&p&最近录音及制作的成果甚是喜人，我不会在意外行（虽善以伪却一目了然）的喷口儿，只求莫使懂行者戳脊责骂沦为笑柄！&/p&&p&&br&&/p&&p&那些不必要的口舌心思，如若借助知乎平台规避再好不过！&/p&&p&&br&&/p&&p&外界贴给了我诸多标签，这些，我都无法拒绝。我只是个音乐人，一个专注做音乐，专注做我认为的，真实的音乐的音乐人。&/p&&p&&br&&/p&&p&写在歌曲发布之际，&/p&&p&&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-bba7899383becb8f6dc977_b.jpg& data-rawwidth=&1080& data-rawheight=&1604& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1080& data-original=&/v2-bba7899383becb8f6dc977_r.jpg&&&p&&/p&
最近录音及制作的成果甚是喜人，我不会在意外行（虽善以伪却一目了然）的喷口儿，只求莫使懂行者戳脊责骂沦为笑柄！ 那些不必要的口舌心思，如若借助知乎平台规避再好不过！ 外界贴给了我诸多标签，这些，我都无法拒绝。我只是个音乐人，一个专注做音乐，专…
从2014年以来，知乎就成为了我最重要的社交和资讯平台。&br&天涯几乎再没上过，微博都是地震了才会用一下。&br&《一人饮酒醉》这首歌。我就是上个月从这个问题知道的。&br&当时看了最高票的答案觉得挺有意思。&br&百度搜了一下，第一段就把我震地关了浏览器，太炸耳朵了。&br&转身就回来把写的不错嘲讽的答案都点了个赞。&br&&br&两天以后，我反思了一下，这样好像不太好。&br&我记得自己在30岁生日的时候警醒过自己，万事不可太狭隘。&br&你不应该强烈排斥尚未真正了解的东西。&br&于是我去下了个直播软件。&br&&br&我出身知识分子家庭，受过高等教育，从事传统行业，衣食无忧生活稳定。&br&说实话，我挺保守甚至有些落后。&br&天天看网上说直播怎么赚钱了，快手怎么样了，我都从来没了解过。&br&&br&下了直播软件我都不知道怎么玩，就在推荐的热门里面一个个点开看。纯粹好奇。&br&主播小姑娘绝大多数都很漂亮，小伙子也各有风采。&br&有的真的美丽俊朗到我想不通。&br&&br&直播间里放烟花一样的撒礼物，哗啦哗啦的，浓妆艳抹的小姑娘不停的谢谢哥谢谢哥谢谢哥。&br&然后那些“哥”就继续哗啦哗啦的撒礼物。&br&一个比我胖3圈的胖妹直播吃火锅粉，全程无话，就呼哧呼哧的吃。收了2000金币……&br&简直颠覆我的认知。天上掉钱是不是就这个意思？&br&&br&就在我准备关掉软件直接卸载的时候，鬼使神差看到了一个小伙子，戴着个大墨镜的头像，写着满满的“喊麦”两个字。&br&巧了，进去看看你吧。&br&&br&一进去。主播放的背景音节奏就是 “咚咚咚，咚咚咚，咚咚噗呲咚咚咚”&br&主播间人不多，主播也没有喊麦，比较闲&br&我一进去，他大喊了一声“欢迎阿卡姐姐来到直播间，谢谢阿卡姐姐点亮”。&br&吓我一跳。我瞬间感觉特别尴尬。&br&人家给我打招呼了，我是不是应该也表示点什么。&br&这么嗨的环境，打个“你好”是不是太傻了。&br&于是我就充值了6元钱，600个金币，一个小礼物只要10个金币。&br&我给他扔了一个代表喝水的小礼物。&br&&br&一个那么小的礼物，他还是很诚挚的表示了感谢。并点名说要给我喊一首。&br&喊的就是《一人饮酒醉》。&br&我又扔了10个代表喝水的小礼物。&br&扔出去的一瞬间我就理解了那些哗啦啦撒烟花的“哥”&br&&br&我没别的想法。就是觉得小伙子这么闹腾还是挺辛苦的。&br&咚咚咚了半天，刚开始觉得烦，慢慢觉得还算是挺解压的。&br&&br&我没有删这个软件。&br&我想万一哪天知乎刷烦了微博也没有新东西，我还可以多个玩的。&br&&br&后来这几天，我陆续在直播间看到了直播写字的，写的特别好，&br&你撒个小礼物他就给你写你想写的话。&br&看到了弹古琴的，弹的也特别好。小礼物可以点歌&br&&br&我拿着6元钱充金币就像当年老北京逛天桥一样，东撒一点西撒一点，&br&有意思极了。&br&&br&第一次遇到的那个喊麦的小伙子，我经常还是去他那里晃晃，他不喊麦的时候，我们会聊聊天。&br&他问我哪里人，我说成都人&br&他问我成都是哪的？是不是四川好像就是成都的Σ( ° △ °|||)︴&br&有天晚上他饿了想开一个罐头，半天拧不开，脸都涨红了。&br&我说你别把手割了，找个盆用点热水泡一泡盖子，热胀冷缩就能开了。&br&热胀冷缩这四个字他读了两遍好像才理解。&br&挺好的小伙子，特别有礼貌，每天准时上班，喊麦也很卖力气。可惜应该是没怎么念过书。&br&&br&还遇到一个挺大的主播，是个男人。反串演员。非常专业。化妆效果直逼范冰冰。&br&主播风格也很文雅。会唱戏，唱豫剧很好听。&br&我看他直播化妆扔了300个金币，因为确实他化妆让我学到很多东西。&br&&br&到此时，我彻底觉得我的成见、我的先入为主是错的。&br&&br&萧条的东北，不管出于什么原因没有念好书的小伙子。&br&如果没有直播，他又会做什么？&br&专业的反串演员，中国有几个地方能真正容下？&br&如果没有直播，哪里能让他有尊严的得到与他职业素养相匹配的收入？&br&当年的李玉刚都已经算特别出名了特别优秀了。侮辱他的言论仍然铺天盖地。&br&&br&扯远了，说回来。&br&&br&我挺赞同 &a class=&member_mention& href=&///people/8a39b83fd11a23dcb416& data-hovercard=&p$b$8a39b83fd11a23dcb416& data-hash=&8a39b83fd11a23dcb416&&@中期精神病人&/a& 的观点。不过他举的例子太得罪人了。导致被反对的那么厉害。&br&坦率的讲，以我的认知标准，《一人饮酒醉》根本不配算歌曲。&br&但它能让很多人喜欢，能让很多人共鸣，能让很多人开心。&br&它是一种很优秀的娱乐。&br&&br&百年前国粹也曾是下九流。&br&听昆曲的人对听越剧的人，也曾火力全开地嘲讽。&br&然而&br&然而&br&&br&&br&&b&客有歌于郢中者，其始曰：‘下里巴人’，国中属而和者数千人。&br&&/b&&br&&br&听阳春白雪阳阿薤露的人们，你们占有更丰富的资源，你们有更广泛的娱乐方式。&br&宽容一点。宽容一点。&br&&b&宁可不见，别偏见。&/b&&br&&br&&br&&br&&b&说实话喊麦这种娱乐形式要有好点的词作者，拿来当劳动号子，甚至战歌，未尝不可行。&/b&&br&&br&&br&&b&谢500赞，给大家上一首川式喊麦。&/b&&br&&b&&a class=& wrap external& href=&///?target=http%3A///programs/view/B0y7u0gG8kw/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&戏歌：《秀才过沟》
/programs/view/B0y7u0gG8kw/
&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/b&
从2014年以来，知乎就成为了我最重要的社交和资讯平台。 天涯几乎再没上过，微博都是地震了才会用一下。 《一人饮酒醉》这首歌。我就是上个月从这个问题知道的。 当时看了最高票的答案觉得挺有意思。 百度搜了一下，第一段就把我震地关了浏览器，太炸耳朵了…
，造父携我，彼驷良车，四骥踏风，君乘有泽。造父携我，彼良轼辙，越影超光，不以我多。造父携我，君佩服奢，女子姣容，以为好色。造父携我，与君相合，琴瑟交美，君子从德。《诗经·国风·老司机带带我》，这样是不是好点了&img data-rawwidth=&1024& data-rawheight=&768& src=&/v2-e515f1eedd6cf3c_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1024& data-original=&/v2-e515f1eedd6cf3c_r.jpg&&更新一个我爸的书法版。&br&转发请注明出处，谢谢。
，造父携我，彼驷良车，四骥踏风，君乘有泽。造父携我，彼良轼辙，越影超光，不以我多。造父携我，君佩服奢，女子姣容，以为好色。造父携我，与君相合，琴瑟交美，君子从德。《诗经·国风·老司机带带我》，这样是不是好点了更新一个我爸的书法版。 转发请…
&blockquote&1.大多数我出生时已经有的流行文化都是陈旧老土不值一提的。2.大多数在我10-30岁之间诞生的流行文化都是无法复制的经典。3.大多数在我30岁之后诞生的流行文化都是愚蠢肤浅，幼稚可笑的。&br&&/blockquote&&br&——引自科幻作家 &a data-hash=&dffa3c29dcae& href=&///people/dffa3c29dcae& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@宝树& data-tip=&p$b$dffa3c29dcae& data-hovercard=&p$b$dffa3c29dcae&&@宝树&/a&
的“流行文化三定律”造句。可以完美回答这个问题&br&&br&这段话的出处是英国科幻作家道格拉斯·亚当斯的遗作《怀疑的鲑鱼》，又被称作道格拉斯·亚当斯的科技三定律。原话是这样的：&br&&blockquote&1.任何在我出生时已经有的科技都是稀松平常的世界本来秩序的一部分。 2.任何在我15-35岁之间诞生的科技都是将会改变世界的革命性产物。 3.任何在我35岁之后诞生的科技都是违反自然规律要遭天谴的。&/blockquote&我们这个时代有 iPhone，有 Google，有 GFW，多么伟大的时代~反观出生之前，大哥大，胶片相机，巨大的电脑，多么老土。&br&&br&横向对比其他事物，似乎也十分适用。&br&&br&网友造句“社会三定律”：&br&&blockquote&1.任何在我出生时已经发生的苦难都只是人类历史发展必然阶段的一部分。2.任何在我15-35岁之间经历的苦难都是永不磨灭的记忆和人间惨剧。3.任何在我35岁之后的社会发生的苦难都只是无病呻吟。&/blockquote&想想我们大部分人所经历的SARS，汶川地震，再想想我们大部分人不曾经历的抗战，文革...&br&&br&所以我们理解这个世界的时候，很多人都是拿“我”为尺度去丈量，但是相比于时代的潮流翻滚，“我”的深度和广度都进步的太慢。&b&所以当&/b&&b&“我”还依然沿用着原来的度量衡的时候，时代的定义早已经被下一代给改写了。&/b&&br&&br&&br&&b&——————————————————————————————————————&/b&&br&&br&考试前再来补充一下&br&&br&我对于这个问题的答案是在最后一段的，至于宝树的话只是被我用来比较概括地阐述人们以自我为中心时的症状。&br&&br&&b&这“三定律”描述的事物都有一个共同点——就是都会具有“时效性”“流行性”的特点。&/b&&br&&br&我们在讨论周杰伦，林俊杰，蔡依林的时候，都会回想起他们在我们学生时代的大红大紫，在课间听着他们的歌，放学买他们的CD。然而你并不知道的是，你的父辈母辈们也许也是一样狂热地喜欢邓丽君，喜欢张国荣，喜欢beyond。你们并不知道的是，现在的校园里一样有一群EXO，TFboys的死忠粉。站在我们的角度上，邓丽君刘德华都已经是过眼云烟，EXO，TFboys都是不可理喻。如果早一点有知乎，会不会也有人问：为什么很久没有刘德华，张国荣，李宗盛一样的歌手了？以后的知乎会不会有人问：为什么很久没有EXO，TFboys一样级别的男团了？我想会的。&br&&br&&b&因为这个时代是你们的，也是我们的，但终究是年轻人的。&/b&&br&&br&&br&&b&——————————————————————————————————————&/b&&br&&br&看到很多人还有疑义和疑问，问题思考的角度很多，也并不能说你的一定是对的我的是错的。互相理解，求同存异。&br&准备考完试来再来补充一下，毕竟我用学校电脑的智能ABC码字也是不容易。&br&&br&——————————————————————————————————————&br&&br&好的，我终于考完试回来补充了。&br&我在答案里面举出 TFboys，EXO &b&不是说我觉得他们可以比肩前面的歌手&/b&，而是&b&用来指代那些不受我们这代待见，又异常受下一代欢迎的歌手&/b&。就像当年周杰伦的横空出世，很少有家长会把他和优秀的前人歌手进行比较的。就像很多人说的“TFboys，EXO 给周杰伦提鞋都配不上”，是的，在上一辈的眼里“周杰伦给李宗盛/张国荣/邓丽君提鞋都不配。”恩恩，是这样的。&br&&br&还有人要我从唱功角度分析。但是我想说流行歌手成名的要素也一直在变化。以前可能只要有个好嗓子好唱功就能成为歌神歌后，到后来歌手需要好唱功、有才华会写歌、会很多乐器才能得到听众的认可，而现在市场又可能需要一个歌手长得好看，会跳舞，会唱歌balabala，所以拿一个单一的元素来判断歌手是很失客观公正的。&br&&br&最后，很多人在评论里反驳我的理由是，“EXO， TFboys 怎么能跟周杰伦相提媲美”，真的印证了我说的“自我尺度”的问题，引用评论里朋友的说法就是“你觉得他们怎么样没人give a fuck，只要下一代人喜欢就好。”
