国内外平台的NFT发行模式主要分为PGC（专业生产内容）模式和UGC（用户生产内容）模式。

原文标题《NFT深度分析》

随着全球数字经济加速发展，加密资产及元宇宙概念暴热，2021年以来NFT迎来了爆发性增长，逐步成为市场最热的投资风向标之一。艺术家Beeple的NFT作品《Everydays:The First 5000 Days》在佳士得官网上以69,346,250美元成交，虚拟游戏平台Sandbox上的一块虚拟土地以430万美元售出，层出不穷的高价项目持续刺激着人们的神经。然而在高价光环之下，NFT究竟是什么？发展现状如何？市面上有哪些NFT平台？本文将从以下几个方面尝试对NFT概念进行梳理解析，即 1）什么是NFT；2）NFT属性；3）NFT发展历程；4）国内外NFT平台介绍；5）营销模式概述；6）应用场景分析；7）NFT价值探讨；8）行业存在问题。

NFT（非同质化通证，Non-Fungible Token）是区块链上登记的唯一性数字凭证，具有唯一性、不可篡改性、可验证性等特征，可以理解为“虚拟资产或实物资产的数字权益证明”。为避免炒作嫌疑，国内平台在推广传播中通常将NFT称为“数字藏品”。

NFT具有唯一、可验证、透明公开、不可篡改、不可分割等特征：

1.唯一性：NFT以智能合约的形式发行，智能合约记录了每个NFT独一无二的Token ID、资源存储地址及各项信息，每个NFT在区块链上都具有唯一性；

2.可验证性：基于区块链的存储功能，NFT及其元数据和所有权能够进行信息溯源，可实现公开验证；

3.透明公开：NFT相关的发行和购买记录均可在链上公开查询，每一个NFT都包含最新所有权信息，这些信息对于用户是公开透明的；

4.不可篡改性：根据区块链特性，NFT元数据及其交易记录是持续储存的，一旦交易被确认就不能被操纵或篡改；

5.不可分割性：NFT数据通过智能合约存储在区块链上，不可分割。每个NFT都拥有固定的信息，不可随意分割。

NFT历史最早可追溯到1993年Hal Finney提出的加密交易卡概念，但由于当时技术发展的限制，NFT仅停留在理论萌芽阶段。2017年6月，世界上第一个NFT项目CryptoPunks在以太坊发布。同年，由Dapper Labs 团队推出的名为加密猫（CryptoKitties）的游戏首次引出了“NFT”概念。2018年-2020年，NFT生态大规模大幅增长，用户基础和技术革新给NFT项目带来了更多玩法，发展出OpenSea、Rarible为代表的NFT平台，应用领域涉及游戏、艺术品、收藏品、音乐等多个方向。2021年3月，艺术家Mike Winkelmann（Beeple）的数字艺术作品《Everydays: The First 5000 Days》以6934万美元的价格在英国著名拍卖平台佳士得上成交，成功引发了一场数字艺术热潮，NFT行业也逐步走向了快速扩张阶段。

根据知名统计公司Statista的数据显示，截至2021年底，涉及游戏、艺术、体育和其他领域的NFT总销售额已接近140亿美元。目前，国外NFT项目大多基于以太坊公链搭建，发行和运营模式多样化，营销及功能玩法丰富，交易转让相对自由，但炒作问题严重，监管环节薄弱。国内赛道，阿里、腾讯、京东等大型企业均已开始试水NFT产品。尽管当前国内并未发布与NFT交易相关的法律法规，但国家对区块链技术相关业务探索的监管态度历来十分严厉。因此，国内平台的NFT探索更多是从版权保护切入，发挥NFT数字产权证明功能，强调无币化NFT的探索，应用场景主要集中于艺术品、收藏品、音乐等领域。

