顺心的事而长夜难眠，而长夜难眠不仅不能消解或逃离不顺心，反而使他感受到常人看不到的夜的阴暗与恐惧，于是他自然而然多了一份对生活和人生的反省和思索。显然，作为一首抒情诗，就不能把这个画面理解为写实；既然它已经作为诗句进入全诗的总体结构中，进入了读者的审美期待视野，它便增殖了审美效应，它必然具有象喻意义。黑夜具有双重意义，一个是坐着的自然时间，一个是生存的人文时间，后者的意义是以前者为基础生发出来的。这样，环境与人，夜与坐者便构成了一对矛盾关系。诗句强调了夜之深，这表明夜的力量之强大，而人采取了一种超乎寻常的姿态，则表明主体的挣扎与反抗。第一句诗在全诗中屡次复观，就是把环境与人的冲突加以展开，从而可以表明这一冲突的不可调和性、尖锐性。
“当窗有一团不圆的光亮／风挟着灰土，在大街上／小巷里奔跑。”作者为了加强夜的质感，用描写的笔调对夜进行铺展。明亮的月光让人心旷神怡，可这里的月亮是不圆的，残缺的，光线是隐约而灰暗的，在朦胧中生命被阻止了活动，只有风在呜呜地追逐着，充满了大街和小巷，传布着荒凉和恐惧。生存环境的险恶激起了“坐者”对生存方式的思考，对生存本真意义的追索：“我要在枯秃的笔尖上袅出／一种残破的残破的音调／为要抒写我的残破的思潮。”面对生命的艰难，作为主体的人并没有畏惧、退缩，尽管“思潮”残破了、“音调”残破了、“笔尖”枯秃了，但生命仍要表达。在这里，关键的不是表达什么，而是表达本身，选择了表达这一行动足以昭示生存的顽强、生命的韧性。至此在第一节里环境与人的矛盾得到了第一次较量和展示。
为了突出夜的否定性品质，作者在第二节则把笔触由对屋外的光亮、声音的描写转移到室内的气温上，在第三节则由实在的环境构成硬件转移到树影等较空灵的氛围因素上。诗人把这些环境因素诗化，把它们涂染上社会意义，并在社会意义这一层面上组织成统一的诗境。
前三节偏重于正面描写或揭露夜的否定性构成，第四节则写它们形成一致的力量摧毁了美丽：“啊，她还是一枝冷艳的白莲／斜靠着晓风，万种的玲珑／但我不是阳光，也不是露水……”。“白莲”象征着美好的爱情，美好的理想等等一切人所追求的、高于现实的事物。白色的莲花，在晨风中袅娜地盛开，亭亭玉立，并且散发着幽微的清香，她美丽却不免脆弱，唯其美丽才更加脆弱，她需要露水的滋润，她需要阳光的抚慰。可是，“我却不是阳光，也不是露水”，“我”无法保护她、实现她，结果她只有死亡。美好东西的毁灭是特别让人触目惊心的。人生如果失去了理想和追求，就象大自然失去了鲜花和绿色，一片荒芜；在这种条件下，人要想生存，或者说只要存在着，人就如生活在黑暗中的老鼠一样猥琐、毫无意义。
诗题叫“残破”，世界残破得只剩下黑暗、恐怖，而人也只能活得象老鼠，这人生自然也是残破的。残破的人生是由残破的社会造成的，诗人正是用个人的残破批判残破的社会。
作者选择“夜”作为抒情总起点，但是并没有沦于模式化的比附，因为全诗用各种夜的具体意象充实了夜这个意境之核心，使全诗形成了整体性的意境。值得注意的是作者选择夜的意象，不仅出于审美的安排，还体现了一种深层的文化无意识，即宿命论。夜的展开必然以黑暗为基调，人可以在一定程度上选择生存的空间，却无法逃离时间，时间宿命地把人限制在白天和夜晚的单调的交替循环中，逃离时间即等于否定生命。作者用人与时间的关系注释个体与社会环境的关系，这种认识或安排表现了诗人对个体无可选择的悲哀、对社会的绝望。
（吴怀东）第3篇 徐志摩诗《云游》赏析500字
那天你翩翩的在空际云游，
自在，轻盈，你本不想停留
在天的那方或地的那角，
你的愉快是无拦阻的逍遥，
你更不经意在卑微的地面
有一流涧水，虽则你的明艳
在过路时点染了他的空灵，
使他惊醒，将你的倩影抱紧。
他抱紧的是绵密的忧愁，
因为美不能在风光中静止；
他要，你已飞渡万重的山头，
去更阔大的湖海投射影子！
他在为你消瘦，那一流涧水，
在无能的盼望，盼望你飞回！
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①写于1931年7月，初以
《献词》为题辑入同年8月
上海新日书店版《猛虎集》后
改此题载同年10月5日
《诗刊》第3期，署名徐志摩。
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从《沙扬娜拉》、《再别康桥》到《云游》，人们很自然在其中找出徐志摩诗作中基本一致的诗歌形象和抒情风格。在这类最能代表徐志摩才性和诗情的诗歌里，不仅以其优美的想象以及意境的空灵洒脱打动着读者，而且也因为其中隐约着的对人生的理解与生命的把握时时透出的希望与信仰使读者认识到艺术的价值与美的意义。在这些诗中，徐志摩构筑着自己“爱、自由、美”的单纯信仰的世界。《云游》是其中的一颗明珠。
“那天你翩翩地在空际云游”，诗歌开头以第二人称起始，暗示着抒情主体对它的钦慕向往之情。诗里云游的特征是空无依傍的自在逍遥：“你的愉快是无拦阻的逍遥”。这一逍遥的愉快实在带有脱却人间烟火味的清远，这里既含有《庄子·逍遥游》中与万物合一的自在心态的深刻体会，也有抒情主体心灵呼应的瞬间感受，空中飘荡的云游适性而往，不拘一地，为何会给抒情主体以深深的向往，诗中没有明说，但却在后面作了间接的交代，“你更不经意在卑微的地面／有一流涧水……”，至此，抒情主体作为旁观的姿态点出了第三者的存在，“在过路时点染了他的空灵／使他惊醒，将你的倩影抱紧”。两种不同的生命形态形成对比，并由此反射出抒情主体隐蔽的心理历程与人生价值取向。那“一流涧水”无疑是抒情主体客观化的象征，诗中以第三人称“他”称呼，与“你”形成了不同的词语情感效果。同时，第三者“他”的存在是以与云游相对的形象出现，也含有抒情主体那万般忧愁又渴望得到新生与慰藉的心境。“明艳”一词极富主观色彩，一方面对照着云游与涧水不同的生存形态，一方面又暗示着抒情主体那颗焦灼等待的心，生命的痛苦将何时越过暗黑的深渊走向自在与自由？是否可以这么理解，诗人以“一流涧水”为自我写照而渴望漂荡的云游给自己萎靡虚弱的心灵涂抹些许光亮的色彩，由此，“一流涧水”便是诗人自己心境的最形象比喻。在徐志摩的诗中，“云游”的形象多带有虚幻空灵的美，如《再别康桥》中“西天的云彩”。而徐志摩自己也常以“涧水”自喻，如给胡适的信中提到自己只要“草青人远，一流冷涧”，其中凄清孤单的韵味与此诗何其相似，里头是否蕴含着更深的内涵背景或生命体验，我们禁不住作如是想。