1.大多数我出生时已经有的流行文化都是陈旧老土不值一提的。2.大多数在我10-30岁之间诞生的流行文化都是无法复制的经典。3.大多数在我30岁之后诞生的流行文化都是愚蠢肤浅，幼稚可笑的。 ——引自科幻作家
的“流行文化三定律”造句。可以完美回答这…
&p&★★★★★★★声明★★★★★★★&/p&&p&本文为非营利性质，亦无任何广告内容，仅作学习交流之用。以下唱片封面图片均扫描自印刷版本，未作任何修改，且已做降低分辨率处理。所有唱片封面图片仅限本文于本网页的配图，严禁转载！若有侵犯版权，请通知本人删除。&/p&&p&&b&=========干货篇=========&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&欣赏古典音乐无需专业知识，无需艺术细胞，没有人是天生的音乐家，只要静下心来听就好。千万不要试图去理解或“听懂”它，一千个人眼中有一千个哈姆雷特。试着耐心多听几遍，觉得悦耳动听就足够了。&b&用美感带给人们愉悦才是音乐艺术的真谛！&/b&绝大多数古典作品都是为讨好耳朵而作，历史上大部分古典作曲家的主要收入均来自于给贵族/宫廷当乐师、开音乐会以及出版乐谱，所以精神正常的作曲家绝不会故意让人“闻尔生畏”，否则就是砸自己的饭碗。&/p&&p&&br&&/p&&p&反对那些“听古典音乐前应先学习知识”的观点。人类对新事物的正确认识过程永远是从感性到理性，任何时候，任何方面都是如此。你们还能不能让没受过音乐教育的人开心地听听古典音乐啦？&/p&&p&&br&&/p&&p&套用一句俗话：&b&不知道怎么入门？踹门进去就行了！&/b&&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/0d64ba668077ddbd70ad128_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&296& class=&content_image& width=&300&&&p&（三星带花，罗斯特洛波维奇指挥，柴科夫斯基《三大芭蕾组曲》）&/p&&p&&br&&/p&&p&下面推荐一个入门的列表，都是些容易喜欢上的作品。虾米、网易云音乐、土豆、优酷等网站都能搜到这些作品：&/p&&p&&br&&/p&&p&先从管弦乐入门：&/p&&p&（备选：施特劳斯《“蓝色多瑙河”圆舞曲》）&/p&&ol&&li&维瓦尔第《“四季”小提琴协奏曲》（共4部“春”“夏”“秋”“冬”，每部3个乐章）&/li&&li&巴赫《第2号“勃兰登堡”协奏曲》（共3个乐章）&/li&&li&亨德尔《皇家焰火音乐》（共6个乐章，有时5、6合为一章）&/li&&li&莫扎特《第13号小夜曲》（共4个乐章）&/li&&li&贝多芬《第五交响曲“命运”》（共4个乐章）&/li&&li&贝多芬《第九交响曲“合唱”》（共4个乐章，有时第4章拆为两段）&/li&&li&埃尔加《“威风凛凛”进行曲》（独一首）&/li&&li&柴可夫斯基《三大芭蕾组曲》（《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》选辑）&/li&&/ol&&p&&a href=&///?target=http%3A///space/collect/u//tag/1420882& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&点击收听[管弦乐入门精选集（虾米集）]&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&&br&&/p&&p&管弦乐听到这里算入门了。然后钢琴曲入门：&/p&&ol&&li&李斯特《“钟”》（独一首）&/li&&li&肖邦《“小狗”圆舞曲》（独一首）&/li&&li&肖邦《“革命”、“大海”、“冬风”练习曲》（共3首）&/li&&li&肖邦《“英雄”波罗乃兹》（独一首）&/li&&li&贝多芬《“悲怆”钢琴奏鸣曲》（共3个乐章）&/li&&li&贝多芬《“华尔斯坦”（“黎明”）钢琴奏鸣曲》（共3个乐章）&/li&&li&贝多芬《“热情”钢琴奏鸣曲》（共3个乐章）&/li&&li&莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（共3个乐章）&/li&&li&巴赫《“哥德堡”变奏组曲》（主题，尾声和30个变奏）&/li&&/ol&&p&&a href=&///?target=http%3A///space/collect/u//tag/1420895& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&点击收听[钢琴曲入门（虾米集）]&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&&br&&/p&&p&到这里钢琴曲就算是入门了。接下来就可以多接触一些其它形式：&/p&&ol&&li&贝多芬《第五钢琴协奏曲“皇帝”》（或柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》）&/li&&li&贝多芬《小提琴协奏曲》（或柴可夫斯基《小提琴协奏曲》）&/li&&li&舒伯特《“鳟鱼”五重奏》&/li&&li&门德尔松《仲夏夜之梦》（或柴可夫斯基《胡桃夹子》）&/li&&li&巴赫《“幻想曲与赋格”管风琴曲》&/li&&li&贝多芬《“春天”奏鸣曲》（或《“克鲁采”奏鸣曲》，难度稍大）&/li&&li&亨德尔《“弥赛亚”清唱剧》（或莫扎特《安魂曲》）&/li&&/ol&&p&更多收听请点击-&&a href=&///?target=http%3A///space/collect/u/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Devymex的精选集&i class=&icon-external&&&/i&&/a&。不断发布新的精选集，请关注。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-cac0cbb483f_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&279& class=&content_image& width=&300&&&p&（三星带花，博尔特爵士的精选集）&/p&&p&&b&注1&/b&：如果精选集里曲目的名称让您一头雾水，请参见我的另一个回答，帮助您学习认识一部作品的名称：&a href=&/question//answer/& class=&internal&&古典音乐是如何命名编排的？&/a&&/p&&p&&b&注2&/b&：上面的曲目列表为作者原创，但作者放弃所有权利，喜欢的话可随意转载、修改、商业制作，旨在向更多的朋友普及古典音乐。但仅限于该曲目列表，不含文中其它部分！&/p&&p&&br&&/p&&p&以上作品都是比较容易接受的作品，并且按难度大致排了序，听的过程中还可以去网上搜相应的资料，了解创作背景和作品结构，会有很大帮助。如果接受不了就硬听它十几遍，这个过程很重要，很多作品我也是听了十几遍才听熟的（“听熟”是指从觉得不好听变为好听，并且能跟着音乐哼出旋律，本文会在稍后解释这一现象），但熟了就再也离不开了，百听不厌。如果实在不行就跳过去，相信总会遇到你喜欢听的。&/p&&p&&br&&/p&&p&不过有些作品确实很难入耳，老鸟也要听很多很多遍才能听熟，甚至永远不会喜欢。所以对于一部努力很久都不能接受的作品，却看到很多赞扬的溢美之词时千万不要沮丧。音乐家（包括演奏者）和听众对作品的感受是完全不同的，大多数普通听众和你的感觉并无二致。比如我至今也无法接受&a href=&///?target=https%3A//zh.wikipedia.org/zh/%25E7%259A%25AE%25E5%259F%%25B0%%25B7%25E5%25B8%%258E%25B1%25E5%& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&皮埃尔·布莱兹&i class=&icon-external&&&/i&&/a&大神的任何作品。&/p&&p&&br&&/p&&p&----------小碗鸡汤开始----------&/p&&p&前面说这么多，欣赏音乐好像成了练习听力做功课？&b&是的，事实上这就是一种训练，一种让我们的心态平静缓和下来的训练，千万别指望速成。&/b&现代人类社会的分工越来越明确，人们都只在自己所专注的领域工作，很难有心情和时间去静下来欣赏艺术，仅仅是在娱乐中获得消遣。艺术审美——人类神性体现，都被单调的物质生活和快餐式的娱乐所磨灭了。&/p&&p&&br&&/p&&p&我们为了追求幸福感的产生，不惜付出大笔金钱和时间，知乎上也有大量关于幸福感的讨论（&a href=&/topic//top-answers& class=&internal&&幸福感 - 话题精华 - 知乎&/a&）。然而人们似乎已经忘记，艺术的终极目标正是人类的幸福，并且它就在我们身边唾手可得。如果你懂得欣赏，如此美妙的东西伴你一生难到不是人生一大幸事吗？&/p&&p&&br&&/p&&p&你需要做的，仅仅是在闲暇时光适当放松，跟随伟大艺术家的乐思去找回最纯真的灵魂，平静的心态就会给你更加宽广的世界！&/p&&p&----------小碗鸡汤结束----------&/p&&p&&br&&/p&&p&看到这里，你也许还是会认为：流行乐又简单又好听，而古典音乐晦涩难懂，就是那些人矫情装逼、无病呻吟罢了。那么&b&恳请你看完下面这些解释，可能你会稍稍改观对古典音乐的刻板印象&/b&。&/p&&p&&br&&/p&&p&人们对于各种音乐是存在先天审美的，即便是婴儿也会对一些音乐产生兴趣，比如儿歌和摇篮曲。可是为什么当我们长大了就不太喜欢去听这些音乐了呢？是因为它们难听吗？肯定不是。但我相信你心中是有正确答案的——那就是因为它们过于简单乏味了。这类歌曲天生容易听熟，但多听几遍就会觉得枯燥无趣。&/p&&p&&br&&/p&&p&显然，人天生喜欢有曲折起伏，有低潮高潮的音乐，这样的音乐往往会被铭记传唱；而那些简单重复，毫无新意的歌曲，则会被人们迅速遗忘，比如小苹果。后者这类歌曲可能需要听个一两遍就可以接受，但我知道你不会把它们存手机里的。&/p&&p&&br&&/p&&p&当你开始单曲循环一首歌，你可能会认为是“听懂了”，其实就是听熟了。这是因为你熟悉了歌曲的结构，记住了主歌、副歌的旋律，熟悉了不断重复的主题、节奏以及美妙的乐器、音响效果等，并在心中形成了回响。再听一遍时，传入耳中的音乐与脑海中的旋律相契合，自然就会感到舒畅愉快。&/p&&p&&br&&/p&&p&为了迅速抓住听众，大部分流行歌曲的创作方法就是将简单而优美的两三段小旋律拼接起来，配以新颖悦耳的电子混音，再辅以矫揉造作、哗众取宠的歌词。然而，由于这类歌曲中的旋律素材很少，甚至大同小异，而且多是简单重复，缺少变化，听上几十遍也就没什么新意了。想了解更多请看&/p&&a class=&video-box& href=&///?target=http%3A///v/XMjQ0MzE0MzI1Ng%3D%3D.html& target=&_blank& data-video-id=&275648& data-video-playable=&false& data-name=&【NiceChord】已购买侵删01為什麼流行歌聽起來都這麼像？_土豆视频& data-poster=&& data-lens-id=&&&