目前，国内外平台的NFT发行模式主要分为PGC（专业生产内容）模式和UGC（用户生产内容）模式。

PGC模式的创作主体通常是拥有专业知识水平的团队或个人，平台通过与艺术家、博物馆合作形式联名发行NFT。代表平台如：蚂蚁鲸探、腾讯幻核、京东灵稀等。

UGC模式的创作主体主要由普通用户构成，平台通过给予用户话语权、开放平台功能，让普通用户自主创造内容。代表平台如：OpenSea、Mintbase、加密空间等。

为更好地了解该领域，持续跟踪行业发展动态，共同探讨生态共建模式，本文对当前国内外不同垂直领域的NFT项目进行了例举介绍。

（一）国外NFT平台集合

根据上述调研情况，NFT项目的营销模式可总结为以下几种：

（一）艺术家/头部IP合作

与拥有头部IP、标志性IP的创作者团队、个人或组织合作，利用IP价值进行营销，通过提供盲盒、红包、抽奖、扭蛋等玩法吸引用户，为IP方打造数字化引流服务的同时提升自身平台知名度。

（二）行业合作/举办活动

部分NFT项目开发团队会作为技术服务提供商，与博物馆、美术馆、展览馆等机构合作，发起线上赛事、数字展览馆、数字艺术博物馆等活动，在VR、MR、全息影像等技术加持下，拓宽受众群体，增加趣味体验，如趣链元宇宙烟花活动、Chinajoy NFT门票等。

部分开发团队会采用多方合作模式，扩大宣传渠道和用户参与数量。如清华x-lab实验室、Hicool商学院、共识实验室、Streamlab、电子城高科、秘宝、盐铁等单位共同主办的2022元宇宙科技文化节活动，邀请科技、资本、教育等领域的专家开展讲座，让参会观众即刻体验NFT藏品，借此推广自身NFT平台吸引合作方。

国外的NFT项目通常会在Twitter、Instagram、Discord、Facebook、YouTube、Telegram、Reddit等平台创建社群，供对NFT感兴趣的用户进行沟通、分享、学习，同时项目网页上附有合作邮箱、联系方式、用户反馈意见等通道，通过收集用户意见迭代平台。国内类似的推广平台有小红书、绿洲、微博、微信公众号、知乎、豆瓣、歪歪等，大多为平台独立宣传，暂未形成与国外相当的开放社区概念。

大多NFT平台的最终目标是形成用户创造内容的自治社区。如Decentraland这类平台的目标不仅是让NFT可以发，更重要的是开放内容创作空间（即UGC模式），让用户一边了解项目，一边参与到社区和产品的建设中，同时获取大量用户反馈帮助平台真正创建用户想要的平台。持有NFT的用户可以拥有参与平台发展路径的投票权、并随着平台发展获取相关福利等。

NFT平台前期为了快速扩充用户基础，大多通过免费空投、开立白名单、玩小游戏奖励领取等活动吸收用户。如STEN项目在他们的Discord社群开展了大型NFT空投活动，用于奖励早期参与者，玩家可以通过抢答获取NFT运动鞋。NFT鞋子分为“走路鞋、慢跑鞋、快跑鞋、全能鞋”，玩家可以点击立即开启运动赚取积分的形式，运动速度和时间需要与不同鞋子规定相匹配才能产生更多积分，玩家必须持有一定数额的积分才能获取额外福利。BTRAVAL项目提供了寻宝主题小游戏，玩家去到不同的地方发布旅行记录NFT即可在地图上进行打卡，系统提供随机宝物福利。

（六）实物+数字藏品捆绑销售

实物捆绑销售是国内平台采用较多的营销模式，如购买实物产品的同时可获得与实物产品1：1映射的NFT，或者购买NFT以获取实体权益。如Yellowheart平台与Maroon5乐队合作推出了NFT稀有款金色套票，NFT可以与Maroon5的未来活动捆绑，持有者有机会获取前排票、签名照、签售会VIP礼宾服务等。

（七）社交裂变-积分/邀请码

该推广模式基本遵循可形的社交裂变逻辑，如红洞数藏用户规定每个新注册的账户可以得到3个邀请码和100个“红洞原石”。通过用户社交网络快速形成熟人社区，而红洞原石类似积分概念，随着平台的发展后续可用于兑换、获取交易折扣等。