“他抱紧的是绵密的忧愁”，忧愁以绵密，系古代诗词手法的运用，如“问君能有许多愁，恰似一江春水向东流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，把无形的忧愁以形象的比喻来加以形容，说明一流涧水期待的欣喜与遗憾，当“明艳”给自己的“空灵”注入新的生命活力时，涧水醒了，一种长期期待的幸福的充实已悄悄降临，超越时空的生命本体实现的狂喜在抱紧倩影的动作中得到完成，那是怎样的心醉神迷的战栗！可是，“美不能在风光中静止”，一流涧水的欣喜只是一种梦幻般的稍纵即逝，是因为美只能属于那个逍遥无拦阻的天空世界还是因为抒情主体那个理想的心由于过分关注现实而自觉其污浊的心境？姑妄测之，诗歌在此给读者提供了容量极大的想象空间。“他要，你已飞渡万重的山头／去更阔大的湖海投射影子。”与一流涧水相对的“湖海”已不是单纯的字面浅层意义，而是与美相应合的所具的深层象征意义。如说一流涧水只是个体孤单的审美意象。那么阔大的湖海则代表着博大精深的生命原型力量。而云游也正因如此超越了个体单纯的意义而取得了普遍的永恒性象征。“他在为你消瘦，那一流涧水／在无能的盼望，盼望你飞回”诗句中流露出哀怨缠绵的情调使人不禁恻然泪滴。一流涧水希望云游常驻心头的希望终不能实现，唯有把一腔心愿付诸日月的等待。在此盼望中，比起古诗“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”更显韵清而味长。此诗极能体现徐志摩诗歌温柔婉转的审美风格。
在《猛虎集》序言里，徐志摩说了一段颇带伤感但又耐人寻味的话：“一切的动、一切的静，重复在我眼前展开，有声色与有情感的世界重复为我存在，这仿佛是为了挽救一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废，那在帷幕中隐藏着的神通又在那里栩栩的生动，显示它的博大与精微，要他认清方向，再别走错了路。”这似乎是经历了一生大苦大难的人才能体会到并且能说出来的话，在此之后不久，诗人便永远地离开了人世。在经历了个人生活和情感的奋斗与危机之后，他是否已经由此体会到超越凡庸无能的生之奥秘？那个“栩栩的神通”是否昭示了诗人另外一个更加湛蓝希望的天空世界？在那里，没有怀疑，没有颓废，有的只是心中早已存在的信心与幸福的许诺。
此诗显然受欧洲商簌体的影响，商簌体系14行诗的音译（Sonnet）。欧洲14行诗大体上有彼得拉克14行和莎士比业14两种，当然，后来变化者大有人在，如弥尔顿、斯宾塞等。其中的区别主要在韵脚变化上，如彼得拉克14行诗的韵脚变化是abbaabbacdedde，而莎士比亚14行诗的韵脚变化是ababcdcdefefgg。此诗前8行的韵脚变化是aabbccdd，后6行与英国14行诗相一致。闻一多、徐志摩主张诗歌的“三美”，徐志摩的诗更倾向于音乐美。这与欧洲诗歌中强调音乐性不无关系。同时，中国传统诗词本有入乐之事，诗与音乐固不可分。诗人对古文颇有根底，同时在欧洲留学期间，接触了许多大家作品，特别对19世纪英国浪漫派诗人推崇备至。华滋华斯、雪莱、拜伦、济慈等人的影响在他的诗中并不少见。“云游”的象征性比喻以及由此引出抒情主人公的情感可以明显地看出雪莱、济慈等诗作中的痕迹。《云游》是一首中西合璧的好诗。
（郜积意）第4篇 徐志摩的《再别康桥》赏析500字
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕阳中的新娘
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草
那树荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
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十一月六日
①写于日，
《新月》月刊第1卷第10
号，署名徐志摩。
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康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。
康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。
这首诗最初刊登在日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。
借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？
徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internalrhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。
反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
（王川）第5篇 徐志摩诗《最后那一天》赏析500字
在春风不再回来的那一年，
在枯枝不再青条的那一天，
那时间天空再没有光照，
只黑蒙蒙的妖氛弥漫着
太阳，月亮，星光死去了的空间；
在一切标准推翻的那一天，
在一切价值重估的那时间：
暴露在最后审判的威灵中
一切的虚伪与虚荣与虚空：
赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前；
我爱，那时间你我再不必张皇，
更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，
你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，
在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，
在主的跟前，爱是唯一的荣光。
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①写作时间和发表报刊不详。
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基督教经典《圣经·新约》中关于“末日审判”的假想性预言，尽管在缺乏“宗教感”的我们国人看来未免虚幻可笑。但对富于“罪感文化”精神的西人和基督徒来说，却实在非同小可。