&img class=&thumbnail& src=&&&&span class=&content&&
&span class=&title&&【NiceChord】已购买侵删01為什麼流行歌聽起來都這麼像？_土豆视频&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&/v/XMjQ0MzE0MzI1Ng==.html&/span&
&/a&&p&&br&&/p&&p&在音乐艺术的历史长河中，古典音乐作曲家们总结出了非常繁复的规则来写出动听的音乐，并且会在一部作品中融入大量的素材，并对素材进行复杂的加工、变化和处理，结果导致普通听众刚刚开始接触一部作品时，根本听不出任何结构性的东西。甚至听了好几遍之后依然觉得“这么长的作品，旋律乱七八糟，前后毫无联系”，自然难以接受。&/p&&p&&br&&/p&&p&所以你需要的就是耐心，坚持继续听下去，直到某一瞬间你忽然发现：原来某一段就是整部作品的大主题啊！那一刻无论你在做什么，肯定都会被艺术美感击中，并陶醉其中。继续听下去，这部作品里更多的素材和变化就会逐渐被你挖掘出来，慢慢地你就理解了整部作品的结构和创作思路。对于一些大型作品，当你听到这个程度就会中毒而无法自拔，一天不听就像耳朵里钻入了一只小虫。&/p&&p&&br&&/p&&p&当然啦，不同的古典作品结构的复杂程度也是大相径庭的，刚入门的同学可以按照我前面提供的歌单由浅入深的接受。在这个过程中，自己的乐感也会提升，对更复杂结构的洞察力也会越来越强。当你走过一年聆听者的过程后，你基本可以具有这样的能力：听到陌生的器乐作品时，很快可以抓住它的主干和结构，并判断出是否古典作品，甚至是大致的创作时期。&/p&&p&&br&&/p&&p&如果你觉得古典音乐作品优美动听，那也一定会对作曲家的身世以及创作背景产生兴趣。伟大的作曲家们都有传奇的一生，网上可以查到丰富的史料、轶闻，非常有趣。除了音乐本身，演奏家和唱片也有大量的故事等待你去挖掘。相信走完入门的过程，你就再也离不开古典音乐，艺术会成为你生命的一部分，带来一生的享受和幸福。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/0dee2ba1db34d2c1d463_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&296& class=&content_image& width=&300&&&p&（三星带花，名扬四海之《奶妈碟》）&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&=================实操篇=================&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&具体来说，欣赏古典音乐最佳的途径就是听现场。古典音乐的演绎就是作品的二次创作，而且目前最顶级的录音和回放设备所达到的音质也与现场效果相差甚远。很多不喜欢古典音乐的朋友偶尔去听了一次音乐会后就被深深地迷住了，所以有机会一定要去听一次高品质（好乐团、好剧院）的管弦现场，绝对不会后悔。遗憾的是国内这样的音乐会太少了，有的话也比较贵，比如：&a href=&///?target=http%3A///73343.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&祖宾梅塔上海音乐会&i class=&icon-external&&&/i&&/a&。&/p&&p&&br&&/p&&p&另外，各大城市的音乐学院会经常组织学生演出音乐会，虽然水平参差不齐，但门票价格也低，甚至只有10元到20元。迎新季、毕业季、逢年过节都会举办音乐会，一些大音乐家们不定期前来访问也会举办专场，去校园里转转就能看到演出海报，学校官网也会有通知。如果认识学生的话还能买到内部票甚至免费赠票，还有一些音乐会根本不用票，你去听就好了。总体来讲学生们都比较热心，也乐意帮忙，在各种社交网络勾搭即可。&/p&&p&&br&&/p&&p&有一点需要注意，对音乐会曲目不熟悉的，务必做足功课再去，否则你很有可能中途退场。&b&要做的功课包括：&/b&&/p&&ol&&li&了解作曲家的身世背景以及作品的命名、创作时期、题材和风格；&/li&&li&了解每部作品的形式和乐章组成，做到乐章间不会乱鼓掌；&/li&&li&了解演出团体的信息，包括指挥和著名的演奏家的身份；&/li&&li&最好用一周的时间，用单曲循环的方式听熟所有的曲目。&/li&&/ol&&p&对于歌剧还要额外了解作品的故事时代背景、内容梗概、所传达的思想理念，最好能提前在网上把以往经典的演出视频看一遍，如果没有时间，至少要听熟每一幕的序曲和里面所有的著名唱段。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&这里再强调一下音乐会的基本礼仪：&/b&&/p&&ol&&li&不要带控制不住自己行为的小孩去听音乐会；&/li&&li&不要带任何饮料食品以及任何塑料袋包装的物品进入音乐厅；&/li&&li&不要在乐章间鼓掌，不要在指挥的手放下来之前或钢琴家站起来之前鼓掌，不熟悉曲目的应在参加音乐会前上网预习曲目；&/li&&li&手机调为静音或关机，演奏进行中不要点亮屏幕，否则后面的人会觉得刺眼；&/li&&li&不要交头接耳，不要抖腿，不要动来动去；&/li&&li&不要带病参加音乐会，尤其是感冒，若想咳嗽请忍到乐章间歇再咳。&/li&&li&开场前上厕所，除非中场休息，不要站起走动；&/li&&li&不要拍照、录像、录音；&/li&&li&至少提前10分钟入场，切勿迟到。&/li&&/ol&&p&做不到上面这几点，最好还是别去音乐会了。&b&您妨碍了旁边的人欣赏音乐，您会给人家赔偿票价吗？&/b&另外，您有不鼓掌的权力，请善用此权力，不鼓掌比乱鼓掌强一万倍！&/p&&p&&br&&/p&&p&如果您只有条件听录音，那就要从以下几个方面来考虑。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&一、发行&/b&&/p&&p&古典音乐专辑在历史上存在多过种发行方式。今天，黑胶唱片已经住进了象牙塔，DVD音乐唱片并没流行开来，所以现在的古典音乐唱片绝大多数仍是CD介质的专辑。一套古典音乐CD专辑主要有如下的几种形式：&/p&&ol&&li&一部大作品；&/li&&li&作曲家系列作品辑；&/li&&li&作曲家选辑；&/li&&li&演奏家选辑；&/li&&li&演奏家全辑；&/li&&li&作曲家全辑。&/li&&/ol&&p&这几种形式的排序代表它们常见的程度。除了最后一种形式，其他形式的几乎所有专辑都是由同一个乐团/演奏家演奏，这也算是一个发行惯例。比较著名的古典音乐唱片发行/制作公司主要有：&/p&&ul&&li&Deutsche Grammophon（旗下品牌：DG、Archiv、Westminster）；&/li&&li&Sony（旗下品牌：SONY、CBS、RCA、EMI、BMG）；&/li&&li&Decca（旗下品牌：DECCA、LONDON、argo）；&/li&&li&NHN（旗下品牌：Naxos）；&/li&&li&Philips等。&/li&&/ul&&p&还有一些小厂，但唱片质量奇高，包括但不限于：Divox、Chandos、Melodia、TELARC、AVIE、Chesky、Reference Recordings、Brilliant、QUEST。选择上述品牌的唱片至少在品质上是有保证的。&/p&&img src=&/644c7eec5b5f858ac00781_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&305& class=&content_image& width=&300&&&p&（三星带花，安塞美之传奇录音，《皇家芭蕾》）&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&二、版本&/b&&/p&&p&同一部作品会有很多版本的演绎，甚至同一班乐团/演奏家在不同年代留下多套录音。因此大多数正规专辑都会详细标明每一部作品的这些信息，包括：作曲家（生逝年代）、作品编号、作品名称、调性、指挥、演奏家、歌唱家、合唱团、乐团、录音师、录音年代、录音地点、制作人、首发年代、发行公司等。缺失这些信息的录音价值很低。&/p&&p&&br&&/p&&p&对于你喜欢的作品，不妨听听不同的版本。比如古琴版和名琴版的《四季》，古尔德和图蕾克的巴赫《哥德堡变奏曲》，卡拉扬和小克莱伯的贝多芬《第五交响曲》等等。我和许多朋友都有这样一种体验：本来不大感兴趣的作品，偶尔听到另一个版本的演绎时就会忽然变得非常动听，然后“中毒”其中（烧友将“沉迷于”戏称为“中毒”），并且乐此不疲地对多个版本进行比较。&/p&&p&&br&&/p&&p&不过要注意，同一个版本的录音母带还有可能在多个出版公司之间流转，这也就产生了换汤不换药的专辑。看起来两个公司出品的，封面完全不同的专辑，可能里面的录音是完全相同的，要注意分辨。&/p&&p&&br&&/p&&p&还有很多经典的历史录音是从黑胶唱片（LP）转录为CD的，比如下面这张：&/p&&img src=&/d5de93d53ed5a_b.jpg& data-rawwidth=&444& data-rawheight=&435& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&444& data-original=&/d5de93d53ed5a_r.jpg&&&p&（卡拉扬指挥，勃拉姆斯《德意志安魂曲》）&/p&&p&不同制作公司的转录技术水平不同，出品的CD专辑质量也就不同。CD专辑的封底会看到这样的图案：&/p&&img src=&/1beb67b46c296bc9baace286a7867646_b.jpg& data-rawwidth=&128& data-rawheight=&79& class=&content_image& width=&128&&&ul&&li&AAD：表示模拟录音，模拟混音，数字拷贝；&/li&&li&ADD：表示模拟录音，数字混音，数字拷贝；&/li&&li&DDD：表示数字录音，数字混音，数字拷贝。&/li&&/ul&&p&60年代以前的录音都是模拟的，因为那时就没有数字设备。如果制作公司拿到的是多声道母带，那就会利用数字技术进行混音，就是ADD。如果拿到的只是黑胶，那就只能AAD咯。最后一个永远是D，因为你听是数字CD光盘。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&三、音质&/b&&/p&&p&古典音乐作品的音质直接依赖于唱片的录音和制作，不同唱片的录音品质差别很大，这主要取决于录音年代、录音师的水准以及制作公司的技术实力。可以先听听著名录音师威尔金森的传奇录音，包括Decca出品的《奶妈碟》、Szell《水上音乐》，索尔蒂《贝九》还有RCA出品的安塞美《皇家芭蕾》等，再与一般的唱片对比就会对录音水平差异有一个清晰的认识。