幻核、鲸探均推出了购买NFT产品助力公益项目，助力公益活动免费获取NFT徽章等活动，为NFT附加社会价值。

Murral Art、Async Art、Yellowheart均推出了创作板块，用户可以合作完成一副画作、一首歌等作品，激励用户进行创造，增加NFT的趣味性。

06 NFT的应用场景分析

综合调研情况来看，国内阿里、腾讯这类互联网巨头推出的联盟链NFT平台探索步伐相对谨慎，目前大多主打收藏品市场，支持的功能、合作方、营销模式都大同小异，权属界线上有待清晰明确，应用场景方面也留有较大创新探索空间。其它如趣链红洞数藏“元宇宙烟花”、中国人寿“财宝节限量数字纪念藏品”等活动与元宇宙概念融合，推出了数字化引流工具、NFT可编程艺术作品等新玩法。

国外NFT市场的发展历程较长，NFT应用场景呈现多元化发展趋势，头像、游戏、票务、音乐各类新项目层出不穷。目前大多数NFT的展现形式只能满足视听感受（如音乐、视频、图片），但也有平台将其作为一种权益证明或者引流工具使用，比如采用实物绑定、票务凭证这样的方式规定持有NFT的用户所享有的权益（如商业使用权、投票权、会员权益等）。也有IP方通过与NFT游戏平台合作发行NFT游戏装备，尝试颠覆传统游戏中玩家仅享有装备使用权而非所有权的固有范式，赋予玩家所有权，玩家可以在NFT平台创建和定制虚拟展厅，并接入元宇宙社区共创想象空间。或像是近期大热的头像类项目（如无聊猿BAYC），其流动性与自身设计、明星效应强相关，用户对于头部项目的价值共识越来越强，虽然这类头像项目在加密社区很火热，可以看作满足了部分群体社区身份认同的需求，但仅仅是静态jpeg格式的展示头像持久性存疑。

目前，NFT的大多争议来自于对价值和应用场景的疑虑。在NFT概念火热的初期，NFT的支持者认为NFT之所以能产生价值在于它的稀缺性，然而也有观点认为该言论有待推敲。可以理解为平台可以人为控制限量发行一万张看起来一样的图片NFT，用户根据智能合约地址与其中的tokenID来区分NFT的唯一性，然而大多数买家无法直接通过tokenID的差异感受到NFT的稀缺性。

与价格形成机制相关的价值概念，不管是在数字世界还是现实世界都相似。《普通商品金融化的形成逻辑》（张成思，2021）一文中提到，商品的文化价值等难以准确定价的价值越多，商品就越具有金融化潜力，对该类商品套期保值资产配置需求和商品价格上涨预期引发的投资投机需求共同推动了普通商品价格的上涨，而价格上涨又提高了商品流动性，进一步提高了该类商品的金融属性和投机价值。与文中例举的邮票、书画作品、玉石等需求弹性较高的商品相似，NFT商品也有类似的价值形成逻辑，NFT附有的不能被价格直接衡量的附加属性越多（比如文化价值、社区身份认同等），则商品相应就越具备金融化潜力，越多的人对此产生收藏鉴赏需求和价值共识，则市场资金更容易被吸引到这些项目引发价格变动，从而形成商品金融化的正向反馈循环。

从需求角度来看，用户持有NFT一方面可能是出于猎奇、收藏爱好、身份认同、FOMO心态（抽象意义上的价值含义），一方面是当这类NFT产品溢价过高时，他们希望这些NFT具有增值、保值的金融商品功能（经济意义上的价值含义）。虽然国内平台限制交易流转的功能在一定程度上有助于监管，但同时这也压缩了平台创新空间，尤其对于后者这类用户来说，不能流转、除了收藏没有其他应用场景的静态展示型NFT吸引力有限。

最后，本文仅从几个层面浅谈价值，如何结合应用场景发挥NFT的实际价值仍是该领域广泛讨论的话题，相信行业参与者的创造性和探索性将引导NFT实现正向积极的成果。

目前，NFT行业仍存在较多待探讨的问题。

首先是炒作问题。从源头来说NFT的价格已经脱离了实物的发行定价逻辑，在NFT自由流转市场，买家容易在NFT的巨大价格泡沫里陷入狂热，把NFT视为金融投资产品进行投资炒作；