基督教认为在“世界末日”到来之际，所有的世人，都要接受上帝的审判。《新约·马太福音》中描绘审判的情景是：基督坐在荣耀的宝座上，万民都聚集在他面前，王向右边的义人说，你们可来承受那创世以来为你们所预备的国；王向左边的人说，你们要进入那为魔鬼和他的使者所预备的永火里去。也就是说，作恶者往永刑里去，虔敬为善的好人则往永生里去。
徐志摩是现代作家中“西化”色彩极重的一位，他对西方文明的谙熟和倾心赞美认同是不言自明的。在这首《最后的那一天》中，徐志摩正是借用了《圣经》中关于“末日审判”的典故，用诗的语言和形式创造设置一个理想化的，想象出来的情境，寄托并表达自己对纯洁美好而自由的爱情的向往和赞美。
第一节描绘出了“最后的那一天”所出现的黑暗恐怖的情景：春风不再回来，枯枝也不再泛青，太阳、月亮、星星等发光体都失去了光芒，整个天空黑茫茫浑沌一片。诗人着力喧染那一天的不同寻常，这自然是为了衬托对比出两类人在这一情景面前的不同心境，坏人只能惶惶然，好人却能坦坦然。
第二节进一步展开描绘那一天将发生的不同寻常的事情——“价值重估。”那一天，一切现实中成旧的，习以为常甚或神圣不可动摇的价值标准都必须重新估价甚至完全推翻。在这“最后审判”的威严中，在公正严厉的上帝面前，人人都是平等的，每一个灵魂都是赤裸裸的，不加掩饰也无法掩饰，完全暴露呈现在上帝面前，再也没有了诸如财富、地位、权力等身外之物，也没有了诸如“仁义”、“道德”、“忠孝节义”之类的“掩羞布”和“贞节坊”。已有不少论者指出徐志摩的诗歌创作弱于对现实生活有关事物的联想和描绘，而长于潇洒空灵，飞天似地虚空无依的想象。这个特点在这首诗歌中确乎足以略窥豹于一斑。
在第一二节诗味并不很浓的，沾滞于现实的意象设置和描绘说明之后，作者在第三节转入他最拿手的对爱情的空灵想象和潇洒描绘。到那个时候，在现实生活中遭受诟病，冤屈，不能堂堂正正、自由无拘地相爱的“你我的心”，却象一朵雪白的并蒂莲／在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，——”。在这里，诗人以“并蒂莲”比喻两颗相爱的“心”，化虚为实，巧妙贴切，并且使得“雪白”不但修饰“并蒂莲”，更象征寓意了“你我”爱情的圣洁。“爱的青梗”，在意象设置上，也是虚实并置，使意象间充满张力，“秀挺”、“欢欣”、“鲜妍”三个动词（或动词化的形容词）则生气满溢，动感极强。徐志摩在第三节中对爱情的描写，显然与第一二节的黑暗、恐怖或庄严，形成了鲜明的对比，凸出了爱情“是唯一的荣光”的纯洁和神圣。“你我”在上帝面前再不必象在现实生活中那样“张皇”。躲躲藏藏，完全可以在上帝面前问心无愧，上帝也一定能为“你我”作主，让“你我”“有情人终成眷属”，最后获得美满之爱。
徐志摩是一个总想“飞”的诗人，总想“飞出这圈子，飞出这圈子！”这自然在一定程度上反映了徐志摩脱离实际的空想性和面对现实的软弱性。然而，艺术毕竟不能完全等同于现实，从某种角度说，艺术是现实的补充和升华，现实中不能实现的美好理想，正可以在艺术中得以实现，得以补偿。这不正是浪漫主义创作方法的要义吗？古往今来，《孔雀东南飞》中男女主人公死后化为“连理枝”，梁山伯与祝英台死后化为美丽的蝴蝶而比翼齐飞，不都脍炙人口，流传久远吗？
事实上，在现实生活中，特别是在追求爱情上，徐志摩还是表现出相当的热烈大胆，不惜一切代价，不怕一切流言之勇气的。
（陈旭光）第6篇 徐志摩的《黄郦》500字
一掠颜色飞上了树。
“看，一只黄鹂！”有人说。
翘着尾尖，它不作声，
艳异照亮了浓密——
象是春光，火焰，象是热情，
等候它唱，我们静着望，
怕惊了它。但它一展翅，
冲破浓密，化一朵彩云；
它飞了，不见了，没了——
象是春光，火焰，象是热情。
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①写作时间不详，初载
日《新月》月刊
第2卷第12号，属名徐志摩。
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《黄鹂》这首诗最初刊载于日《新月》月刊第2卷第12号上，后收入《猛虎集》。诗很简单：写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树稍，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮了浓密——／象是春天，火焰，象是热情。”于是招来了我们这些观望的人（诗人？自由的信徒？泛神论者？），小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走了：
冲破浓密，化一朵彩云；
它飞了，不见了，没了——
于是带走了春天，带走了火焰，也带走了热情。
这首诗意不尽于言终。如果我们鉴品的触角仅仅满足于诗的表象，那我们将一无所获。这就要求我们必须寻找这首诗的深层结构，或如黑格尔所言，寻找它的“暗寓意”（《美学》第二卷，13页）。在这个意义上说，《黄鹂》实际上已经成为一篇类寓言；或曰，一首象征的诗。指出徐志摩诗中象征手法的存在，对于我们理解他的诗艺不无裨益。因为诗人对于各种“主义”腹诽甚多。早在1922年的《艺术与人生》一文中，他就批评中国新诗表面上是现实主义，骨子里却是根本的非现实性；此外还有毫不自然的自然主义，以及成功地发明了没有意义的象征的象征主义。其结果是虽然达到了什么主义，却没有人再敢称它为诗了。在后来写就的《“新月”的态度》（1928）中，他又对当时文坛上的13个派
别大举讨伐之师。然而腹诽归腹诽，在具体的艺术实践中，他还是兼收并蓄，广征博引，真正“把创格的新诗当一件认真事做”（《诗刊弁言》）。所以他的诗并非千人一面，一律采取单调的直线抒情法，而是尽可能地运用各种风格和手法，以达到最完美的艺术效果。《黄鹂》中象征的运用，便是一个明证。指出《黄鹂》是一首象征的诗，并不意味着我们就可以指出“黄鹂”形象具体的所指。作者最初的创作意图已经漫漶不清了，但也并非无迹可寻，甚至在诗中我们也可以捕捉到一些宝贵的启示。首先应该注意到，在这首诗中诗人并没有选择“我”这一更为强烈的主体抒情意象作为这首诗的主词，而是采用了“我们”这种集体性的称谓。作为一群观望者，“我们”始终缄默无言（我们静着望，／怕惊了它），流露出一种“流水落花春去也”的无奈情绪。不过“我们”作为群体性的存在，至少明确了一件事，即：“黄鹂”的象征意义不只是对“我”而言的。其次，诗中两次出现的“象是春光，火焰，象是热情”的比喻，也给我们重要的提示。因为无论是春光，火焰，还是热情，都寓指了一种美好的东西，而这种东西已经“不见了”。由此我们可以想到韶光易逝，青春不回，爱情并非不朽的，等等。因此要想确定“黄鹂”形象具体的意指，还必须联系到徐志摩当时的思想状况来分析。