&/p&&p&&br&&/p&&p&对于入门的同学来说要分辨录音品质的优劣可能存在困难，因此推荐参考《&a href=&///?target=http%3A///wap/link%3Fuk%3D%26shareid%3Dthird%3D0& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&企鹅激光唱片指南&i class=&icon-external&&&/i&&/a&》（百度网盘），这是由英国企鹅出版公司出版的广受欢迎的年度古典音乐唱片评价期刊，它对唱片的评鉴分为以下四等：&br&&/p&&ul&&li&一星：相当水平的演奏和良好的录音效果；&/li&&li&二星：属当前高标准的优秀演奏和优秀录音效果；&/li&&li&三星：从各方面衡量皆属最佳演奏、最佳录音效果；&/li&&li&三星带花：三星唱片中具有历史意义的世纪录音。&/li&&/ul&&p&当然先捡三星带花的听啦~~下面说说数字格式的录音音质。由于CD光盘上原始音乐数据占存储空间很大，立体声wav格式1分钟约10MiB（10兆字节）。所以为了能在数字设备多存一些音乐，计算机科学家们发明了各种音频压缩技术。压缩技术分为有损和无损两种。有损压缩的压缩率非常大，可以压缩到1/10或更小，但是对音质有影响，比如mp3、ogg、acc等；无损压缩率较低，通常只能压缩到一半，但是对音质完全没有影响，比如APE、WV、FLAC等。管弦乐的声场和音域都非常宽广，许多经典录音可以说是挑战了电声设备的极限，因此对音质还原保真的要求很高。在电脑或随身设备上听录音的话就&b&尽量选择无损格式&/b&，如果只有MP3就一定选320K的。&/p&&p&&br&&/p&&p&将录音从CD复制到电脑的过程称为“抓轨”，通常使用&a href=&///?target=http%3A//www.exactaudiocopy.de/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Exact Audio Copy&i class=&icon-external&&&/i&&/a&（EAC）软件完成。整盘抓轨保留的信息最丰富，即一张CD一个文件。不少作品的乐章之间是连续的，比如贝多芬《皇帝》，尽管它的二、三乐章之间没有间隔，但在CD上会按照大概的时间分成两个曲目。对于这样的专辑如果整盘CD抓轨成一个文件就不会有任何问题，但如果按曲目分轨成不同的文件，一些设备/播放器（比如某些型号的iPod）会在连播两个文件的中间加入间隔，非常影响听感。此外，分轨以后曲目之间的原有间隔时间也可能被破坏，就再也无法复原为原版专辑了。&/p&&img src=&/c9c0ed058ba666a22cfa0fa_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&300& class=&content_image& width=&300&&&p&（三星带花，24K金盘面，门德尔松《仲夏夜之梦》）&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&四、设备&/b&&/p&&p&一定不要用太烂的设备听录音。笔记本/手机的外放以及地摊耳机会迅速令你对古典音乐失去兴趣，以致终生无感。“听古典只能用音箱而不能用耳机”也是很多人的一个误区，要知道千元以下的音箱和同价位耳机/耳塞的音质基本上是没有可比性的。所以入门的话只要用200元以上的入耳式耳塞基本不会漏掉什么乐器了，降噪也好一些。一般的手机电脑作播放设备都行，最好就在手机里放几部短作品，只要在户外就戴上耳机，好作品都很容易听熟的。&/p&&p&&br&&/p&&p&具体来讲，入门同学可以选用森海MX360、或索尼EX450，这些都是性价比很高的耳塞。对音质有一定追求的同学可用铁三角ATH-IM70或森海IE60。不差钱的同学推荐在电脑上连接Sony PHA-2耳放，加森海IE80（IE80听古典只能用C套，双节套会让声场变得非常窄），这是非常适合听古典音乐的金牌组合，如果买到是正品，那你一定会感受到震撼。此外很多人还有个误区，就是高音好的设备听古典，低音好的设备听流行。&b&其实古典比流行更需要低音&/b&！如果用低音差的设备听管弦乐，低音提琴、大号、巴松这些乐器都将被自动过滤，听《莱茵的黄金》第一幕的Vorspiel（序曲）开始一分钟内你不会听到任何声音。&/p&&p&&br&&/p&&p&如果是在电脑上听古典，那么推荐使用&b&Foobar2000&/b&播放器（&a href=&///?target=http%3A//www.foobar2000.org& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&http://www.foobar2000.org/&i class=&icon-external&&&/i&&/a&），音质最佳，功能最强。但要注意两点：&/p&&ul&&li&&b&任何时候都不要将声音开得太大&/b&。保护你的听力比什么都重要！许多古典音乐动态范围极大，最小声时如蚊子叫，最大声时却如电闪雷鸣，千万注意调整到合适的音量才行。参见：&a href=&/question//answer/& class=&internal&&长期用耳塞听歌会导致听力下降吗？&/a&&/li&&li&&b&不要开均衡器和自动音量控制器&/b&。均衡器就是调节高音、低音平衡的装置/插件，而古典音乐追求的就是最真实的还原，拒绝任何音染。自动音量控制就更糟糕了，弱奏和强奏的对比是古典音乐主要的表现手法，自动音量控制（音量规格化）会让强弱对比完全消失，古典音乐的韵味便会消失的一干二净。最可恨的是优酷的古典视频中十有八九都开了音量自动控制，简直反人类！&/li&&/ul&&p&&br&&/p&&img src=&/b067ffdf01b536bd29fc8b0b_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&295& class=&content_image& width=&300&&&p&（三星带花，加迪纳指挥，贝多芬《庄严弥撒》）&/p&&p&古典音乐圈子里的玩法很多，有人烧器材，有人烧唱片，还有人烧乐器。本人也是从烧器材这条路玩出来的，整个一血泪史。斗胆借用摄影圈的一句话“功放穷三代，音箱毁一生”，万望各位同学不要重蹈覆辙，只有音乐本身才是古典音乐的究极意义所在啊！&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&五、获得&/b&&/p&&p&大多数著名的古典音乐出版商并没有在国内专营的业务，要在国内出版也必须经过国内的出版公司作代理。由于古典音乐毕竟还是小众爱好，人们的欣赏水品也有待提高，所以高价引进的优秀专辑却卖不出去的情况比比皆是。这样一来国内出版商也不愿意代理引进了，导致在国内市场上很难买到好专辑，无论是线上线下都一样。而淘宝上的个体商户卖的所谓正版，其实大多都是盗版假货，朋友们千万当心！&/p&&p&&br&&/p&&p&如果您想要收藏到正版专辑，建议还是去eBay、Amazon的国外网站上用双币信用卡直接购买。下面这幅截图是我购买卡拉扬版《庄严弥撒》时的页面。选SIS派送运费是$8.98，要一个月左右送到；选AGE派送运费是$14.91，10天送到。&/p&&img src=&/aaaa91c9e14f_b.jpg& data-rawwidth=&940& data-rawheight=&620& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&940& data-original=&/aaaa91c9e14f_r.jpg&&&p&加上10刀左右的邮费虽然有点贵，但一次购买20张以内是不用交关税的，而且均摊下来的邮费也很便宜，更不用担心像在国内市场上一样买到假货。如果您尝试境外购买存在困难，我可以免费帮购（注意，不是代购），私信联系。&/p&&p&&br&&/p&&p&觉得这些唱片太贵？也没关系，现在虾米和网易云音乐已经提供了大量的古典专辑，其中也不乏精品，基本上常见的作品的许多版本都找得到（务必使用英文名搜索，有困难的给我发私信）。成为付费会员后还可以下载收藏。虾米用户可用App扫描下面的二维码关注我，有大量精选辑可试听。许多朋友问我为什么不开网易账号，其实我是开了的，但网易的曲目真的没有虾米全，而且网易对于古典曲目的介绍编辑真心不好用啊~~&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/v2-8d6f9fec8c6bb983c0bb563_b.png& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&397& class=&content_image& width=&400&&&p&（三星带花，李希特指挥，巴赫《勃兰登堡协奏曲集》）&/p&&p&&br&&/p&&p&什么？听说您真的一分钱也不想花？呃……确实有朋友私信问我原版古典音乐专辑哪里下载。我首先要声明：&b&下载/播放盗版唱片属于违法行为&/b&！然后请参见这个问题：&a href=&/question/& class=&internal&&哪里可以购买和下载 hifi 的古典乐？&/a&如果您能访问Google的话，偷偷告诉你哦，按如下格式搜索也是个好办法：&/p&&div class=&highlight&&&pre&&code class=&language-text&&site: 皇家芭蕾
&/code&&/pre&&/div&&p&&br&&/p&&p&&b&六、歌剧&/b&&/p&&p&歌剧体裁真的有必要单独拿出来说一下，这一节是日补充的内容。&/p&&p&&br&&/p&&p&歌剧通常分为几幕，每一幕的时间都可能在40分钟以上，甚至长达一、两个小时。发行的歌剧CD专辑一套少说也有两、三张，这给我们欣赏完整歌剧带来了较大的问题，因为平时跟本不可能有这么多时间从头到尾欣赏一遍，更不可能听上几遍了。&/p&&p&&br&&/p&&p&然而歌剧虽说是一种剧，但其主要的表现形式是音乐和歌，因此除了直接欣赏现场或录像之外，还有一种欣赏方式就是只关注其中的音乐和歌，下面只介绍这种方式的入门。&/p&&p&&br&&/p&&p&歌剧有两种主要的演唱形式：“咏叹调”和“宣叙调”，二者穿插进行，配合少量的乐队间奏构成整部歌剧。“宣叙调”仅用来陈述剧情，旋律简单；而富有歌唱性的“咏叹调”通常用来抒情，这也就是我们应当关注的“歌”。但往往一部歌剧中的宣叙调占据了主要的表演时间，这会导致你随便听几个曲目发现都是在“念台词”，迅速失去兴趣。&/p&&p&&br&&/p&&p&那么具体而言，欣赏一部歌剧应当从序曲开始。对于作曲家来说歌剧都是相当大型的作品，会在序曲上付出相当的心血，所以质量水准很高，比如：&/p&&ul&&li&瓦格纳《女武神》一、二、三幕的序曲，每首都是经典；&/li&&li&贝多芬的三大序曲《菲黛里奥》、《艾格蒙特》、《科里奥兰》；&/li&&li&莫扎特《费加罗的婚礼》序曲；&/li&&li&比才《卡门》序曲等。&/li&&/ul&&p&这些曲目单独拿出来听都是非常棒的管弦作品。