其次是权责问题。一是虽然区块链技术能够对已上链的数字内容进行信息溯源，保证数字内容上链后的真实性和所有权归属，但数字形态的内容本身很容易被低成本复制，平台无法追溯链下的版权归属。二是部分平台发行的NFT用户协议认为用户仅有使用权而非所有权，发行后的权属纠纷、权责问题（发行方、发行平台、用户、创作者角色之间的权利义务以及应承担的法律责任）少有典型案例和正确答案可以参考。

第三是存储问题。受成本影响，NFT通常不会直接把图片、视频之类的数据存储在链上，而是储存于其他中心化或非中心化的存储系统中，并通过哈希或URL映射上链，这意味着部分NFT项目内容存在内容资源丢失或被篡改的风险；

第四是监管问题。2021年以来NFT热度急速上升，市场开发的NFT平台和发行NFT的项目不胜枚举，利用NFT噱头融资洗钱、平台跑路事件频发，相关监管机构较难控制这类事件的发生，同时行业也需要既能保障参与者权益、促进NFT有序发展，又不损害创造性的监管边界。

随着区块链技术的发展以及NFT市场规模的不断扩大，国内NFT市场呈现文娱IP逐步进驻、传统企业纷纷入局的趋势，其中不泛凭借IP影响力丰富盈利的团队，也有试图乘着东风实现数字化转型的企业。目前各方目前还处于摸索阶段，我们现在所看到的项目可能只是NFT的起点，未来如何实现NFT的实用价值、制定标准化运作体系，如何在国家政策、监管制度、技术保障的基础上，制定标准化运作体系、实现NFT的实用价值、保护相关利益群体权益、形成价值共识，都是值得行业共同探讨的问题。期待NFT在与产业相结合的道路上，进一步脱虚向实，行稳致远！

品牌应该从何入手开展元宇宙营销?

元宇宙场景流量不足怎么办,传播性怎么突破?

虚拟的元宇宙营销能不能解决线下体验和销售转化的问题?

随着元宇宙的大热,元宇宙相关的营销打法也吸引了很多品牌和营销从业人员的兴趣,纷纷开始了试水,甚至已经创造出了一些成功案例。但作为新生事物,元宇宙营销还在初期阶段,很多问题还在探索。这些问题,在10月27日召开的第七届中国内容营销高峰论坛上得到了解答。

本届论坛的主题是“元宇宙时代内容营销探索”,新华网、腾讯、网易、新浪微博、凤凰网、爱奇艺等主流新媒体平台分享了各自在元宇宙领域的布局和营销方法论,多家虚拟人、元宇宙场景、ARVRMR的技术开发者分享了自己的成功案例和经验。在论坛上,针对元宇宙营销难题,迪思传媒提出了“3+3xN”的NFT营销公式和D&S AUTO VERSE车宇宙营销解决方案,引起与会者的强烈反响。当日有超过200万人通过到场参会、观看在线直播方式等参与了活动。特别值得一提的是,本次峰会专门开设了元宇宙营销专场和元宇宙沉浸式体验区,与会人员得以现场沉浸于元宇宙世界中,体现元宇宙营销的本质特征。

虽然元宇宙仅仅出现了一年,但各方已经纷纷行动起来,元宇宙营销案例不断涌现,在中国内容营销高峰论坛上的元宇宙营销案例中,呈现出三大方向。

一是通过数字孪生技术,对品牌现实环境元宇宙化,实现品牌的虚拟表达

在论坛上,中国内容营销高峰论坛执行领导、迪思传媒创始人及董事长黄小川提出,元宇宙时代的内容营销应回归营销本质,用优质内容打通元宇宙人货场的链接。黄小川在会上还发布了迪思最新推出的D&S AUTO VERSE车宇宙营销解决方案,为汽车企业的元宇宙营销提供从前链认知、沉浸式体验到后端转化的全链路元宇宙营销模型。