我们知道，诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合了一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗炼地将其概括为“爱、自由、美”三个大字。正因了这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。在政治上则左右开弓，以至于有人认为“新月”派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。他感染上哈代的悲观主义情绪，“托着一肩思想的重负，／早晚都不得放手”（《哈代》）正是他彼时心情的写照。人们总以为徐志摩活得潇洒，死得超脱，蔡元培的挽联上就写着：谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有东土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。可又有谁知道诗人心中的滋味呢？由是观，我认为“黄鹂”的形象正象征他那远去的“爱、自由，美”的理想；而徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹了。
有人认为“黄鹂”的形象是雪莱的“云雀”形象的再现。若果此说成立，那么我想也是反其意而用之。《云雀》中那种张扬挺拔的热情在《黄鹂》中已经欲觅无痕了。
（王川）第7篇 追掉徐志摩2000字
悄悄地我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖。
不带走一片云彩。
《再别康桥》
徐志摩这回真走了！可不是悄悄地走。在哪淋漓的大雨中，猛烈的震动，三百匹马力的飞机碰在一座终古不动的大山上，我们的朋友额上受到了致命的创伤。半空中起了一团火，如同天上的陨石似的，只掉下去。徐志摩和俩个朋友就死在烈焰中！
如此可爱的人竟会死的那么惨。但几天后的精神震撼过去后，仔细回想。这样的死法也许是志摩最配的。我们不相信志摩会悄悄地走，也不相信他会死的如此平凡，死在大雨淋漓的空中，死在烟雾笼罩之中，死在大火焚烧之中，那撞不到的山头冷眼旁观。就算是新时代的人，自己挑一种死法，也跳不出如此合适，更悲壮的了。
志摩走后，世界不知被带走多少云彩。而他也是一片可爱的云彩，永远是温暖的颜色，永远是美丽的花样，永远是可爱。他常说：
我不知道风
是在哪个方向吹&&
我们又有谁知道风在哪个方向吹呢？可是狂风过后，我们才感觉到天上少了一片最可爱的云彩，被狂风卷走了，永远回不来了。
常常有人谈起徐志摩，常常有人痛苦，在别处痛苦他的，一定还不少。叶公超先生说：他对任何人，任何事，没有绝对的怨恨至于无意中都没有表现出憎嫉的神气。陈伯通先生说：尤其朋友里缺不了他。他是我们的连锁，他是粘着性的。他才是和事佬，他有无穷的同情，他总是朋友间的&连锁&他从没有疑心，他从没有妒忌，使这些多愁多疑的人十分惭愧，又十分羡慕。
他的一生是爱的象征。爱是他的宗教，他的上帝。
我攀登了万仞的高冈，
荆棘扎烂了我的衣服，
我想飘渺的云天外望&&
上帝，我望不见你&&
我在道旁见一个小孩，
活泼，秀丽，褴褛的衣衫，
他叫声&妈&，眼里亮着爱&&
&&上帝，他眼里有你&&
《他眼里有你》
志摩在他的《猛虎集&字序》中说他的心境是&一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废&他的人生观真是一种单纯信仰，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他们想着这三个条件能够合成在一个人生里。他的一生历史只是他最求这个单纯信仰的历史。
他的离婚和他的第二次结婚是社会上严厉批评的俩件事。现在徐志摩的棺已盖了，而社会舆论还没有结束。但我知道这俩件事情，这俩件事可以代表徐志摩对单纯信仰的追求。这俩件事在别人看来，是乎不曾实现徐志摩的理想生活。但到了今天，我们还忍心用成败来评价他吗？
我忍不住我的历史癖，今天我要用一些神圣的材料来说明徐志摩决心离婚时的心理状况。明国十一年三月，他正式向他的夫人提出离婚，他告诉她，他们不应该继续那没有自由，没有爱的婚姻生活了，他提议&自由之尝还自由&他认定为&彼此从见生命之曙光，不世之荣业&&&真生命必自奋斗求的来，真幸福亦必自奋斗求的来，真恋爱亦必自奋斗求的来！&&
他觉得没有爱的家庭能摧毁人格，所以他下决心，要以自由还自由。从自由求的他的真生命，真幸福，真恋爱。
后来他回国，婚事里了。而家庭和社会都不能原谅他。奇怪的是，他与离了婚的夫人通信更密切，感情更好。社会上的人更不明白了。徐志摩是梁任公先生最爱户的学生，梁任公曾写一封很长的信去劝他。信里，提到俩点：其一，玩不容以他人之痛苦，易自己之快乐。弟之此举，其于弟将来之快乐能的与否&&其二，恋爱神圣为今之少年所乐道&&滋事盖可遇而不可求&&况多情之人，其幻想起落，而得满足得宁贴也极难&&呜呼志摩，可无惧也！可无惧也！
任公一眼看透了徐志摩行为是追求一种梦想神圣境界，他料到他必要失败，又怕他少年受不起磨难，就会死，就会堕落。所以他以老师的资格警告他&天下岂有圆满之宇宙？&
这种反理想主义是徐志摩所不能接受的，他答复任公的信，第一不承认他把他人的痛苦来换自己的快乐。他也承认恋爱是可遇不可求，但他不能不去追求。徐志摩对任公说：&我之不流入堕落，流入庸俗，流入卑污，其几乎微以！&
这三封不曾发表的信，因为这三封信能够表达那个单纯的，理想主义的徐志摩。他深信理想的人生必须有爱，必须有自由，必须有美。他深信这三位一体的人生是可以追求的，至少是可以用纯洁的心血培育出来的。&&我们如果从这个观点来观察徐志摩的一生，他这十年中的一切行为就可以了解了。我们还可以说只能从这个观点才可以了解徐志摩的行为；我们必须认清他的单纯信仰的人生观，才能认识真正的徐志摩。