（上面所列曲目请点击收听：&a href=&///?target=http%3A///collect/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&著名歌剧序曲选辑&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）&/p&&p&&br&&/p&&p&序曲听熟以后可以去找里面著名的咏叹调听，比如：&/p&&ul&&li&莫扎特《费加罗的婚礼》中大量非常动听咏叹调，包括“再不要去做情郎”、“你们可知道什么是爱情”、“何处寻觅那美妙的好时光”、“微风轻轻吹拂的时光”；（&a href=&///?target=http%3A///collect/Fspm%3Da1z1s..uEajB5& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&点击收听&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）&/li&&li&瓦格纳《女武神》第一幕咏叹调集；（&a href=&///?target=http%3A///collect/Fspm%3Da1z1s..Olj0ga& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&点击收听&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）&/li&&li&比才《卡门》中的“爱情像一只自由的鸟儿”；（&a href=&///?target=http%3A///collect/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&点击收听&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）&/li&&li&普契尼《图兰朵》中的“今夜无人入睡”；（&a href=&///?target=http%3A///collect/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&点击收听&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）&/li&&li&威尔弟《茶花女》中的“祝酒歌”等等。&/li&&/ul&&p&这些都是令人百听不厌的经典曲目。然而咏叹调开始前通常都有几句宣叙调台词，专辑在划分曲目时又可能会把这几句划到咏叹调的曲目的开始，这会令你很难找到咏叹调在专辑中的位置。如果找不到曲目可以发私信来问我，我会告诉你大致出现的时间。&/p&&p&&br&&/p&&p&有些同学认为唱的什么词都不知道，根本听不懂。其实想想当你听外文歌曲的时候也不会先看看歌词是什么意思吧？再说，&b&大部分歌剧都不是英语，国外能直接听懂歌词的人也不多呢&/b&，所以听旋律和唱功就好。当然，了解剧情和歌词对于欣赏绝对是有帮助的，可以让你更深切的体会角色的情感。各大著名歌剧的剧本都有中译版的书籍，里面有完整歌词，这些书都很容易找到。不过当你听熟以后过一段时间你会压根想不起来歌词是什么，相信我。&/p&&p&&br&&/p&&p&接下来可以去尝试熟悉整部歌剧，每次打开就从上次听到的位置或着你喜欢的唱段开始接下去听，遇到听不下去的宣叙调不妨先跳过去。听上一段时间后，你会慢慢发现一部歌剧里你喜欢听唱段越来越多，直到你爱上整部歌剧。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/234dffcb28a2e9379a0eca97_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&252& class=&content_image& width=&300&&&p&（三星带花，索尔蒂指挥，瓦格纳《帕西法尔》）&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&七、进阶&/b&&/p&&p&当您真的已经爱上了古典音乐，那么下一步就可以更深入地去了解每部重要作品的结构和创作思路。首先了解一些西方音乐史是必要的，推荐《&a href=&///?target=http%3A///subject/1428307/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&西方文明中的音乐 (豆瓣)&i class=&icon-external&&&/i&&/a&》。还要学一点乐理知识，可看教科书学习，推荐《&a href=&///?target=http%3A///subject/1127432/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&乐理自学指南 (豆瓣)&i class=&icon-external&&&/i&&/a&》，也可参考本人原创的系列乐理教程：&/p&&p&&a href=&///?target=http%3A///devymex/p/3385179.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&写给理工科人看的乐理（一）声学基础&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&&a href=&///?target=http%3A///devymex/p/3387054.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&写给理工科人看的乐理（二）十二平均律与五线谱&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&&a href=&///?target=http%3A///devymex/p/3389620.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&写给理工科人看的乐理（三）五线谱进阶与和声理论&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&&a href=&///?target=http%3A///devymex/p/3386886.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&写给理工科人看的乐理（四）和弦与调式&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&&a href=&///?target=http%3A///devymex/p/3391069.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&写给理工科人看的乐理（五）调性&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&&br&&/p&&p&如果将“变奏”、“复调”、“交响性”、“奏鸣曲式”、“赋格”、“织体”等相关概念烂熟于心后，再去听古典作品就会有豁然开朗的感觉。&/p&&p&&br&&/p&&p&许多伟大的作品在网上都有详细的曲式说明，比如贝多芬第五交响曲：&a href=&///?target=https%3A//zh.wikipedia.org/zh-cn/%25E7%25AC%25AC5%25E8%E4%25BA%25A4%25E9%259F%25BF%25E6%259B%25B2_%%25B2%259D%25E5%25A4%259A%25E8%258A%25AC%2529& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://&/span&&span class=&visible&&zh.wikipedia.org/zh-cn/&/span&&span class=&invisible&&%E7%AC%AC5%E8%99%9F%E4%BA%A4%E9%9F%BF%E6%9B%B2_%28%E8%B2%9D%E5%A4%9A%E8%8A%AC%29&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&&p&对照乐谱去研究喜欢的作品的结构，体会作者的创作思路真是一件非常快乐的事。在&a href=&///?target=http%3A//imslp.org/& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&imslp.org/&/span&&span class=&invisible&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a& 可以搜索并下载到所有古典音乐作品的乐谱。&/p&&p&&br&&/p&&p&对于决定深入探索古典音乐世界的朋友，我再推荐一本书：《聆听音乐》，克雷格 莱特著，是带你入门的绝佳教科书。&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/95c0d81facdbf_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&430& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/95c0d81facdbf_r.jpg&&&p&（三星带花，古乐学院版，亨德尔《弥塞亚》）&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&八、补充&/b&&/p&&p&入门后必听的一些作品：&/p&&ul&&li&巴赫：&b&《无伴奏大提琴组曲》&/b&、&b&《六部勃兰登堡协奏曲》&/b&&/li&&li&莫扎特：&b&《第40号交响曲》&/b&、《第23钢琴协奏曲》、《费加罗的婚礼》&/li&&li&贝多芬：&b&《第三交响曲》&/b&、《第七交响曲》、&b&《爱格蒙特序曲》&/b&、《费黛里奥序曲》、《“月光”钢琴奏鸣曲》&/li&&li&舒伯特：《第九交响曲》&/li&&li&肖邦：《第一钢琴协奏曲》、&b&《第一叙事诗》&/b&、《降E大调夜曲》、&b&《第一钢琴奏鸣曲》&/b&&/li&&li&舒曼：《童年即景》&/li&&li&门德尔松：&b&《小提琴协奏曲》&/b&&/li&&li&勃拉姆斯：&b&《第一交响曲》&/b&&/li&&li&李斯特：《匈牙利狂想曲集》&/li&&li&斯美塔那：《我的祖国》&/li&&li&伯辽兹：《幻想交响曲》&/li&&li&瓦格纳：《莱茵的黄金》&br&&/li&&li&柴可夫斯基：《胡桃夹子》、&b&《天鹅湖》&/b&、《第六交响曲》&/li&&li&威尔第：《茶花女》&/li&&li&普契尼：《图兰朵》、《蝴蝶夫人》&/li&&li&拉赫玛尼诺夫：&b&《第二钢琴协奏曲》&/b& &/li&&li&马勒：&b&《大地之歌》&/b&&/li&&/ul&&p&进阶作品：&/p&&ul&&li&巴赫：&b&《优率键盘曲集》&/b&（翻译成“平均律”是重大历史错误）、&b&《马太受难曲》&/b&、《无伴奏小提琴组曲》&/li&&li&贝多芬：&b&《庄严弥撒》、《第28钢琴奏鸣曲》&/b&、&b&《“大赋格”弦乐四重奏》&/b&、《第32钢琴奏鸣曲》&/li&&li&莫扎特：&b&《第41号交响曲》&br&&/b&&/li&&li&海顿：&b&《临终七言》&br&&/b&&/li&&li&瓦格纳：《帕西法尔》、&b&《女武神》（郑重推荐我最常听的：&a href=&///?target=http%3A///collect/Fspm%3Da1z1s..VT8Iy2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&瓦格纳《女武神（选段）》&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）&/b&&/li&&li&马勒：《第五交响曲》、《第六交响曲》、&b&《第九交响曲》&/b&&/li&&li&勋伯格：《升华之夜》&/li&&li&布鲁克纳：《第七交响曲》&/li&&li&肖斯塔科维奇：《列宁格勒》&/li&&li&拉赫玛尼诺夫：《第三钢琴协奏曲》&/li&&/ul&&p&注：想听又找不到的朋友请私信我，我可以提供虾米链接，说清楚作品信息即可。&/p&&p&当你能对贝多芬的《庄严弥撒》发表见解，侃侃而谈时，相信你已经具有了很高的欣赏水平。