迪思传媒创始人及董事长黄小川分享《让元宇宙时代的内容营销回归本质》

黄小川认为,新生的元宇宙是一个新的营销生态系统,没有成熟的经验和路径可循,因此元宇宙营销不可避免地存在一些挑战,他将这些挑战归纳为三点:一是目前大多元宇宙平台缺乏聚焦的应用场景,缺少大流量;二是不少品牌元宇宙的人货场是碎片化的,有的是一个虚拟空间、一个虚拟人、一个NFT,没有真正链接起来,还是孤岛式的独立化存在;三是一般企业难以负担元宇宙的大算力支撑。

针对上述问题,黄小川提出,元宇宙时代的内容营销的核心,是要用优质内容打通元宇宙人、货、场的连接:回归场景,重现人货场的结合;回归用户,基于用户体验去构建元宇宙营销,让用户有愿意去体验、有兴趣留下来、乐意去做社交;三是回归内容,与用户共创有分享价值的内容,形成自生链接和推动;四是回归转化,把虚拟场景和现实场景无缝链接,实现营销转化。 

针对当下web 3.0趋势下汽车企业的元宇宙营销需求,黄小川介绍了迪思的NFT营销公式“3 + 3 x N”,以及D&S AUTO VERSE车宇宙营销解决方案。迪思NFT营销公式,具体说来,第一个3是NFT的3个营销路径,即品牌自创、购买原生、跨界联合,第2个3是NFT的3个价值对象:品牌、产品和用户;而N是指NFT创意方法的N(无限)种可能。

具体到汽车的元宇宙营销,黄小川认为依然要解决三个问题。一个是前端的认知,要锚定虚拟场景中客户聚集,进入圈层建立受众对产品的相关认知。第二是沉浸式体验。沉浸式体验不仅仅是无人驾驶,还包括一键式了解车况和自身身体状况,通过云端智能和大数据智能,结合车路信息,创造沉浸式体验。最后是转化,通过线上线下的整合,线上订车、线下提车整合,将线上线下整合在一起,实现转化。

迪思的D&S AUTO VERSE车宇宙营销解决方案,就是通过整合元宇宙中的前端认知、沉浸式体验和后端转化的全营销链条,发挥元宇宙实时演算、通过即时互动的特点,整合虚拟人、数字博物馆、NFT、虚拟4S店等元宇宙技术资源,帮助车企实现“功能可视化”“场景虚拟化”“用户池社交化”。D&S AUTO VERSE车宇宙营销解决方案包括基于车企生产和营销流程的工业元宇宙、品牌子宇宙、社交车宇宙,发挥汽车作为元宇宙入口的优势,无缝连接工作场景、生活场景、娱乐场景,营造真实场景和虚拟场景的沉浸式体验。

新华网汽车产业中心总经理梁懿介绍了新华网与一汽红旗合作开展元宇宙营销的成功案例。在红旗元宇宙空间中,以数字孪生的方式,不仅还原了奠基石、一号门、CA772等代表了红旗历史情怀的核心元素,更呈现了红旗创新大厦、旗境空间、H9、H5等代表了红旗焕新蜕变的全新形象。梁懿强调,代表品牌的核心要素在元宇宙世界里通过数字技术实现虚拟孪生,能够让用户直观地在虚拟世界中探访红旗厂区,更深度地了解红旗品牌的历史积淀,更广泛地参与红旗品牌的创新和发展。

新华网汽车产业中心总经理梁懿分享《多元共创元宇宙新场景,做中国故事的元宇宙讲述人》

“元宇宙营销不只是单方面的虚拟,要从用户与企业的双向角度,解读元宇宙时代营销的真实需求“,作为国内第一个发布的,面向海量用户的内容+社交平台级元宇宙应用,比邻星球创始人段志云对于怎样将场景运用于元宇宙内容营销颇有心得,他以比邻星球成熟的三大商业模式:元宇宙+都市商圈、元宇宙+文旅、元宇宙+时尚为案例,阐述了营销三要素人群、市场、产品和元宇宙三要素人、物、场的关联。