志摩最近几年的生活，他承认是失败的。他有一首生活》的诗，诗暗惨的可怕。
阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，
生活逼成了一条甬道；
一度陷入，你知可向前，
手扪索着冷壁的粘潮，
在妖魔的内脏里争扎，
头顶不见一线天光，
这魂魄，在恐怖的压迫下，
除了消灭更有什么愿望？
（十九年五月二十九日）
他的失败是一个单纯的理想主义者的失败。他的追求是我们惭愧，因为我们信心太小，从不敢梦想他的梦想。他的失败，也应该使我们对他表示深厚的恭敬，同情，因为偌大的世界里，只有他有这信心，冒着绝大的危险，费了无数的麻烦，牺牲了无限的安逸，牺牲了亲人的友谊和人间的名誉去追求，去实验一个梦幻之&&圣神境界。而终于避免不了失败，也不是他一人的失败。正如易卜生的诗剧Brand里的那个理想主义者，抱着他的理想，在人间处处碰钉子，碰得焦头烂额，失败而死。
而我们的徐志摩，在恐怖的压迫下，从不说一声投降。几年的磨难，挫折使他更加的成熟，更加的可爱。
谁都想不到，在这个最有希望的时代，他竟然丢下我们走了！他的《猛虎集》里有一首咏黄鹂的诗，现在重读了，好想他在描写他自己的死，和我们对他的死的悲哀：
等候她唱，我们静着望，
怕惊了他。
打他一展翅
冲破浓密，化作一彩雾；
飞来了，不见了，没了！！
像春光，火焰，像热情。
志摩这可爱的人，化作春光，火焰，一腔热血。现在难道都完了！？
绝不&&绝不&&志摩最爱他自己的一首小诗，题目叫做&偶然&，在那个可爱的孩子阿明临死前，那个瞎子弹着三弦，唱着这首诗：
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心！！
你不必惊异，
更无须欢喜！！
在转瞬间消失了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放光芒！
朋友们，志摩是走了，但他投的影子会永远留在我们心中，他放的光芒会永远留在人间，它不曾白来一世。我们有了他做朋友，也可以安慰自己不曾白来一世。我们忘不了和我们在交会时互放的光芒！
（二零一一年四月十三日）
江苏省盱眙县实验中学初三：厉佳第8篇 徐志摩诗《火车擒住轨》500字
过桥，听钢骨牛喘似的叫，过荒野，过门户破烂的庙；
过池塘，群蛙在黑水里打鼓，过噤口的村庄，不见一粒火；
过冰清的小站，上下没有客，月台袒露着肚子，象是罪恶。
这时车的呻吟惊醒了天上三两个星，躲在云缝里张望；
那是干什么的，他们在疑问，大凉夜不歇着，直闹又是哼，
长虫似的一条，呼吸是火焰，一死儿往暗里闯，不顾危险，
就凭那精窄的两道，算是轨，驮着这份重，梦一般的累坠。
累坠！那些奇异的善良的人，放平了心安睡，把他们不论
俊的村的命全盘交给了它，不论爬的是高山还是低洼，
不问深林里有怪鸟在诅咒，天象的辉煌全对着毁灭走；
只图眼着过得，裂大嘴打呼，明儿车一到，抢了皮包走路！
这态度也不错！愁没有个底；你我在天空，那天也不休息，
睁大了眼，什么事都看分明，但自己又何尝能支使运命？
说什么光明，智慧永恒的美，彼此同是在一条线上受罪，
就差你我的寿数比他们强，这玩艺反正是一片湖涂账。*********************************************************************************①对于日，初载同年10月5日《诗刊》第3期，署名志摩。此诗原名《一片糊涂帐》，是徐志摩最后一篇诗作。
*********************************************************************************诗评:
在徐志摩写完这首《火车擒住轨》后，他人生的旅程也差不多走到了尽头，其中的风风雨雨、恩恩怨怨的确一言难尽。在情爱方面，先是与林徽音相恋的风言推波于前，后又因陆小曼一事助澜于后，而徐志摩最终又因无法与陆小曼达到自己心中理想的爱情，痛苦不已。其中的苦涩只有自己在心里慢慢咀嚼了。在人生理想方面，先是出洋留学养成的民主思想，可后来在国内屡遭碰壁，且浙江农村改革一事流于泡影，其中的失望显然可见。徐志摩一生追求理想，对钱财势利克尽鄙薄，而后来却每为钱所困，时间多半花在“钱”字上，其中难言之隐谁能知解，他自己也说：“最近这几年生活不仅是极平凡，简直到了枯窘的深处。”于是便发出了“这玩艺反正是一片糊涂帐”的慨叹。《火车擒住轨》便是这慨叹下的“发愤之作”了。
从诗的层次发展来看，可分三部分。首先是描绘火车在黑夜里奔的情形。一开始，“火车擒住轨，在黑夜里奔”一个“擒”字把火车拟人化，并暗示其奔跑的毫无顾忌，并且以黑暗为背景，更衬托其阴森咄咄逼人的气势，为下文读者看过山、过水等作好心里的准备，读者可能会问，火车在黑夜里奔，到底要奔到哪儿？是否有尽头？于是紧接着开出了火车经过一系列地方的名单：“山、水、坟、桥、荒野、破庙、池塘、村庄、小站。”这些地方总摆脱不了黑夜的阴森给它们染上的色彩。如“陈死人的坟”、“冰清的小站”，同时又以听觉效果来强化这一阴森的气氛。“听钢骨牛喘似的叫”、“群蛙在黑水里打鼓”等，而“月台袒露着肚子，象是罪恶”更以人生经验来比喻世间的阴森邪恶，《旧约·传道书》上说：“阳光下没有新东西”，《新约·马太福音》上说：“你里头的光若黑暗了，那黑暗是何等大啊。”人世的罪恶总是与黑暗连在一起，在此突出黑暗势力的强大与现实的丑陋，诗中的四小节构成诗歌的第一层次。
