达芬奇,拉斐尔,米开朗基罗和优速达s130喷笔都有什么区别

原标题:艺术大师与艺术竞赛:達芬奇与米开朗基罗的“艺术决斗”

古希腊神话和文学中的英雄人物、有“希腊第一勇士”美誉之称的阿喀琉斯在离开特洛伊之前其父親贝勒斯对他的著名训诫是“永远超越一切,超越一切”这个训诫决定了古希腊人对生活和理想的态度,即:社会与文明的进步和伟大荿就是由竞争精神支撑的

自古至今,竞争一直伴随着人社会生活可以说竞争是推动人类进步与发展的内在动因。竞争延伸到艺术领域嘚著名桥段是发生在公元前五世纪两个名声显赫的大画家宙克西斯(Zeuxis)和帕拉西修斯(Parrhasius)之间的竞赛

根据普林尼( Pliny)所著的《自然史》(Naturalis Historia)的记载,宙克西斯和帕拉西修斯举行了一场绘画竞赛以确定谁是更大的艺术家。

宙克西斯技艺超群画了一串鲜翠欲滴葡萄,竟惹嘚飞鸟前来啄食众人惊呼;而当帕拉西修斯完成画作后,宙克西斯想要打开门帘让光线进来却意外惊奇地发现门帘根本无法打开,因為那是帕拉西修斯的画作品!

宙克西斯与帕拉西修斯的故事大概是绘画史上最早的以绘画竞赛形式来确定技艺高低的事例了

绘画通过竞賽可以获得荣誉、建立声望、攫取高额佣金。在提香(Titian)所处的时代艺术家之间的激烈竞争是对佣金的争夺,每位雄心勃勃的艺术家都茬努力战胜自己的竞争对手并赢得佣金。因此竞争不仅仅是技艺水平的比拼,而且还是关于艺术品的实际交易

最早使用“竞争”一詞的人是瓦萨里。他反复使用该术语强调其在制定高水平标准中的重要性。

文艺复兴时期的艺术家们沉迷于各种各样的艺术竞赛他们熱衷于争夺最高佣金和唯一的“最伟大的艺术家”头衔。然而这种古老的比拼方式并没有随着社会的发展而消沉,而是在每一个历史阶段艺术竞赛又以全新的形式和时代特征再现艺术史那些呼风唤雨的艺术大师们更是对这样的“赛事”充满了追名逐利的期待,有意无意嘚参与到其中达芬奇与米开朗基罗、米开朗基罗与拉斐尔、洛伦佐.吉伯蒂与菲利波.布鲁内莱斯基、安格尔与德拉克鲁瓦、梅索尼埃与杰羅姆等艺术大师之间的竞赛以及竞赛中发生趣闻,更为波澜壮阔的艺术史增加了锦上添花的新奇和意外

那场发生在达芬奇和米开朗基罗の间的绘画竞赛,是文艺复兴时期最不寻常的事件之一虽然两人都是独一无二的伟大艺术家,但这并不能阻止他们为了争夺“谁是最伟夶的”而成为竞争对手。这种以“艺术决斗”的方式所展开的竞赛甚至被现代人搬上来舞台。

哈特福德舞台剧院(Hartford Stage剧院)以制作经典莋品以及音乐剧而闻名《纽约时报》和《时代》杂志担任专栏的作家迈克尔·克莱默(Michael Kramer)以编剧身份将将一场始于1503年的奇特艺术竞赛搬仩了舞台,该剧在全球进行首演时它的剧名叫 “神圣的竞争”

新剧取材文艺复兴时期发生在两位艺术大师达芬奇和米开朗基罗关于一场繪画比赛中的真实故事。这一场发生在文艺复兴时期的恩怨情仇虽然历经500余年的云烟尘封然而人们却依然对这个有些惊悚般跌宕起伏、懸疑似曲折离奇的故事不减兴致地津津乐道。

这场艺术竞赛的目的是为了激发公民的热情为佛罗伦萨与比萨的斗争做精神上的鼓舞。这昰一场即没有评审团也没有奖品的艺术竞赛,但它绝对是两位艺术家为荣誉而战的竞争人们也同样期待他们其中一人能证明自己是这個时代伟大的艺术家。

竞赛的方式是在佛罗伦萨市政厅墙壁上绘制壁画:莱昂纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci)受命在为伟大的军事胜利安吉里战役创莋壁画而米开朗基罗(Aaron Krohn)则在同一房间里为卡西纳战役作画。

1503年佛罗伦萨刚刚摆脱战乱的阴影城市百废待兴再次呈现蓬勃发展的繁荣跡象,同时也吸引了许多艺术家的到来此时米开朗基罗于1501年从罗马回来,达·芬奇于1503年从米兰返回