比邻星球董事长段志云线上分享《元宇宙:媒介变革与价值再造》

科大讯飞品牌市场部副总经理董斌认为,构建元宇宙场景的大厦需要很多块技术“基石”,其中包括由智能语音、计算机视觉、自然语言处理、机器学习等构成的人工智能技术,来实现眼耳鼻身等多通道感知融合的高沉浸人机交互。这些技术让千行百业有了用人工智能搭建元宇宙场景的潜力。

科大讯飞品牌市场部副总经理董斌线上分享《元宇宙,从科幻走进现实》

元宇宙营销的关键在于使用和普及,而其中的难点之一就是硬件成本、内容制作复杂、硬件兼容性等问题。对于这些问题,元一畅想COO李桢介绍了“轻量化”的思路。元一畅想自研云原生图形引擎,让用户无需下载程序就能进入元宇宙,选择元宇宙的身份形象,在元宇宙中开展汽车展厅业务、会展业务、金融业务等各种业务场景。李桢表示,元宇宙带来的是从不同视角对于用户需求的挖掘,视角对了就有更大的创新空间。

元一畅想COO李桢分享《O2WEB元宇宙生成器人人可“用”的元宇宙》

爱化身科技合伙人兼副总裁李媛萍从私域入手解读元宇宙营销,她表示:企业私域元宇宙建设要以场带人,在私域的空间里逐渐完成一期、二期到三期,以品牌虚拟人为桥梁,达到企业跟用户的接触的“三化”,营销场景化、互动游戏化,值守24小时化,赋能企业客户流、数据流和业务流。

爱化身科技合伙人兼副总裁李媛萍分享《私域元宇宙营销》

二是创建虚拟人,利用虚拟人的IP效应聚集受众,为品牌代言

2022年最火的虚拟人是“天妤”,上线不到一个月,便坐拥百万粉丝,并且在海外Tik Tok上走红。其孵化方天娱数科元梦工作室总经理郑屹呈来到论坛,分享了首个文化出海的国风虚拟人“天妤”如何在短短几个月时间内“破圈而红”并率先出海。郑屹呈表示,天妤的出圈基于三大能力,一是中国文化的传统表达能力,在设计天妤整体妆造服饰时邀请了北京服装学院敦煌服饰文化研究暨创新设计中心的老师和专家来进行创作,小到一个发簪、发型以及服装上每一个团花和小的元素都从壁画上汲取了灵感。二是持续生产创意内容的能力,天妤作为元宇宙最“卷”的虚拟人,实现了虚拟数字人短剧的周更,上线六个月以来已经更新了27条视频;三是技术能力,通过全球顶尖的光场扫描设备实现智能深度数字采集、短时间完成虚拟数字人建模,具有毛孔级的写实还原技术,还有400平米可以实现视觉捕捉、惯性捕捉、光学捕捉的动捕棚。

天娱数科元梦工作室总经理郑屹呈分享《虚拟人即内容,开启品牌营销4.0无限可能》

再如网易传媒营销管理中心总经理宋琛瑶介绍的,基于年轻人“旅行不设限”的洞察,网易数字艺术总监虚拟人NAMI与皇冠假日酒店开展的“人货场”元宇宙整合营销案例,以及网易新闻首席创造官——全网首个科技类虚拟人博主EASSY,去海南见证问天实验舱的发射、签约世界杯球队、首发评测iphone14等案例。宋琛瑶认为,虚拟人不仅要有好看的皮囊,还得有有趣的灵魂。

网易传媒营销管理中心总经理宋琛瑶分享《长效全景共创品牌新生命新价值》

奥丁科技CEO张玥也持这样的观点。张玥以该公司与新华网合作的虚拟人筱竹为例,提出数字人和AI的结合,最终是一种陪伴,陪伴就需要有趣的灵魂,而漂亮的外表则可以表达灵魂。张玥认为,企业的数字资产应该具备3个能力:话题性、持续性、影响力。而数字人或称虚拟人,经过积累、沉淀,会成为这3个能力的优良载体。

奥丁科技CEO张玥分享《数字人在元宇宙营销中如何布局与破局》

“复活”李清照、许安一、“平头哥”、妙善公主等虚拟网红背后的StepVR高级副总裁张振华更关注虚拟人与短视频、直播的结合,他表示元宇宙概念的落地场景和应用会越来越多,而虚拟人与短视频、直播结合是落地的一条通路。相信在这个维度上,会有一个更大的裂变。