下图是最为世人熟悉的贝多芬画像（约瑟夫·卡尔·施蒂勒作，1820）：&/p&&img src=&/0ee1f40b79d9f3a4c184b_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&722& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/0ee1f40b79d9f3a4c184b_r.jpg&&&p&&br&&/p&&p&请仔细看一下大师手上拿着的是什么：&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&img src=&/8b52a213e9bbac58f8c49688aaf4af2b_b.jpg& data-rawwidth=&329& data-rawheight=&392& class=&content_image& width=&329&&&p&Missa Solemnis——庄严弥撒&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&附赠&/b&：《历代重要作曲家生卒年代图》，括号里为作曲家的出生国家，每个橙色的横条代表他的生活年代，左侧数字为出生年份，右侧数字为逝世年龄。&/p&&img src=&/cd2d509f4f14b9dc44872_b.jpg& data-rawwidth=&1174& data-rawheight=&852& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1174& data-original=&/cd2d509f4f14b9dc44872_r.jpg&&&p&点图放大（原创图片只可自存参考，不得盗图转贴。）&/p&&p&&b&编写此文前后历时一年半，花费大量心血，如您已收藏本文，请不吝赐赞。&/b&&/p&&p&&b&本文为Devymex于知乎原创首发，未经授权严禁转载，发现必究，欢迎举报，谢谢！&/b&&/p&&p&&b&授权知乎日报转载。一般营利性机构非特殊情况不予授权。&/b&&/p&
★★★★★★★声明★★★★★★★本文为非营利性质，亦无任何广告内容，仅作学习交流之用。以下唱片封面图片均扫描自印刷版本，未作任何修改，且已做降低分辨率处理。所有唱片封面图片仅限本文于本网页的配图，严禁转载！若有侵犯版权，请通知本人删除。==…
&a class=&video-box& href=&///?target=https%3A///video/255040& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&/v2-c5a1b56ee36dad0a4a5140eca1b89ac7.png& data-lens-id=&255040&&
&img class=&thumbnail& src=&/v2-c5a1b56ee36dad0a4a5140eca1b89ac7.png&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&/video/255040&/span&
&/a&我知道知乎是个很棒的平台，平时太忙了一直也没有和大家交流。最近手臂发炎正在恢复，所以也能有时间分享一些自己的感受。很高兴能有这么一个机会，通过知乎平台，跟大家交流在音乐学习中的一些感受和经验。&br&&br&所谓飞跃，一定要有基础，就像堆积木一样，一定要积累到一定程度才能飞跃。没有前期的积累，不会有飞跃。所以，第一个飞跃点，以及每个飞跃点，都是有时间积累前提的。&br&而且，我们在学习过程中，要有开放的心态，一定要多看，多听，多学，才能悟到一些东西。多和人交流，不能闭门造车，也不怕跟人分享。就像学语言要多说一样，我们要多上台，多弹琴给别人听。&br&&br&也有可能随着我们的成长，我们也慢慢成熟了，艺术上出现飞跃，但这也是在前期不断交流，不断思考，不断学习的基础上，一点点累积出来的。&br&&br&就好像我刚到Curtis的时候，觉得同学中很多都是天才，他们对音乐的理解就像大师一样。当时我就觉得，有太多的东西要学习了，在国内的所谓的优势，已经变得没什么了。&br&&br&于是，我就像海绵一样，不仅跟老师学，也跟同学学，跟这个学一点儿，跟那个学一点儿。有同学弹西班牙东西弹得好，我就学他的拉丁的节奏，豪放；有同学出身音乐世家，教会了我太多的音乐知识；有同学弹琴的架势特好，特有钢琴家的范儿，弹琴的样子看起来特有气质，和我简直是鲜明的对比，现在我也学来了。&br&&br&但很重要的是，一定要保持一个开放的心态，多学习，多交流。古典音乐本身是很开放的。比如，Mozart的音乐里有很多奥地利country music，那么我们是不是要听听这样的音乐？比如，我开始时一直找不到感觉，不知道怎么弹拉二的开头，有一次去圣彼得堡开音乐会，听到塔楼钟声有了灵感。&br&&br&所以，我们不仅要以这种开放的心态多听，多看，多交流古典音乐，也要和其他音乐形式多交流。我们也可以像Mozart一样，从其他音乐，得到灵感，比如爵士、摇滚、流行；或者像rach一样，从周围的声音得到灵感。&br&&br&从我自己学琴的经历来看，也是从小在学习中经历了一个一个的关卡，step by step的。第一个是爱好，自己是不是喜欢音乐；然后是第一次登台；第一次参加比赛；第一次考到音乐学院；参加国际比赛；然后进入professional training；走到职业路上后，就是怎样如何提高水准，超越一些旧有比如种族的偏见，然后进入到大的世界……&br&&br&每一关都要突破自己，突破一个状态。我现在也在学习，学新曲子，学新的东西。所以，学琴时，一定要一步一步打好基础，不要着急。尤其是小孩子，不要因为一次两次比赛结果不理想而消极失落。&br&&br&参加比赛，对大家学琴会很有帮助，但要注意，比赛不过是一种方式，不是一个结果。最重要的是，你能从参赛中总结到什么，不管是第一名还是最后一名。&br&就像我七岁时，第一次参加全国比赛，连前三名都没进去，就是第七第八名这种荣誉奖安慰奖。当时我非常失望，有一种小孩子的自信心膨胀到一定程度后，遇到失败的失落，很可怕。我当时居然冲到考场里，跟评委说：不公平！现在想起来，也觉得很可笑，那时候实在是非常不冷静。&br&&br&现在，有时候我也会看到一些小朋友，会有我当时那种状态，就是当比赛没进决赛，或者最后没拿奖时，比较消极。&br&&br&我们从事艺术的人，千万不能有所谓的输在起跑线上的想法。有可能有些人在开始那几年会落后一些，但有可能因为积累足够深厚，到了一定年龄，每个方面都成熟起来后，一年之内就超越过去。有些时候，因为积累够深，随着理解程度的提高，一旦悟到了，就很快能超越。&br&&br&因此，我希望大家不要着急，不要太看重比赛成绩。参加比赛后，一定要找到自己的不足，比如老师和评委对参赛学员的想法，有什么意见，这些参赛的人都需要知道。不管是好的优势方面，还是缺点方面，大家都要清楚的知道。只有知道自己的优势在什么地方，缺点在什么地方，才能知道怎么去解决问题。&br&&br&我认为，飞跃必须是在一步一个脚印积累的基础上，从跟其他人，包括跟老师交流的过程中，也包括跟其他音乐形式，甚至其他艺术形式，以开放的心态交流过程中，领悟到一些东西之后的产物。&br&&br&先说到这里吧。
我知道知乎是个很棒的平台，平时太忙了一直也没有和大家交流。最近手臂发炎正在恢复，所以也能有时间分享一些自己的感受。很高兴能有这么一个机会，通过知乎平台，跟大家交流在音乐学习中的一些感受和经验。 所谓飞跃，一定要有基础，就像堆积木一样，一定…
&p&有意思的是，面对这个问题，我可能是全世界最有资格以及最没资格回答的人了吧。&/p&&p&说最有资格，是因为，我是这部电影的导演，《缝纫机乐队》从脑海中闪现的一个念头，到呈现在各位眼前的世界，每一个环节，我都最熟悉；说最没资格，是因为，评价电影是很主观的事情，作为创作者，比起传递，我更在乎的是到达。观影是一种互动体验，导演一部电影，属于传递，而评价，则是到达以后的事情。&/p&&p&所以我喜欢看大家的回答，任何角度的讨论，即使我认为有偏差，也都只是“我认为”的，这很有趣，也是“评价”的意义。&/p&&p&我看到有人说，《煎饼侠》是华语片领域最具争议的成功，《缝纫机乐队》则是华语片领域最具争议的失败。我一共就导演过两部电影，若真的如此评价，也是很幸运的。然而《缝纫机乐队》在我自己的体系里并没有失败，虽然它的票房在刚刚过去的国庆档遭到多部电影的碾压，但这背后有一些叠加因素，是另外一个话题。&/p&&p&2015年10月，我因为工作关系去到美国，在一个混音棚，我看到了一部音乐电影的开场表演，来自大银幕上的视觉与听觉的刺激，让我萌生了拍摄一部中国音乐电影的想法。&/p&&p&在我看来，《缝纫机乐队》有一个很重要的意义，是填补了国产同类型电影的空白。在认知范围内，这应该是我看到的第一部如此大规模展现摇滚音乐现场的国产电影。当然，我也看到过一些剧情里有乐队表演的电影，假弹假唱者众多，吉他手的左手没换过和弦，右手机械的上下拨弄着。《缝纫机乐队》里所有的乐器演奏，没有任何一个小节，是声音与画面不同步的。&/p&&p&为此演员们进行了长期的乐器培训，其中时间最久的，是年纪最小的希希，她是在2015年电影还没有剧本的时候就定下来的演员，那时候她6岁，电影开机的时候8岁。乔杉和李鸿其，之前都组过乐队，娜扎和韩童生老师，都是从零基础开始学的。&/p&&p&在电影开机之前，我曾和迷笛音乐学校的校长张帆聊过一次，因为要拍摄结尾千人合奏的大场面，我希望得到迷笛的支援。张帆校长说，看过一些电影，音乐现场不真实，除了表演者，更多的是台下的气氛做得不好，这让我很有压力。《缝纫机乐队》最多的时候，有5000名群众演员配合我们表演，最后呈现在电影里的演出气氛，也是我们作为主创的一种很特别的成就感。&/p&&p&这部电影的剧本，依然是由《屌丝男士》和《煎饼侠》的编剧苏彪执笔，我们一开始构建这个故事的时候，缝纫机是一个具体的道具。最初的故事，讲的是一个很成功的摇滚歌手，写了一首诋毁自己家乡的歌曲，结果成为那座城市的仇人，但是对于他很有意义的一台缝纫机落在了老家，他只好派自己的一个手下回到那座城市去把缝纫机偷出来。在漫长的修改过程中，《缝纫机乐队》变成了现在大家看到的样子，除了“缝纫机”这三个字，和最初的故事已经没有任何关系了。&/p&&p&插播一个小话题，估计会有一部分朋友觉得，刚刚讲的这个故事分明更吸引人啊，这就和许多人说“彩蛋那么精彩为什么不放进正片里”是类似的。我觉得，正餐有正餐的衡量标准，甜点有甜点的衡量标准。期待值是个很有意思的事情。&/p&&p&继续说回这部电影，很想分享一个体验，就是作为创作者，我每天都在微博私信和微信里收到大量的观后感，这是我从来没有经历过的事情。以前的作品，大家看完了以后，要么就说“太好看了！”，要么就说“太烂了！”，至于怎么好看和怎么烂的，具体去描述感受的比较少。这部电影让大家有想要表达的冲动，我收到很多大段大段的文字，无论那些观感正面的还是负面的，大家愿意花笔墨在这件事情上，说明引发了思考。&/p&&p&韩寒前几天还为《缝纫机乐队》写了一段，我很感激他。他提到了自己的一些看法，包括认为结尾的《不再犹豫》是有些遗憾的，他觉得一部乐队电影，高潮必须得是这支乐队的原创歌曲。我剧组的许多核心成员，和韩寒都是同样的看法，我们在拍摄和剪辑的过程中，有过很多次讨论，甚至上升到争论。这也导致在某一个剪辑版本里，是不存在《不再犹豫》这首歌的，乐队唱完了《塑料袋》以后，电影就结束了。但是我最终还是把《不再犹豫》放在了电影里，我觉得程宫和胡亮其实是一个人，《塑料袋》让胡亮在故事里完整了，程宫也一定要上台，而且一定要唱影响了他的那首歌。&/p&&p&创作者在计算和任性上的平衡，决定了作品最终呈现时的工整程度和风格特点。无论大家认为我是计算还是任性，愿意来讨论这些，本身就是一件积极的事情。&/p&&p&在大家各种角度的讨论中，我觉得有一件事情被忽视了，那就是《缝纫机乐队》假定性的营造成功。我们不是英国，也不是美国、日本，把摇滚的影响做到现在这样，从政府到百姓，从二十年前到现在，从北京到集安，非常难，也不现实。但是大家走进这个故事之后，愿意相信“摇滚之城”是真实存在的，这就是一种成功。当然，也没有什么人在这上面挑毛病，就是说明问题的。&/p&&p&《缝纫机乐队》是我作为导演拍摄的第二部电影，距离拍摄《煎饼侠》，已经有三年时间。大家对于这部戏的所有讨论和批评，都是我继续进步的空间，正如《煎饼侠》时期一样。同时这一次也总结出许多经验和教训，不仅自己受用，也为同行们打了样。略有不甘心的是，等到下一次弥补这些遗憾，向观众们证明自己，要再等个两三年以后了。&/p&