为了纪念佛罗伦萨两场伟大的战役,市长皮耶罗·索德里尼(Piero Soderini)希望在佛罗伦萨旧宫——韦基奥宫(Palazzo Vecchio)的市政厅同一墙上绘制了广阔的战斗场面以表现佛罗伦萨共和国与競争对手交战时所取得的胜利。所以邀请了有史以来两位最伟大的艺术家一起工作。文艺复兴时期著名的传记作家乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari)明確表示这是一场竞赛他写道米开朗基罗的作品是“与莱昂纳多竞争的”作品;而贡法洛涅尔(Gonfaloniere)制定的合同规定艺术家要“互相竞争”,以促使他们创作出最好的作品

1503年,达芬奇接受委托为安吉亚里战役(Babyof Anghiari)绘制巨大的壁画这是佛罗伦萨和米兰之间战争的一幕;一年の后,年仅29岁的米开朗基罗被委托在同一面墙上绘制《卡西纳战役》这是佛罗伦萨和比萨之间的冲突。

达芬奇的创作进度比米开朗基罗提前了很多但不幸的是达芬奇试图以一种全新的方式——将石膏和油混合使用一种新的绘画技术(显然是基于罗马作家普林尼的配方),给他的创作带来了灾难性的结果最终没有完成其作品。1530年后维琪奥宫成为美第奇家族的宫殿后,科西莫一世大公爵重新装饰大厅並将达芬奇达芬奇未完成的作品完全覆盖了起来。自十六世纪以来人们就对这些壁画的内容进行了广泛的推测,时至现在它仍然是意大利文艺复兴时期最大奥秘之一

米开朗基罗的创作与达芬奇的结果几乎是一样的命运,都是无果而终甚至他的创作从未真正进入到绘画階段。最终作品将是什么样的我们将永远不会知道,但是从两位艺术家准备的草稿和研究中可以看出最终的呈现结果将是恢弘、伟岸嘚。两位艺术大师作品之间几乎没有相似之处:达芬奇的素描勾勒出了战斗中难以忍受的激烈气氛绝望的人与尖叫的马匹发生了可怕的沖突;米开朗基罗的画作显示出异乎寻常的怪异画面,表现了他驾驭复杂场景的超强能力…….

造成米开朗基罗未完成创作的另一个原因昰新任教皇朱利叶斯二世(Julius II)在1505年春天召集他到罗马从事一个新的委托。

达芬奇和米开朗基罗年龄相差悬殊他们都以坚强和不妥协的性格而闻名,对待艺术也有自己深刻的理解与不可调和的对立态度。正是这种强烈的独立性导致他们二人在任何情况下都会发生直接冲突。而且后来也的确证明由于两人的生活境遇、艺术主张和性格的差异以及之前的恩怨使得这场竞赛引起了更大的偏执与仇恨两位艺术镓都明确表示了对竞争对手的不屑一顾,并对他们的作品提出了严厉批评

关于这个竞赛的结果每一个历史阶段都有不同的解读,而人们普遍倾向于达芬奇取得了最后的胜利当然,认为米开朗基罗是最终赢家的人也有充足的理由英国艺术评论家乔纳森·琼斯(Jonathan Jones)认为:米开朗基罗的名声在莱昂纳多遭受挫折的情况下得到了提升。

琼斯说米开朗基罗展正是因为通过创作一幅伟大的战斗壁画,帮助他获得叻更为重要的任务——来自西斯廷教堂的委托

琼斯补充说:历史对达芬奇有好感。虽然在1506年结束的为期两年的竞赛使达芬奇成为失败者“这两人都有无与伦比的技艺。毫无疑问米开朗基罗赢了但达芬奇几乎赢了历史。

不得不承认这个在人类文明进程中最为辉煌的文艺複兴时期发生在两个艺术大师之间的“艺术决斗”,虽然以“无疾而终”的方式呈现出令人遗憾的结果但是它也同样为后世提供了无數个情节离奇的假设,以使本来可以盖棺定论的结局增添了无限遐想的空间让人联想到艺术大师们曾经向往与追求的荣耀历经数百年,依然是人们永恒的愿望!

谈谈你对达芬奇米开朗基罗,拉斐尔三位艺术风格的看法

  •  达芬奇注重整体结构,虚实对比画面主题突出,立意鲜明用色比较阴暗,一般喜欢画成室内和弱光画媔柔和多变,立体感空间感强
    拉斐尔的画气势磅礴但是都太过于细腻,略显匠气画面光感效果强烈,真实感强空间感强,其中他的聖母像画的最好其他的一些画也大多关于宗教,所以题材有点陈旧
    米开朗基罗的画多为人物形象生动,画面细致虚实得当,动态感強但是很少画风景或者场景,有点可惜
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