第二层次从第五节开始，视角从地上转到天上，笔法由纯然客观的描述转到星星作为主体的发问上，这一发问还是以相同的拟人手法来实现：“三两个星，躲在云缝里张望”，两个不同的世界开始形成对比。地上的世界不论火车如何叫吼着往前奔，可始终无人，始终是静悄悄的，阴森森的，可是地下安宁，天上不宁，他们看到了“一死儿往里闯，不顾危险”的情形，诗句于此一方面照应着前面“在黑夜里奔”那种吓人的气势，另一方面也突出星星的疑惑，这一疑惑不仅在于星星所看到的表象世界，更在于车上人们对危险安之若素的精神状态，他们对诅咒和毁灭抱着纯然不在乎的态度：“只图眼着过得，咧大嘴大呼／明儿车一到，抢了皮包走路。”诗中以天上星星的眼光来看待地上的世界并因此发出种种疑问，在这些疑问的背后，隐着它们对地上世界的生存方式的不理解，也隐着两种不同的价值观判断并进而体现出对生存的终极问题产生追问的潜在思想。同时，读者也禁不住追问，天上星星的世界又该如何？正是这些疑问诱发着读者的想象力和思考力，并产生阅读期待心理，基于此，很自然地过渡到诗歌的第三层次。最后4节也是诗的最后一个层次。诗的叙述视角依然不变，还是采用星星的口吻，只是意思已全然不同。星星从“那些奇异的善良的人”那种随遇而安的人生态度引伸出另外一种生活价值观念，这一观念不仅体现了自己许久以来生活的思考出现转折性的变化，而且也体现了长期的智性所无法解决的问题现已突然澄清。一方面是久已因扰心头的纠结与苦恼豁然解开似乎找到了问题的答案。另一方面则是问题的答案以无答案为结局。这一悖论使得星星能以旁观者的姿态来俯视世间：“说什么光明，智慧永恒的美／彼此同是在一条线上受罪”。当人们总是赞美星星，总是把星星说成是光明的使者时，它对自己不能支配命运的慨叹便具有了反讽的性质。后面一句极富隐喻性质，为何在同一条线上受罪的确切含义并没有说明，“受罪”的具体含义也没说明，但是其中表达出的对生存的困惑使其具有诗与人生的内在张力，一方面，“受什么罪”“为何受罪”的疑问在读者心头盘绕，对“罪”的理解天上地下是否相同；另一方面，既然属于两个不同的世界，为何又都在同一条线上？这些问题显然拓宽了诗歌的想象空间，读者不仅可以从情感的角度来加以判断，而且也可以从哲学的角度来认识。末尾一节以星星的态度来结束显然意存双关：“这玩艺反正是一片糊涂帐”，是否也带有徐志摩本人某种程度的自我写照呢？
在徐志摩的全部诗作中，以两行为一节的诗并不多，《火车擒住轨》算是较为突出的一篇了。诗中讲求韵脚的变化，全诗押韵的形式起伏变化：abcdeafgahijklge，除了三个重韵以外，其余各为一韵。这首诗和徐志摩一贯主张的“音乐美”，也没多大瓜葛，只是以感官的摄取以及现象的铺叙来加以展开，同时夹杂着调侃乃至反讽的语调，使得他的诗呈现着另一种面目，作为一个抒情性极强的诗人，自己有意识地在诗中夹用口语固然有时代的背景在里头（如白话文运动，徐志摩对此也不遗余力），但至少也说明他有意识地拓宽自己的艺术创作空间。“这态度不错，愁没个底”纯然是口语入诗，“这世界反正是一片糊涂帐”一句隐含着多少人生遗憾与不如意。对于习惯了《再别康桥》、《沙扬娜拉》等诗的读者来说，读读这首诗将会对全面理解徐志摩的美学主张及创作实践不无裨益。&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& （郜积意）
第9篇 徐志摩《我所知道的康桥》片段300字
康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。河的名字是葛兰大（Granta），也有叫康河（KiverCam）的，许有上下流的区别，我不甚清楚。河身多的是曲折，上游是有名的拜伦潭&&&Byron&sPool&&&当年拜伦常在那里玩的；有一个老村子叫格兰骞斯德，有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。这是上游；下游是从骞斯德顿下去，河面展开，那是春夏间竞舟的场所。上下河分界处有一个坝筑，水流急得很，在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的1种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。第10篇 作文素材之人物篇——徐志摩3000字
&我挥一挥衣袖，不带走一片云彩&
&我许给你的，我从没收回，只是，从今以后，它再没地方存放了！&
&吾将用吾一生之精力追求吾之真爱，得之，吾幸；不得，吾命！&
&最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜寒风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那声珍重里有蜜甜的忧愁。沙扬拉娜。&
&人生就是一次旅行，不必在乎目的地，在乎的是沿途的风景和看风景的心情。&
我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心&&你不必惊异，更无须欢喜&&在转瞬间消灭了踪影。
写给徐志摩
那一天，你轻轻的走了。你乘着风，悄悄地飞向了苍茫的云深处。
从此，地上的人们再看不见你春风似的笑脸，再品不到你纯净如泉的真，再感觉不到你火焰般的情。
从此，你不再在凄清的深山中望月，你不再在没有方向的风中寻梦，你不再在黑夜里黯然的埋葬希望，你不再在沉寂里倾听自己的心一瓣一瓣凋落的声响。
轻轻的你走了，在那一天。
你果然化做了一片云，飘向了自由，飘向了安宁，飘向了无踪。你果然化做了一颗星，驶向了黑夜，驶向了光辉，驶向了永恒。
不明白，是命运捉弄了你，还是你捉弄了命运。
你是一只飞蛾吗？凝聚了生命的全部执着与热情，只为了那一团绚丽的火苗。你是一朵雪花吗？满含了前世今生的期盼，只为了在一只温热的掌心上消融。
你流泪了吗？
在这满是草的土地上，你不该是一株洁白的花；在这满是沙的海滩边，你不该是一粒晶莹的珍珠；在这满是星星的夜空中，你不该是一轮皎洁的月亮。
是的，你是傻。这怯懦平庸的人间，存不下彩虹一样的绮丽的梦。这安分守己的世上，容不得水晶一样精美的理想。
是的，你不应该痴。纯美的爱情如同康河的夕阳中的金柳的倒影，永远无法握入掌心。
可是，可是为什么我的泪会从心底最柔软的地方涌出来。
没有和西天的云彩作别，你走了，你悄悄的走了。
你像一颗绚烂的流星，一瞬间划破了沉闷的天空；你像一叶小舟，用优美和沉没使波澜不惊的幽水变的生动；你像一只夜莺，用歌唱和忧伤捂慰着无数孤独的心灵。
你，是真正的诗人。你用你的心，你的情，更用你短暂的生命写了一首凄艳的诗。
几十年后，对着长满了青草的坟，我默默的猜着你的眼神，你的笑容。
你是否睡得安稳？你是否如愿的做了康河里的一条水草？你是否知道这天空还是原来的天空，这松林还是旧时的松林，只是这世界已不同，犹如沧海幻成了桑田，而桑田里没有了彩虹似的梦，没有了带露的草花，没有了像你一样痴傻的人。
我仰起头，用我潮湿的眼睛望着天空。天空里，有一片云，正悠悠的飘着，那是你吗？
那一定是你，因为我听着了一个声音：&我将于茫茫人海中寻访我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命。如此而已&。第11篇 作文素材之人物篇——徐志摩3000字
