中國書畫蓄金池有多大?

曾經一直被認為是占據中國文物藝術品拍賣市場半壁江山的中國書畫，在2017年完成的戰績已經打破以往的格局而變成占比近70%。另據不完全統計，中國書畫在2017年共誕生15件億元拍品，而這一數據在2016年是9件，終實現總成交額較2016年的逾231億元增加不少。為此，業界普遍認為，中國書畫在2018年會蓄積更多資金。

如趙旭就認為：“其實，現在很多行業的領袖沒有參與進來，他們覺得拍賣很陌生。只要他們一進來，中國的拍賣還會有更加廣闊的市場。拍賣作為非標準行業市場是很大的。但我們沒必要與西方的市場去對比，因為其他國家的拍賣公司加起來也沒有中國拍賣公司的1/10，而且收藏家和收藏品種也不一樣，西方藏家更青睞于名畫，而國內藏家青睞的藏品品類則遍布古董、油畫、國畫、古籍等各個門類。所以，未來幾年，市場會有更好的發展，我希望能在藝術品金融上找到一條路，把拍賣再做大。”

與此同時，業界普遍認為，中國文物藝術品市場中的超級買家是存在的，他們并未跑到歐美去買畢加索或者莫奈，中國藝術品只要出現精品，他們便會浮現。所以，市場的兩極分化愈加明顯，新鮮的高級藝術品永遠是藏家追逐的目標，而那些“熟貨”將逐漸被拍賣公司淘汰。而且很多超級買家將從互聯網、金融和投資等時髦又是資金密集度高的行業，源源不斷地進入收藏領域，回歸傳統的投資和收藏。由此，2018年更將引發一輪新的行情。

不過，朱紹良認為，新藏家的進入雖然能促進中國書畫拍賣的進一步擴大，但為了避免中國文物藝術品市場產生劇烈動蕩，期待新藏家能夠持續關注拍賣。新藏家們一定是要準備好才能進來。“畢竟不管是古代書畫還是近現代書畫永遠是給有準備的人而準備的，新進來的人要多讀書，做好知識儲備，修煉鑒賞能力。”對此，朱紹良建議：“盡管現在國內有很多專家和古董經紀人，但不能只做耳識者，總是靠顧問和幫手購藏是不行的，這終究成就不了大收藏家。”

古代書畫遠遜近現代書畫?

相較中國近現代書畫，古代書畫因為擁有比前者更豐厚的收藏價值和稀缺度，所以在理論上和收藏規律中都應該能有超越前者的市場表現，但自2009年由古代書畫領銜推動了一波中國文物藝術品的高潮之后，近六七年的拍賣市場中其勢頭遠遜近現代書畫。以至于業界殷切盼望能勇闖10億元大關的中國藝術品，僅少數人士看好古代書畫。

對此，北京榮寶拍賣有限公司藝術總監李硯強分析道：“中國書畫所包含的三大部分——古代、近現代和當代。由于當代書畫還談不上收藏，所以收藏和投資大部分集中在古代和近現代，而參與人數多的是近現代。因為中國美術史在近現代是人才輩出，將唐宋元明清名垂青史的書畫家全加起來，恐怕都沒有20世紀這一百年出得多。大師多，留存的作品數量多，又離我們的時代比較近，大師的弟子和親人都還在，作品的真假和質量基本可以把控。所以，作為經營單位的拍賣公司，從市場和學術的角度來考量，將重點放在近現代也不是偶然的;而且在未來很長一段時間內都將如此。”

在知名古代書畫收藏家朱紹良看來，中國書畫在拍賣場的厚今薄古是由三大因素促成。“首要因素是古代書畫中的珍稀名品基本都跑到博物館和機構去了。但近現代書畫有很大一部分還是在民間。就以齊白石為例，北京畫院、中國美術館的收藏，不見得在質量和體量上能超過《山水十二條屏》等民間收藏;而且近現代書畫相對容易鑒定真偽，民間收藏極為豐厚，相對容易市場化運作。”朱紹良說。

第二大因素是審美和文化的缺失。“現代的書寫***慣致使我們無法充分理解古代書畫。不了解，就沒辦法欣賞，再加上近現代流行的西學東漸、中西融合，讓我們丟棄了很多優秀的傳統和文化，比如不知道‘六法’，如何創作、品賞書畫。而近現代書畫的審美親民性—更容易看懂，自然讓中國書畫拍賣的主打鎖定在近現代板塊。”朱紹良分析道，“但美術史終究是要回到正確道路上的。隨著文化自信的不斷增強，審美終究要回歸到傳統上。拍場風氣也終究會扭轉厚今薄古的風氣。”

第三大因素是功利心愈加明顯和資本進入市場。“畢竟拍賣是要通過頻繁的、不斷的交易來實現價值增值的，這必然會產生功利心，而且功利心還會越來越重，又會導致炒作等不良行為危害市場，再加上以逐利性為根本特征的資本進入市場，諸多因素迫使市場做出的優秀選擇只能是近現代書畫，因為古代書畫在存世量、價格評定等各方面都不適合現代市場的運作模式。”朱紹良告訴記者，“但玩古代書畫的人都不大相信近現代書畫的成交結果，也不受其影響。正是由于他們非常理性，對藏品價值的判斷非常現實，所以古代書畫的拍場表現才不會像近現代和當代書畫一樣如脫韁野馬般狂奔，且受政策、金融等大環境的影響較大而大起大落，古代書畫是一個慢牛的過程，是一步步走向應有的水準。”

中國的文物藝術品拍賣只有25年的發展時間，相比西方已有的200年，太過短暫。朱紹良從西方繪畫藝術的歷史變遷分析說：“盡管達·芬奇的時代相當于中國的晚明時期，但達·芬奇的《救世主》相對畢加索的《阿爾及爾的女人》，有一點兒類似于宋代書畫于近現代書畫。達·芬奇作品的身價不是一件畢加索作品能比的。同樣的規律，民國時期的琉璃廠，齊白石的作品才賣二十塊大洋，而清代‘四王’中畫價高的王翚，其畫作高是兩千大洋，平均是兩百大洋。再往前推，明代項子京買文征明的小楷‘古詩十九首’冊是禮金四兩，但項元汴購藏王羲之《此事帖》‘用價五十金……定價三百金’，王羲之的《每思帖》也是他花去五十金買的。可見，厚古薄今才是符合藝術品收藏規律的，而中國文物藝術品拍賣市場中厚今薄古的現象會隨著市場的不斷成熟而被慢慢改變。潮起潮落，就會發現誰在裸泳。”