国承万通(StepVR)高级副总裁张振华分享《数字人和短视频直播》

三是通过打造数字资产,既可以作为NFT变现,也能作为元宇宙全场景的体验载体

爱奇艺副总裁徐勇明介绍了爱奇艺在元宇宙领域尤其是数字藏品领域的实践与思考,他表示,爱奇艺是一个创造IP的平台,IP的数字资产,包括与数字藏品、VR/AR等不同领域的连接。内容营销与有IP属性的数字藏品的结合,是一个适合探索的好赛道。

徐勇明举例称,爱奇艺用自有的IP打造爆款的VR内容。比如2021年王一博主演的古装剧集《风起洛阳》,开发了综艺、剧集、动漫、线下VR、舞台剧等12种不同的形式。同时,自从数字藏品出现以后,爱奇艺还采用将线上实体衍生品对标线下的IP实物商品对应的商业模式。

爱奇艺副总裁徐勇明分享《爱奇艺在元宇宙领域的实践与思考》

元美科技是国内早期探索AR深度研发的公司之一,从2017年起积累了大量技术和内容能力上的全案解决方案。元美科技CEO张鹤将一辆用元宇宙技术生成的哪吒汽车带到了论坛现场,并现场展示了这辆“虚拟汽车”变换颜色、内饰、使用各项功能等能力。张鹤表示,在元宇宙时代,我们可以不受物理世界的限制来展示这辆车。3D数字资产是进入元宇宙的一把钥匙,赋予了企业元宇宙全场景赋能的各种可能性。

元美科技CEO张鹤分享《汽车元宇宙背景下3D数字资产应用之道》

像数社创始人、像数科技董事长兼CEO刘勇认为,数字藏品经过前一阶段的热潮甚至炒作,逐渐由数字资产逐渐转化为数字权益,开拓了多元化数字营销赋能工具的领域,行业已经进入数藏2.0时代。数字藏品作为元宇宙里的人货场中“货”的概念,将会成为新的元宇宙数字基建,更好地赋能实体经济,数字藏品未来会脱虚向实,实现数字资产与实体经济之间的协同发展。

像数科技董事长刘勇分享《NFT:人群链接与用户运营的新利器》

天下秀市场部负责人苏书明认为,元宇宙营销以虚拟世界作为载体,品牌、用户、创作者通过这个载体利用区块链的技术,能够积累自己的数字内容,进而形成自己的数字资产。苏书明介绍了天下秀旗下3D虚拟生活社区“Honnverse虹宇宙”赋能实体商品、传统及虚拟IP等元宇宙营销实践案例。

天下秀市场部负责人苏书明分享《解析元宇宙时代下的营销新玩法》

Summit,英文缩写:CCMS)由中国国际公共关系协会公关公司工作委员会和中国商务广告协会内容营销专业委员会共同主办、迪思传媒承办的中国内容营销行业峰会。自2016年开始举办,至今已经举办七届。该论坛聚集中国营销行业专家、学者和企业实操人员,分析实战案例,探讨行业热点和发展趋势。该论坛历年提出的行业趋势与专业判断,都在行业内产生巨大的影响力,被誉为“中国内容营销最前沿”。

随着元宇宙概念的不断升温，NFT和数字藏品越来越密集地出现在营销圈中，甚至成为品牌营销的标配，似乎只要在营销Campaign中加入数字藏品，就能狠狠圈一波热度。

从品牌利益点角度看，短期来看，数字藏品与元宇宙、IP、潮流文化内容、新品等结合，对年轻消费者形成较强的吸引力；长期来看，数字藏品有望成为元宇宙时代的重要数字资产，直连消费者，在未来虚实共生场景内产生交互、联结并形成场域，颠覆既有营销模式。