徐志摩&&一只舞蝶
冰心说，徐志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂。是的，志摩是一只蝴蝶。
在诗的天地里是一只轻灵飘逸，洁如琼玉的舞蝶。他以翩然的舞姿舞出同样轻灵、飘逸的诗行。那轻挥的衣袖是人间别离时最美的画面，已定格在每一颗柔情的灵魂里；那&一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞&，是他以一个舞者细腻的情怀撷取的世间刹那的珠影，它至今仍温柔着别离者的眼眸。那宁愿&消溶，消溶，消溶/溶入了她柔波似的心胸&的快乐的雪花，是他以赴火的舞姿对爱的吟哦。现代诗坛这个大花丛，因有了志摩的舞姿而更缤纷了。
志摩是一只舞蝶，是一只在爱里燃烧的舞蝶。他以火热的诗燃烧着自己，也燃着林徽因。文字绮丽如笼烟霞、容貌惊鸿照世的徽因感受着他火一样的情，且亦以火之热烈相迎，让自己沉醉于人间四月天。可是，最后，徽因怕自己的生命因爱而被燃尽，选择了逃离，痛苦的逃离。徽因离开激情燃烧的志摩，选择了笃实求进的梁思成。这样的选择，对于志摩，或许真如他所说&得之，我幸，失之，我命&吧。那么对于徽因来说又是什么呢？或许也该是命吧。她若与志摩相携，中国诗坛会多一位诗人，但是，建筑史上定会失去辉煌的一页！
志摩于陆小曼，也是燃烧的舞蝶。如果说，他于徽因来说，舞得凄美的话，他于小曼则舞得沉重。当爱掺进柴米，曾同样有火一般热情的小曼倦了。小曼移情于他人了，小曼颓废了。可是，志摩仍以他燃烧的生命力挽小曼于水火。为了小曼，他辗转于京沪，将在两地大学赚来的钱都寄给小曼挥霍，可是，小曼却视之不甚惜啊。志摩如此，没能弃小曼而去，是为小曼的病体，更是因小曼昔日的恩情。志摩说过，小曼若能奋进，哪个不低头，这其中包含多少爱怜与痛惜！是啊，小曼若真的奋进，中国会多个诗人，会多一个画家。可是，小曼却不珍惜那自己以背离世俗的抗争才得来的幸福，竟然让美丽的爱情、生命之花迅速枯萎，何等可悲！
志摩说过：&悄悄是别离的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。&是啊，当志摩在爱的路上舞得累了的时候，真的就悄悄地离开了，以沉默告别了34载的红尘爱恨，没有一句别语，只有那一声巨响为他送行。
一只蝶，生命短暂。虽没能如蜂收获甜蜜，却啜饮了人间的甘露，并给这个世界留下了绝美的舞姿，志摩便如此。我想他拥有这些也该满足了吧。第12篇 欣赏750字
记得培根曾经说过说：&欣赏者心中有朝霞、露珠和常年盛开的花朵。&看完这句话后，我感慨万千。的确，欣赏别人，其实就是欣赏自己。
我在《意林》上曾经看到过一篇文章，讲的是台湾着名作家林清玄的人生。文中曾经提到这样一件事，令我深有感触。林清玄在青年时代时当过一家报社的记者，他曾经报导过一个得手上千次的神偷。他只是在当时不经意的说了一小段话，但是，林清玄也许不知道，他的这样一段话改变了这个小偷的一生。他说：&他的是动作这样的灵敏，思维是这样的活跃，我相信，如果它能够改邪归正，一定会做出一件令人震惊的大事业！&
林清玄也许不知道，他的这样一番话，令小偷重新走上了正道；他的这样一番话，鼓励了那个小偷；他的这样一番话，令小偷知道自己走上正道，也会做出一件大事业。欣赏他人的力量就是这样，是无穷的！后来，那个小偷真的做出了一番大事业，他成为了一家知名酒店的老板。我相信，他一定会从心里感谢林清玄先生。
我们每一个人的身上都会有许许多多的优点与缺点，但我们需要去欣赏别人的优点，不能因为他身上的一个污点，就不去看他的优点，把它想象得一无是处。其实，有的人善于去观察别人的优点，而有的人不善于去观察别人的优点。只要我们有一双善于发现别人优点的眼睛，我们就会越来越完美。正所谓：欣赏别人就等于欣赏自己。
大家都知道大象的身体十分庞大，而蚂蚁的身体十分微小，他们相差十分大。但是我们却很少听过蚂蚁与大象之间发生战争，这是为什么呢？因为它们都知道每一个生物都会有自己的优点和缺点。大象可以很轻易地把小蚂蚁踩扁，但是小蚂蚁也可以反过来爬到大象身上令大象痛苦不堪。因此，它们和平共处。
学会欣赏别人是每一个人所需要的，我相信，只要我们学会去欣赏别人，我们一定会变得更加完美！
&&&&凤三小六年级:张柔第13篇 欣赏800字
有时候，欣赏是一个过程。从前所挑剔的，在岁月缓缓淌过之后，成熟了的我发现了它独特的魅力，尔后不觉地欣赏起来。
又是一年芳草绿，又是一年杏花红。在融融的春意中，我的脑海中仿佛又浮现出了那一树芳华，耳畔又回想起爸爸的话&&
七岁的我，第一次在老家看到了杏树。走进院子，迎面便是一棵杏树，胭脂红的花瓣中间簇拥着金黄的花蕊，三五成群地缀在深褐色的枝丫上。我当时并没有多喜爱它，原因很简单&&它没有叶子。在我看来，碧绿的叶与缤纷的花乃绝配，而且能把花衬托得更加美丽动人。比如家里的绒线花，葱郁的叶中流出一抹抹娇羞的红，才显生机。而这棵树，未免也太突兀了，无法让我感受到春的勃勃生机。
爸爸在一旁，看出了我的心思，说道：&它有它的美，你会慢慢欣赏到的。&我将信将疑。
去年的早春，爸爸带我去到一个小村落。那是一个清晨，我们沿着迤逦的山路驱车到了山头。我顷刻间便被眼前的旖旎风光吸引了：天边渗出一线曙光，柔弱的光芒渐渐在天空中扩展，不一会儿，晨曦便轻抚着苏醒的村庄和山野，还有那一片梨花林。它宛如满山遍野的白雪，玉洁冰清得让我无比怜爱。它纯净，不染纤尘，又与晚开的梅花交织在一起，融融泄泄地构成一个美妙绝伦的世界！爸爸突然问道：&你发现它们的独到之处了吗？&我看了半晌，惊喜道：&他们都没长叶子！&
&是啊，这就与做人相似啊！&看我不解，他又道：&这些花，整个严冬，树枝都光秃秃的，可是在蕴蓄着能量，卯足了劲儿要开出最绚丽的花，而没有一丝杂念。因此，我以为，先开花后长叶的才是佼佼者！&
我领悟了，并顿生欣赏之意。这正如做人，还有学习，一定要摒弃杂念，潜心钻研，全力以赴地绽放自己，再长叶也不迟！不然，叶子在秋天看着一地落红，空留遗憾。
这就是我一直欣赏的生活态度、学习态度。我曾为了一些与青春有关的琐事而烦恼，但现在又了我欣赏的为我拨开迷雾。
我学会了欣赏，并从欣赏中感悟点滴。
广西师大附外初三：Mia岚第14篇 作文素材之人物篇——徐志摩3000字
走近徐志摩