有意思的是，面对这个问题，我可能是全世界最有资格以及最没资格回答的人了吧。说最有资格，是因为，我是这部电影的导演，《缝纫机乐队》从脑海中闪现的一个念头，到呈现在各位眼前的世界，每一个环节，我都最熟悉；说最没资格，是因为，评价电影是很主观的…
印象中有一首歌，角度十分特别。居然是以沙僧的角度，叙述了他纷纷扰扰的感情世界。最出名的一段歌词如下：&br&&br&&br&&b&得不到的永远在扫洞&br&&/b&&br&&br&这句很明显，说的是他暗恋八戒却始终得不到。而且老猪不得重用，总是在做着巡山扫洞之类的苦力活。&br&字里行间透露出对猪八戒的怜惜，以及对唐僧的怨念。&br&&br&&br&&b&被偏爱的都又是悟空&br&&/b&&br&&br&&br&这句就比较容易理解了，孙悟空是师父眼里的大红人，小短裙都是唐僧亲手缝的。&br&&br&&br&&br&&br&&b&没鬼的哄 容易受伤的梦&/b&&br&&br&&br&&br&这句在讽刺唐僧，整天就必须靠鬼来哄骗。就是没鬼的时候，也是个矫情逼，有首歌可以送给他：容易受伤的旅人。&br&&br&&br&&br&&br&&b&握在手中流失于指缝 又落空&/b&&br&&br&&br&说的是什么呢？没错，是沙。握不住的沙，干脆扬了它。这句深刻体现出沙僧对于流沙河的思念，以及他对这段基情的自责后悔与失望。
印象中有一首歌，角度十分特别。居然是以沙僧的角度，叙述了他纷纷扰扰的感情世界。最出名的一段歌词如下： 得不到的永远在扫洞
这句很明显，说的是他暗恋八戒却始终得不到。而且老猪不得重用，总是在做着巡山扫洞之类的苦力活。 字里行间透露出对猪八戒的…
首先我要说下，我的第一个字是郎，二声！第二个字是朗，三声。两个字不一样啊！以前还有问我郎朗是不是真名的，是真名啊！&br&&br&仅代表个人观点：&br&我觉得贝多芬应该会喜欢Rolling Stones，莫扎特应该会喜欢披头士，巴赫就很难判断了。&br&&br&但巴赫会在爵士音乐中找到很多自己音乐的影子 或者说片段。尤其是爵士音乐家，用了很多巴赫的音乐。当然流行和摇滚里也有不少，比如巴赫平均律第一首，是很多曲子的基础。如果是巴赫的音乐能让这些人产生共鸣的话，是不是巴赫也有可能喜欢爵士乐。感觉有点跑题了。&br&&br&我感觉我听过的很多国家的摇滚乐里，也采用了很多贝多芬的音乐，听上去很熟悉。比如贝多芬第九交响曲的欢乐颂片段，还有贝多芬第五交响曲命运的片段。&br&&br&相比巴赫和贝多芬，好像摇滚乐手用莫扎特的音乐要少些，但莫扎特的创新意识和自由精神比较适合做一个摇滚乐手。&br&&br&之前我录过一个视频叫 #Why Prokofiev Bartók Rocks# &br&为啥普罗科菲耶夫、巴托克摇滚呢&br&&a href=&///?target=http%3A///show/Ow2b7lzrBceA4HTIb87IVw__.htm& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/show/Ow2b7l&/span&&span class=&invisible&&zrBceA4HTIb87IVw__.htm&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&大家不要对古典音乐抱有保守的印象，其实不仅古典音乐一点也不落伍，一直都很有创新精神，甚至走在时代的前面。古典音乐很酷的，希望大家多听古典音乐。
首先我要说下，我的第一个字是郎，二声！第二个字是朗，三声。两个字不一样啊！以前还有问我郎朗是不是真名的，是真名啊！ 仅代表个人观点： 我觉得贝多芬应该会喜欢Rolling Stones，莫扎特应该会喜欢披头士，巴赫就很难判断了。 但巴赫会在爵士音乐中找到…
网易云音乐账号：五谷是花生红枣眼泪和小米&br&此账号内有歌单:-)&br&==========================================================&br&&br&&br&重新整合了一下自己之前的答案和歌单，罗列出一部分比较好听的主流小众，其中大部分是国内独立音乐人的民谣。【不喜勿入勿喷。】&br&&br&
总体来说，民谣一直偏小众，虽然现在伴随着流行音乐逐渐有起色，但还是很多人看不起民谣。一来他们觉得民谣是唱功不佳者的避难所，二来觉得国内民谣就是小清新的装逼利器。可对于一部分深爱民谣的人来说，民谣就是最好的音乐——尤其是歌词，我觉得民谣是所有流派中最真实最美好的。&br&&br&&b&&i&&u&逃跑计划&/u&&/i&&/b&：《夜空中最亮的星》《一万次悲伤》&br&&br&&b&&i&&u&万能青年旅店&/u&&/i&&/b&：《十万嬉皮》《 秦皇岛》《揪心的玩笑与漫长的白日梦》《杀死那个石家庄人》&br&&br&&b&&i&&u&gala&/u&&/i&&/b&：《追梦赤子心》《young for you》《娜娜》《知音难觅》《万花筒》《骊歌》《雪白透亮》&br&&br&&b&&i&&u&好妹妹&/u&&/i&&/b&：《你曾是少年》《相思赋予谁》《你飞到城市另一边》《一个人的北京》《松林的低语》&br&&br&&b&&i&&u&万晓利&/u&&/i&&/b&：《狐狸》《陀螺》《这一切没有想象的那么糟》《鸟语》《夏末》&br&&br&&b&&u&&i&魏如萱&/i&&/u&&/b&：《门》《香格里拉》《 晚安晚安》《女人经痛时》《飞鸟》《外星人爱我》《一起去旅行》&br&&br&&u&&b&&i&李宗盛&/i&&/b&&/u&：《给自己的歌》：爱恋不过是一场高烧，思念是紧跟着的好不了的咳。是不能原谅，却无
法阻挡，恨意在夜里翻墙，是空空荡荡，却嗡嗡作响。（整首经典）&br&
《十二楼》《山丘》《爱情少尉》《忙与盲》《我终于失去了你》《听见有人叫你宝贝》&br&&br&&b&&u&&i&陈升&/i&&/u&&/b&：《恨情歌》《不再让你孤单》《北京一夜》&br&《牡丹亭外》：黄粱一梦二十年，依旧是不懂爱也不懂情，写歌的人假正经啊，听歌的人最无情。&br&&br&&b&&i&&u&李志&/u&&/i&&/b&：《山阴路的夏天》：我多么想念你走在我身边的样子，想起来我的爱就不能停止。&br&
《热河》：奔跑，跌倒，奔跑。&br&
《寻找》《忽然》《和你在一起》《关于郑州的记忆》《定西》《黑色信封》《梵高先生》《杭州》 《天空之城》&br&&br&&b&&i&&u&罗大佑&/u&&/i&&/b&：《亚西亚的孤儿》《鹿港小镇》《皇后大道东》（好听洗脑）《之乎者也》《你的样子》&br&&br&&b&&i&&u&胡德夫&/u&&/i&&/b&：《匆匆》《太平洋的风》&br&&br&&b&&i&&u&钟立风&/u&&/i&&/b&：《去年五月》&br&&br&&b&&i&&u&宋冬野&/u&&/i&&/b&：《六层楼》《斑马斑马》《卡比巴拉的海》《关忆北》《鸽子》《莉莉安》《安和桥》&br&&br&&b&&i&&u&马頔&/u&&/i&&/b&：《南山南》《孤岛的歌》《时间里的》《切尔西旅馆有没有8301》《傲寒》《表》《最后一次看不见那些人老去》&br&&br&&b&&i&&u&花粥&/u&&/i&&/b&：《二十岁的某一天》《悲了催的姑娘》《只不过是》《远在北方孤独的鬼》《老中医》《静静的看你装逼》&br&&br&&b&&i&&u&尧十三&/u&&/i&&/b&：《北方的女王》《他爸的》&br&&br&&b&&i&&u&左小祖咒&/u&&/i&&/b&：《小莉》：如果我吻你你就微笑我就吻你&br&
《 乌兰巴托的夜》《当我离开你的时候》《爱的劳工》&br&
《爱情的枪》：借我那把枪吧，或者借我五毛钱。我要搭上北方的列车，头也不回。&br&&br&&b&&i&&u&张楚&/u&&/i&&/b&：《蚂蚁蚂蚁》《西出阳关》&br&&br&&b&&i&&u&新裤子&/u&&/i&&/b&：《没有理想的人不伤心》《 总有一天我会欺骗你》&br&&br&&b&&i&&u&野孩子&/u&&/i&&/b&：《眼望着北方》《红河谷》&br&&br&&i&&b&&u&赵鹏&/u&&/b&&/i&：《船歌》 《喀秋莎》&br&&br&&b&&i&&u&张玮玮&/u&&/i&&/b&：《米店》《白银饭店》《李伯伯要当红军》&br&&br&&b&&i&&u&梁晓雪&/u&&/i&&/b&：《画面》《i am your doggy》&br&&br&&b&&i&&u&张浅潜&/u&&/i&&/b&：《游吟者》《另一种情感》&br&&br&&b&&i&&u&声音碎片&/u&&/i&&/b&：《情歌而已》《优美的低于生活》《在一起》&br&&br&&b&&i&&u&曹方&/u&&/i&&/b&：《南部小城》：我在这里一个人唱这首歌，人们只是微笑哦微笑。&br&&br&&b&&i&&u&苏阳&/u&&/i&&/b&：《夫妻小唱》&br&&br&&b&&i&&u&赵已然&/u&&/i&&/b&：《枫叶红了》&br&&br&&b&&i&&u&赵照&/u&&/i&&/b&：《禁欲先生》《在冬天和奶奶一起晒太阳》《当你老了》《一棵树》&br&&br&&b&&i&&u&黑撒&/u&&/i&&/b&：《流川枫和苍井空》《给娃买把吉普森》&br&&br&&b&&i&&u&大冰&/u&&/i&&/b&：《如果我老了》《陪我到可可西里去看海》《压缩饼干》《我不想唱》&br&&br&&b&&i&&u&周云蓬&/u&&/i&&/b&：《盲人影院》《九月》《不会说话的爱情》 《春歌》&br&&br&&b&&i&&u&痛苦的信仰&/u&&/i&&/b&：《盛开》《最后一班列车》&br&&br&&b&&i&&u&海龟先生&/u&&/i&&/b&：《内人 广林》&br&&br&&b&&i&&u&小娟&山谷里的居民&/u&&/i&&/b&：《红布绿花朵》《我的家》&br&&br&&b&&i&&u&张过年&/u&&/i&&/b&：《酩酊河》：十月的灯光啊开成了河，遥远的远方能有多远呢。&br&
《列车》世界》《只有我》&br&&br&&b&&i&&u&迪克牛仔&/u&&/i&&/b&：《你知道我在等你吗》&br&&br&&b&&i&&u&布衣乐队&/u&&/i&&/b&：《羊肉面》《罗马表》《三峰》《丢》《三十里铺》&br&&br&&b&&i&&u&诱导社&/u&&/i&&/b&：《阿姆斯特丹》：我在这里没有枪，我只有根鱼竿，我只想钓到金枪鱼。然后走到邻居家，摘朵玫瑰花，把它们一起送给你。&br&&br&&b&&i&&u&飘乐队&/u&&/i&&/b&：《每一条伤心的大街》&br&&br&&b&&i&&u&唐朝乐队&/u&&/i&&/b&：《送别》《国际歌》《明月千里寄相思》《月梦》&br&&br&&b&&i&&u&馒头&/u&&/i&&/b&：《每天回家都会看到我老婆在装死》&br&&br&&b&&i&&u&谢天笑&/u&&/i&&/b&：《潮起潮落是什么都不为》《风是外衣》《冷血动物》&br&&br&&b&&i&&u&低苦艾&/u&&/i&&/b&：《候鸟》《小草草》&br&&br&&b&&i&&u&赵雷&/u&&/i&&/b&：《南方姑娘》《已是两条路上的人》&br&《飞来飞去》：麻烦你让那些恶心的苍蝇散去，给我最初的平静。&br&&br&&b&&i&&u&丢火车&/u&&/i&&/b&：《茶底世界》 《卡尔加里路》&br&&br&&b&&i&&u&吴吞&/u&&/i&&/b&：《时候到溜》&br&&br&&b&&i&&u&阿肆&/u&&/i&&/b&：《我在人民广场吃炸鸡》&br&&br&&b&&i&&u&尹吾&/u&&/i&&/b&：《好了好了》《你笑着流出了泪》&br&&br&&b&&i&&u&卢广仲&/u&&/i&&/b&：《不想去远方》《我爱你》《慢灵魂》《早安晨之美》《好想要挥霍》《大人中》&br&&br&&b&&i&&u&陈粒&/u&&/i&&/b&：《妙灵童》《奇妙能力歌》《走马》&br&&br&&b&&i&&u&赤褐色&/u&&/i&&/b&：《当时》&br&&br&&b&&i&&u&五条人&/u&&/i&&/b&：《十年水流东，十年水流西》《广东姑娘》&br&&br&&u&&b&&i&my little airport&/i&&/b&&/u&：《让我搭一班会爆炸的飞机》 《忧伤的嫖客》 《Coka，i'm fine》《给亲戚看见我一个人在食吉野家》 《菊花的味道》&br&&br&&i&还有很多民谣歌手一起合作的：&b&《啊朋友再见》&/b&&/i&，&b&&i&《我想，我想》&/i&&/b&，被各个部分的男声美哭了。&br&&br&