那么，具体而言，到底什么是数字藏品？为何当下几乎所有互联网平台和品牌都热衷于发行数字藏品？有哪些典型的营销场景案例？

NFT联盟本文核心内容提要：

1、唯一性+可溯性+永久性 但国内数字藏品没有交易性

2、数字藏品“火”出圈 互联网大厂争相入局

3、数字藏品席卷营销圈 13个营销应用场景解读

一、唯一性+可溯性+永久性，但国内数字藏品没有交易性

NFT，全称Non-Fungible Token（非同质化通证），柯林斯词典将NFT定义为“在区块链中注册的唯一数字证书，用于记录艺术品或收藏品等资产的所有权。”作为名词，该术语描述“通过非同质化代币记录所有权的资产。在国内，又被称之为数字藏品。

简单来说，NFT就是通过区块链技术，给某一件作品打上“防伪编码”，使其本身变成一种具备唯一性的数字代币，数字作品也因此可以追根溯源，明确版权并进行交易。NFT常见于文化艺术品领域，例如一段音视频、数字油画、数字球星卡、游戏道具、虚拟房地产等。

事实上，NFT概念早在2017年就已经出现。视觉艺术家Beeple的一套作品《Everydays: The First 5000 Days》以NFT的方式在佳士得拍出了6935万美元的天价等几个事件的发生，2021年可谓“火”出圈，也被柯林斯词典评为2021年度词汇。

在海外，相关交易吸引投资者的关键在于，通过以太坊等去中心化公链架构底层设施获利，但在国内NFT产品无法进行二次交易，产品也只能存在于各家公司推出的私有化区块链。这也几乎杜绝了数字藏品的炒作及投资向可能性，国内数字藏品主要强调艺术性和收藏性。

这就意味着，在国内，数字藏品在严格意义上只能转赠，无法交易。受这一流动性限制的影响，数字藏品目前变现能力较弱，到底有没有投资价值，还是要打个问号。

二、数字藏品“火”出圈，互联网大厂争相入局

NFT的火热与元宇宙的兴起息息相关。在很多人看来，元宇宙可能是互联网“终极形态”，在未来元宇宙中，人们可以从事生产、创作、教育、生活、社交、贸易等，拥有全新的人际关系和千变万化的数字资产。实现元宇宙权利的实体化“商品”就是“数字藏品”，这些具有收藏价值的虚拟产品，是元宇宙中的“资产”。

元宇宙热潮下，数字藏品平台犹如雨后春笋般涌现，几乎所有互联网平台都已入局，在合规的基础上，各平台各有侧重。一个属于中国数字藏品的时代正在拉开帷幕。

>>阿里鲸探：发行量大 定价低 注重用户规模效应

“鲸探”曾用名“蚂蚁链粉丝粒”，是支付宝于2021年6月推出的小程序，并于同年12月升级为独立的APP“鲸探”。为其提供底层技术服务的是在数字版权领域保有核心技术的蚂蚁链，确保数字藏品确权和交易。目前不支持二次交易，持有者可以在持有180天后无偿转赠给符合条件的支付宝实名好友。

自阿里巴巴的“鲸探”推出以来，形成了丰富的数字藏品生态，涵盖动漫、文创、体育等多个领域。通过“宝藏计划”、“蚂蚁链IP商业平台”、“鹊凿数字版权服务平台”等多元化积极探索，在2022年1月，使用人数超过70万人，成为了国内首屈一指的数字藏品平台。

近期，鲸探上几乎每天都有两三款数字藏品发布，每款限量发行1万份左右，定价为）总结13大应用场景全解：

1、创新玩法 直播+盲盒+数字藏品

2、结合游戏化场景 提升用户粘性

3、作为奖品激励消费者 促进产品销售

4、社交裂变玩法 推动更多用户参与热情

5、徽章纪念品 增强消费者情感沟通

6、实体产品与数字藏品绑定 打造双重意义

7、与大事件营销融合 更深入营销用户心智

8、直接售卖数字藏品 探索品牌多元收益

9、与用户共创数字藏品 从被动接收到主动参与

10、搭建和运营虚拟社区 提升用户活跃度

11、利用数字藏品 开拓新营销场景空间

12、品牌年轻化 让经典品牌焕发新活力

13、把数字藏品与公益结合 增强品牌公益性

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