秋晨，从阳台遥望，那远方的青石路上飘过一团轻绿，细眼望去，原是一位年轻的女子走过，那细碎的，轻盈的身影，仿佛平静湖中的荷叶上忽然停立的水蜻蜓。不禁使我想起那首脍炙人口的诗句：&最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁。&
我仰慕他，不仅是他的诗文，还有他豪放不羁的性情，那种情致，绝非偶然，而是心灵深处自由的释放，他是浪漫的，对生命的理解很特别，喜欢在文字中领受他的浪漫与孤独，敬佩他的至情至性，这位真正为实现自己理想的奋斗者，用自己所有的岁月都在超越世俗，他不仅有才，而且有情。
他的一生都在追求着：&爱，自由，美，&他，为诗歌而生，为爱情而活！在中国的二三十年代，曾惬意遨游在诗文的海洋中，写下了中国近代最优美的诗句，读他的诗文，才领受了文字诞生的真正意义，那深邃的，睿智的，飘逸的诗句倾倒了我，使我留恋往返。
其实最令人着迷的是他的爱情，对爱与自由的信仰就注定了他会有悲剧的人生。年少时，在媒妁之言的婚姻中苦苦挣扎，而后遭遇了刻骨铭心的爱情，一位叫林徽因的女子在异乡英国与他相遇，真正的爱情来了，他为爱而痴狂，只可惜她不是归人，只是过客，是让他终生魂牵梦绕的行者。他们仅仅拥有了一段美好的人间四月天的传奇！多情的诗人写下着名的诗文：&你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向，你记得也好，最好你忘掉，在这交会是互放的光芒，&超凡的女子则呢喃道，&认识这玲珑的生从容的死，这飘忽的途程也就是个美丽美丽的梦，&这就是他们爱情的注脚，这段凄婉的爱情散发出奇异的光芒，一直照耀在他生命的最后一刻。
二十八岁时第二次爱情发生了，他的爱人是北京名媛陆小曼，也就是后来称的小眉，当时她已为人妇，这是一次惊天动地的爱情，世俗道德的讨伐使他们无处躲藏，于是两手相握直面暴风雨，写下爱的宣言，&爱，你跟着我走，听凭荆棘把我们的脚心刺透，听凭冰雹劈破我们的头，你跟我走，我拉着你的手，逃出了牢笼，恢复我们的自由。&这一次，这位感性的诗人超越了自我，命运成全了爱情。
但一个人对生活有敏锐的感触就会注定是不幸的，那小眉不似他心中的纯美，也不会迎合他文人的品味，于是爱成了纠缠，成了恨，他为此黯然伤神过，迷惑过，但劝慰自己说，&我将茫茫人海中防寻我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命；如此而已。&这是他对自己宿命的解释。
在三十六岁时，他因去听林徽因的讲座，飞机在济南出事而亡，果然就应了林的那首：&玲珑的生从容的死，这飘忽的途程就是个美丽美丽的梦，&他梦呓般默然而去！
&悄悄的我走了，正如我悄悄的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩，&这是（再别康桥）中的传世名句。他真的就什么都没有带走，把所有的都留在了人间，他的文与情，孤独与困惑，他弃了这红尘中的烦扰，飞扬到能给予他爱与自由的地方去了。胡适先生说：&他的一生是爱的象征，爱是他的宗教，他的上帝，&这就是浪漫的新月派诗人徐志摩，一位真正为自己活过的人，用空前绝后纯粹的人文信念注解了自己生命的途程，他美丽的康桥是浪漫和才情的极至。他，成就了人世间诗与爱的经典！第15篇 欣赏落叶500字
现在，已经是秋天，秋高气爽，万物枯萎。一阵秋风吹来，没有漫天飞舞的花雨，有的只是淡淡的寒意和片片落叶。枯叶挣脱大树妈妈的手掌，投进大地的怀抱。
你听！风儿又吹来，树叶儿被吹得沙沙响，好像是树叶儿在恋恋不舍的向大树妈妈告别。然后，几片树叶儿便飘飘的落下来。有的树叶儿还借着秋风打着旋儿，好像在寻找一个好的安身之处，一个舒服的归宿。不一会儿，刚扫的大街就又落满了树叶儿。
找一片树叶儿做书签吧，心中想着。拾起一片枯叶，正在沾沾自喜，却不想，一眼瞥到枯叶上面有几个洞。肯定是虫子咬的，我想。于是，把这个扔了，又拾起一片，仍有几个小洞。我就不信了，难道这树叶儿都能被虫子咬了，我又拾起几片，可仍是被虫子咬过。我不甘心，又从地上抓起一把叶子，但不久，我失望了，每个枯叶多多少少都被虫子咬过。
忽儿，我恍然大悟。每一片树叶儿的成熟都要经过虫子的咬噬，就像每一缕彩虹，都要经过雨水的洗礼；每一把宝剑，都要经过石头的磨砺；每一次成功，都要经过无数次的跌倒一样。
秋风又吹来了，枯叶又落下几片，大树光秃秃的。我想大树经过这次寒冬，明年一定会更加茂盛的。又几片树叶落下来，落到我的身上，头上，忽然发现枯叶好美，甚至，比那些娇艳欲滴的花朵还要美丽。
&&&&聊城莘县实验高中高一:羽翼天使鲁红第16篇 欣赏自己700字
人们常常把&自信心&挂在嘴边，家长说，人要有自信心，老师也说要有自信心，并且时时刻刻在给我们打气。不过，要是给一个心理极其自卑的人去打气，要使他重新投到学习和工作当中，恐怕没那么容易。这个问题就在于没有发觉自己的潜能，没能很好的欣赏自己。
放眼看世界，从古到今，有哪一个人一生是一帆风顺的，不管名人，不管平常人，都有自己的高峰期和低谷期。那些自卑的人从头到尾就知道抱怨，从来不知道低谷里面蕴藏着多少宝藏，是极其可悲的。而那些名人不管在什么时候都会有一个好的心态，或许外人给他们安慰，但最主要的是，他们可以在自己的低谷最大限度的挖掘自己的潜能，从而自己欣赏自己，在低谷当中达到一个好的效果。这才是胜者之能。
美国著名作家海轮凯勒，一岁半就双目失明，这就达到她人生的一个低谷，但是她对人生没有放弃，凭借着她的老师和她那自我欣赏的心态，艰难的跨进了中学校门，而后又走进了美国著名的学府----哈佛大学。开始了她的写作生涯。如果没有她自我欣赏的心态的话，如果她在半路上自暴自弃的话，恐怕海轮凯勒的名字就鲜为人知了吧！
古人云：&朽木不可雕也。&当周处和蛟龙、白额虎并称为&义兴三害&时，他在人们眼里肯定时朽木吧！但是周处使&三害唯余其一&并找到陆云，使他改邪归正，恐怕，这时候，朽木就变成了良材。这里面也少不了周处自我欣赏的心态。
自我欣赏其实就是自信心的化身，只要有了坚定的自信心，就能发觉自身的优点，达到了自我欣赏的效果。但是自我欣赏也要有度，过分的自我欣赏就是自傲自负，三国时的马谡就因为太自负，终究因为街亭失守而身首异处。这样的自我欣赏是极其有害的。所以过分的自我欣赏会毁了你的一生，巧妙的自我欣赏则会造就千千万万个人才。
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对徐志摩的欣赏1200字作文也喜欢的作文