既然不涉及立场与观点等问题，就不添更新线了，因为老是有遗忘或者新发现，所以会一直持续更新哒，直接新添的部分希望大家不要介意。&br&&br&【其他如果有好听的国内外民谣、摇滚想要推荐给我，欢迎私信。】
网易云音乐账号：五谷是花生红枣眼泪和小米 此账号内有歌单:-) ========================================================== 重新整合了一下自己之前的答案和歌单，罗列出一部分比较好听的主流小众，其中大部分是国内独立音乐人的民谣。【不喜勿入勿喷。】…
整件事情最让我觉得难过的，就是李云迪有些不太在乎这件事。&br&面对自己的成名作弹砸了，事后却若无其事的发万圣节的照片。&br&关注了这么久李云迪，觉得他可能内心已经没有那么热爱古典音乐了吧。 &br&他其实心里很喜欢娱乐圈，但是由于他的定位就是古典钢琴家，他为了这个身份在一直强撑。&br&&br&这真的让我太伤心了。&br&&br&说说自己的感受吧，我是生长在音乐学院大院里的孩子，从小也是（被迫）学习钢琴的。尽管琴弹得一般般，但是确实古典音乐听了不少。 &br&当年考级的时候，买了两本传记，一本是李云迪的，一本是郎朗的。两个人都是我的偶像，其实那个时候心里面还是更喜欢李云迪一些的，因为那时候还挺小的我就记得老师说过，这个肖邦金奖只有真正的天才才能得到，如果水平不行，金奖宁可空缺。天啊，那个时候只有十八岁的李云迪，天赋异禀，才华横溢，这肯定是将来的一代大师啊。&br&&br&后来不怎么弹琴了，还是一直关注着他们的音乐会，但是这么多年看下来，不知道为什么，感觉从08年以后，李云迪就开始状态下滑，让我觉得李云迪离成为大师的路越来越远了。我想也是那个时候开始更喜欢郎朗了吧。&br&&br&艺术家是一个天分重于努力的行业，但是最怕的就是天才还在拼命努力。&br&&br&&br&记得是12年春晚那一回，当时我还记得一个热门微博讲『李云迪才是弹钢琴，郎朗这种就是操钢琴』。 我和那个发微博的人还争论了一下，毕竟艺术家无论看起来多么儒雅，或者是白痴，到最后还是要看手上的功夫。李云迪那一年的状态真的是不如郎朗的。但是发微博的人根本不在乎你举出多少音乐会的作品，就是认定郎朗 长得就蠢，所以一定是个垃圾钢琴家。（当时还有好多类似的回复，后来实在受不了了，就把自己的回复都删了。）&br&我的天，什么时候连古典音乐都成为一个看脸的世界了？ 难道静下心来就事论事很难吗？ 为什么和我讨论的都不是“他弹得怎么样”，而都是一些所谓的“气质”“儒雅”之类的东西呢？这不是一个钢琴演奏家的粉丝的素质。身边的朋友讨论李云迪多了起来，我却一点也高兴不起来。&br&&br&也就是从那年以后，他终于办上了万人级别的工体跨年音乐会。嗨，但也是从那以后李云迪的车祸现场一个接着一个，微博粉丝是很多，却不给他的粉丝争气啊。&br&而且每次看工体弹野蜂飞舞那个视频，就觉得弹成这个样，连李云迪自己都不好意思了（当时为了补偿弹了第二遍），怎么底下那么多人还是高声喝彩，这真的是来听琴的吗？这是来看热闹的。&br&让我想起来程蝶衣唱的那场，底下的整齐的掌声是真他妈讽刺。&br&&br&&br&但那时候我内心还是有期许的，毕竟弹得好多都不是他擅长的，做到能诠释好一两位作曲家作品的钢琴家也是很优秀的。&br&&br&&br&直到这一回，真的是最后的遮羞布都没了。&br&上面的回答好多人在转发悉尼的首席怎么讲，问题是，难道进错了小节就是无所谓的吗？ 这可是肖邦第一钢协啊，是李云迪的成名作啊，怎么能出现这种纰漏呢？ &br&一次车祸可以说是发挥失常，一次又一次算什么啊？ 怎么能连成名作都这样了呢？ 这他妈是你的成名作啊！&br&&br&我不是来幸灾乐祸的，我只是真的怒其不争，说实话，作为一个古典音乐爱好者，多多少少还是对这件事有一点情怀的。 要知道，中国不是一个有古典音乐底蕴的国家，出来郎朗和李云迪这种蜚声国际的音乐家是真的不容易。他们影响了一代琴童是一点也不夸张的，多少人是因为他们而被带入了古典音乐的世界的啊。 &br&但是一次次的车祸现场，你让下一代的琴童怎么看？ 难道身为屈指可数的古典音乐青年偶像就没有身为榜样的责任感吗？&br&我本来想的是，我将来有了孩子，他学琴的时候，李郎都成了大师，我跟我孩子讲他们的故事，一起看看中国人怎么也在古典音乐上大放异彩。&br&真的不想到时候讲“太可惜了。”&br&&br&&br&最可怕的是，一次次的演出失误，并没有反省，这回这件事发生了，也跟没事人一样，他是真的不在乎了。&br&&br&郎朗的老师格拉夫曼曾经教育郎朗说：『你不需要通过得奖再来证明自己了，要做的就是静下心来好好的钻研艺术，因为艺术是永恒的。』，郎朗听进去了。&br&我感觉李云迪就是缺格拉夫曼这么一个老师吧，也许有人点醒了他，也就不至于此了。&br&看到别的答案讲到他的老师因为精神原因突然不会弹吉他了，希望李云迪这一切都不是因为不努力吧。&br&我是真的心痛。真的。&br&&br&————————————————————分割线&br&&br&没想到昨天晚上半夜写的这个答案得到这么多赞同。&br&有人说我皇帝不急太监急，我同意，因为我是真的希望李云迪振作起来。&br&我敢说大多数点赞的人没有我买他的CD 多，也没有我听他音乐会的次数多。&br&我他妈要是不是真的喜欢他，何必跟个啥比似得伤心。&br&这感觉就跟当年我看麦迪一样。
整件事情最让我觉得难过的，就是李云迪有些不太在乎这件事。 面对自己的成名作弹砸了，事后却若无其事的发万圣节的照片。 关注了这么久李云迪，觉得他可能内心已经没有那么热爱古典音乐了吧。 他其实心里很喜欢娱乐圈，但是由于他的定位就是古典钢琴家，他…
&b&《你听得到》&/b&不是神秘歌词，是“只有你能听得到”的倒唱。&br&&b&《反方向的钟》&/b&开头念的是声母表。&br&&b&《爱在西元前》&/b&开始的录音机特效是demo里的。&br&&b&《威廉古堡》&/b&最后那段斗牛的rap是临时起意加的，文山为此忧伤了好几天。&br&&b&《四面楚歌》&/b&的快门声和狗叫，韩文rap是林迈可唱的。&br&&b&《乱舞春秋》&/b&“喂，我在配唱……鸡排饭，诶诶诶，加个蛋……好，拜~”&br&&b&《麦芽糖》&/b&有泰语是因为感谢泰国歌迷。&br&&b&《梯田》&/b&写完之后方文山出货越来越慢了（据说是无声的抗议）。&br&&b&《将军》&/b&里老爷爷说话一激动骂街了。结尾扣题“北北（伯伯），将军~”，这些都是在台北青年公园里采的音。&br&&b&《完美主义》&/b&自恋狂。&br&&b&《霍元甲》&/b&编曲是《蓝色风暴》原封不动改来的，因为死傲娇认为心血这么多在这首歌上不红没天理，非让这个编曲红不可。&br&&b&《公主病》&/b&是拿《阳光宅男》即兴改编的。&br&&b&《时光机&/b&》同上，是即兴改编《双截棍》的。&br&&b&《听爸爸的话》&/b&一开始是《说好的幸福呢》，中间有《枫》乱入。&br&&b&《怎么了》&/b&有一段副歌是某次即兴改编的《青花瓷》&br&&b&《忍者》&/b&里的日语是临时现学的。&br&&b&《超跑女神》&/b&有《龙卷风》乱入。&br&&b&《扯》&/b&一开始是自己憋着嗓子说的。&br&&b&《我的地盘&/b&&b&》&/b&前奏是英雄无敌3开宝箱的音效。&br&&b&相爱相杀↓&/b&&br&&b&《魔术先生》&/b&：谁说恋爱别找魔术师，我不需要解释，所以他小丑我是大师&br&&b&《乔克叔叔&/b&》：魔术师我恨你抢走我的生意别忘记蝙蝠侠靠我才票房冠军&br&&b&《一口气全念对》&/b&除了自恋又顺手拉文山来躺枪。&br&&b&《乱舞春秋》&/b&里有春丽的浪笑乱入。&br&&b&《双刀》&/b&有耗油跟乱入。&br&&b&《听妈妈的话》&/b&炫耀自己给周润发当过儿子233。&br&&b&《周大侠》&/b&&br&“欢迎光临。” “诶？等一下！我到三楼，三楼！不是，不是二楼，三楼三楼。”&br&“啊？这什么地方？这什么状况？”&br&每个副歌前面唱的一个高腔是“起”。&br&这歌最开始要起名《我要卖豆腐》，估计是藤原拓海演完《头文字D》转行的故事。&br&&b&《惊叹号》&/b&整首MV充满了恶意。&br&&b&《漂移》&/b&两个人对话都是巨炮一个人完成的。&br&&b&《免费教学录影带》&/b&“这是羊不是牛吼”。&br&&b&《蛇舞》&/b&前奏在喜羊羊里乱入过。&br&&b&《夜的第七章》&/b&好啦都是抄袭福尔摩斯的233。&br&&b&《爸我回来了》&/b&原名《甩我马子一巴掌》。&br&&b&《印地安老斑鸠》&/b&用《黑色幽默》可以唱。&br&&b&《比较大的大提琴》&/b&“还有一遍啦！”&br&&b&《娘子》&/b&的rap都是临时自己拗上去的。&br&&b&《爷爷泡的茶》&/b&“爷爷泡的茶,难喝也要说好喝”Demo就是这么录的。&br&&b&《手写的从前》&/b&整首歌就是一个大彩蛋。&br&&b&《我不配》《mine mine》《园游会》&/b&都是一个编曲&br&——————————————补充分割线——————————————&br&&b&《你听得到》&/b&的彩蛋：&a href=&///?target=http%3A///v_show/id_XNjMyODM0NTM2.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&周杰伦《你听得到》 倒放的秘密&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&b&《手写的从前》&/b&的彩蛋：&a href=&/question//answer/& class=&internal&&周杰伦《手写的从前》里有哪些从前？ - 潘付成的回答&/a&&br&&b&《霍元甲》&/b&的来历：&a href=&///?target=http%3A///v_show/id_XMjg3NDc4MDI4.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&MRJ频道第十一期 杰伦自述歌曲《霍元甲》的由来&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&b&《将军》&/b&里大爷说的是青岛话。&br&&b&《惊叹号》&/b&MV里面你会看到JVR大楼，他自己的潮牌店phantaci，“方老师凉面店”，他去炸的是狗仔队大楼，楼里都是狗头人，顺便还呼应了一下《四面楚歌》里苹果的梗&br&&b&《寻找周杰伦》EP&/b&专辑封面那些不明意义的字母组合排列后用繁体输入法输入是“尋找周杰倫”&br&&img src=&/e5f834b6c8dd0c14ad59d310e903bc41_b.png& data-rawwidth=&250& data-rawheight=&260& class=&content_image& width=&250&&&b&《公主病》&/b&一个不是彩蛋但是很虐狗的东西&br&&blockquote&看来这位公主 病的好像不轻&br&哭着说我背叛你&br&我说在哪里&br&你说在梦里&/blockquote&&img src=&/c03a6a66fb56d53bf32984_b.png& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&688& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/c03a6a6